广西北部湾海丝路风情水彩画展的人物画评述

文/曾虎斌[北海市画院]

由政协广西壮族自治区委员会、全国政协书画室、中国美术馆共同主办的“喜迎党的二十大——广西北部湾海丝路风情水彩画展”于2022年8月14日在中国美术馆开展了，这是广西水彩画界乃至美术界的一件盛事。本次画展题材内容丰富多样，表现手法风格各异，学术水平和审美品质有高度，体现了近年来广西水彩画取得的重大发展，呈现出一种蓬勃向上、多元发展的良好态势。

一、人物画的整体特点

（一）作品数量多和表现的人物多

本次画展人物画的整体特点，首先体现在人物题材数量众多。展出的87幅作品中，有40多幅是人物题材作品，占了本次展览接近一半的数量。这些数量众多的人物画作品，支撑起整个展览，使得展览的分量特别厚重，内容特别充实。其次是画面所表现的人物众多。在这些表现人物题材的作品中，有好几幅作品所表现的人物数量众多，场面巨大，呈现出一种鸿篇巨著的力作气势。例如在蒋明云的作品《人来人往系列3》中，表现了上班族、农民工和快递小哥等各种人物有37人之多，这是当下社会众生相的写照，是反映了生活百态的现代风俗画，既有艺术表现性，又有历史纪实性。梁继早表现历史题材的作品《薄海从风》中的人物数量也有20多人，这幅反映古丝绸之路码头交易热闹场景的历史画，不仅涉及古代中国的人物形象，还涉及古代西方的人物形象，画家通过人物主次的合理安排，真实地再现了当年的繁华场面，是一幅艺术表现性较强的历史画。同样是表现历史题材的作品，黄华兆的《盛世海丝》中人物也有10多人，他笔下的人物华美高贵，再现了大唐盛世丝绸之路的繁荣气象。这些表现大场面的人物众多的作品，气势宏大，景物庞杂，画面视觉让人震撼，需要作者高超的绘画技巧和娴熟的画面控制能力，体现出广西水彩画家扎实的造型能力和良好的艺术表现能力。

（二）表现内容的广泛性

本次画展的主题是反映广西北部湾海丝路风情，围绕着这一主题，画家们所创作的人物画呈现出表现的题材内容非常广泛的特点。既包含了历史题材，例如梁继早反映汉代海丝路的《薄海从风》、黄华兆反映唐代海丝路的《盛世海丝》；也包含了少数民族题材，例如杨永葳表现侗族人民节日吹芦笙的热闹场面的《盛世欢歌》、黄超成表现少数民族日常生活的《有客人来》。还有工业题材，例如张嬿反映柳工工人安装汽车场面的《柳工工人》、李忠霖和黄定干反映柳钢工人大炼钢铁热闹场面的《钢城纪事》组画；也有农村题材，例如雷务武表现壮族妇女收割甘蔗场面的《红土欢歌》、蒋帼英反映少数民族农村集市场面的《美好生活·集市》。还有表现日常生活场景的，例如梁峰和吴明翰表现吃粉场面的《小面馆》、张睿表现雨中行人的《听雨》、潘倩表现海滩浴场的《我们的惬意生活》、吕峰表现校园写生的《校园美育课》等。当然更多的是表现海边渔民的题材，有反映码头繁忙景象的陆金卓的《侨港晨曦》、黄君杰的《里火口岸的早晨》、唐婧的《一起向未来》等，也有表现出海打渔的王可大的《渔歌》、黄小其《紫色的云》、乔子哲《渔歌系列-2》等。可以说，本次画展的人物画作品，题材内容涉及生活的方方面面。

王 涛/远行归来116cm×200cm

二、风格多样的表现手法

人物题材表现手法的多样性，是本次画展所体现出来的重要特征。这种多样性所体现出来的特点又表现对其他画种的表现手法的借鉴与吸收。

（一）借鉴和吸收古典油画风格

梁瑾瑾/海湾少女105cm×155cm

水彩画这一发源于西方的画种，自诞生之时起就与油画有着千丝万缕的联系，水彩人物画主要的传统表现手法就是对油画写实风格的表现手法进行了借鉴和吸收。不过本次画展有的作品在借鉴和吸收油画表现手法上显得更加深入和超脱。例如李晓智的《花园》画的是一位年轻女性的半身像，画中人物的结构甚至连肤色都表现得很扎实，边线的造型也经过了处理，吸收了荷尔拜因或者是文艺复兴早期绘画的造型，修长而劲挺，然而他又不是照搬古典油画的表现手法，在色彩处理上，他把画面处理成类似于照片高曝光的效果，属于淡雅风格，从而有一种现代意味。黄华兆的《盛世海丝》中的人物表现手法也是写实的，但他只用单色去表现，与画面中彩色表现部分形成对比，具有超现实的意味，也是对写实主义的一种升华。此外，冼小前的《海鸥》和彭伟泡的《老街故事》，都是吸收了写实主义和古典主义油画的表现手法，使画面显得唯美和典雅，在审美品质上达到一定的高度。

（二）借鉴和吸收水墨风格

水彩画是用水稀释颜料作画，与水墨画有着许多相似之处，因此水彩画在引进我国之后，就被许多画家借鉴和吸收水墨艺术进行创作，可以说，在我国水墨画是水彩画借鉴得最多的画种之一。本次画展当然也不乏借鉴和吸收水墨画法的作品，不过与以往侧重借鉴和吸收水韵笔调的作品不同的是，这些作品在对水墨画借鉴和吸收的角度上，颇为独特。例如文瑶的作品《看大船》，画的是海岸边一群游客对着游轮拍照的场景，作者没有如实地去还原物象的色彩和质感，例如头发就没有如实地画成黑色，人物脸部的肤色也不是肉色，作者只在意物象的形式因素，把它们分解成点、线、面，去寻找点、线、面以及色彩、肌理的趣味，这种表现方式，更接近于水墨画的表现方式，作者借鉴和吸收了水墨画的形式因素，却没有过多的强调水韵笔调。梁瑾瑾的《海湾少女》则更是像一幅水墨画。画面以黑色为主色调，只有少量的绿色，像是中国画的石绿一般。人物的形象用木炭笔勾勒，炭粉渲染，线条长而有力，宛如水墨画的线条一样富有力度和弹性，轻松而写意，这是水彩画借鉴和吸收水墨画表现形式的大胆而成功的尝试，为水彩画的表现语言拓宽了疆域，为水彩画审美风格提供了新的可能性，这是非常难能可贵且值得提倡的。

（三）借鉴和吸收雕塑风格

绘画作品借鉴和吸收雕塑艺术风格，可以表现得富有造型力量，像纪念碑一般，给人以强烈的艺术感染力。本次画展在这方面给人留下深刻印象的作品就是王涛的《远行归来》，这幅作品尺幅巨大，宽2m，但画面只画了五个出海归来的渔民，并且还是半身像，特写般的人物形象，用大笔触大刀阔斧地去表现，具有厚重的力量感，像是一组群雕。作者还有意地把造型画得很方，把渔民憨厚、勇敢和坚毅的性格表现得非常传神，极富艺术感染力。

（四）借鉴和吸收漫画风格

借鉴和吸收漫画风格有助于打破传统的写实造型表现手法，以达到夸张的效果，并且具有强烈的绘画性。在绘画历史上，杜米埃就是这样一位大师。本次画展览也出现了这样极具个性的人物画表现作品。例如王华良的《垂钓·铁山港》，人物的动态和造型极其夸张，瘦者像竹竿一样高瘦，肥者肥得像充了气的气球，在人物形象特征的表现上，也是通过概括、归纳和夸张的手法，将人物特色表现得淋漓尽致，例如中间瘦高者光光的脑门，胖者有疤痕的后脑勺和粗粗的脖子，以及最右边的女子梳得整齐的短发、黄蜂腰和翘臀，都表现得惟妙惟肖、生动活泼，给人留下深刻的印象。漫画化如果控制得不好就容易流俗，但是王华良能很好地把这种夸张控制在临界点上，这种控制和把握能力，反映了画家在艺术表现方面的深厚功底，同时也体现了画家在艺术表现上的大胆和创新，这对于只会对着照片描摹的风气，是一种拨乱反正。

文瑶/看大船75cm×105cm

王华良/垂钓·铁山港83cm×230cm

（五）借鉴和吸收超现实主义

超现实主义是20世纪初在西方兴起的现代文艺流派，它打破了现实的真实性，注意内心世界的挖掘和表现，因而具有较强的艺术表现性和精神性。梁中瀚和刘成合作的《开海节》，就一幅具有超现实主义意味的作品。这幅主要以平面勾线的技法画成的作品，画面的整体布局强调平面构成的形式感，渔民们双手把碗举过头顶的造型具有仪式感，几条高高跃起悬在空中的鱼则打破了仪式的庄严肃穆，而使得画面具有超现实的意味。郭玉娇的《向未来》也具有超现实的意味，作者把象征着历史的老船用色彩去表现，而象征着未来的油轮则用黑白去表现，这与前面提到的黄华兆的作品有异曲同工之处，这种黑白与色彩对比的表现手法的运用，具有超现实的意味。这种类型的作品无论是在表现手法上还是在精神性表现上，都具有较强的探索性和精神深度。

结语

从上述的分析可以看出，本次展览的人物画作品，无论是在题材内容的选择上，还是在表现手法的选择上，都具有相当的广度和深度，他们注重对其他画种的借鉴和吸收，拓宽自己的表现语言，在对水彩画表现的可能性上，作出了积极的探索，作出了自己的贡献。人物画创作是需要扎实的造型基本功的，然而本次画展人物画作品所呈现出来的整体面貌，无论是在画面尺幅上、人物安排上、形式语言上、审美情趣上，都表现出极强的实力，以及可贵的探索，是非常可喜的现象。

本次展览体现了近年来广西水彩画的发展成果，反映了广西人民在新时代下的幸福生活，是广西水彩画发展史上非常重要的一次展览。