怀抱众生：罗玉鑫和她的“动物世界”

文/庄程恒

罗玉鑫/暖春纸本设色220cm×120cm 2009年

罗玉鑫作为广东中国画坛的新锐中坚，屡屡在全国性画展中取得佳绩，已然是我辈之翘楚。她的画作，清新秀逸，得宋人精谨入微之雅致，又不失现代绘画特有的形式美感和思想性追求。在她所描绘的走兽翎毛中，我们可以看到她对生活在天地之间的可爱生灵的深入观察，并用一种怀抱众生的平等之心与之交流。因此，她的画里充满温情，带着欢乐，洋溢着一股宁静而又生机盎然的气息——仿佛让我们看到了一个属于她的“动物世界”，也是她所拥有的精神家园。因为是她创造了那些活泼的生灵。

既然是“动物世界”，也就必定动物种类繁多，且不少异于寻常所见。这也意味着新的动物题材，无论在技法、表现都将为画家带来新的挑战。但这种挑战，我想必然为她艺术探索道路带来新的思考和灵感。她在研究生时期创作的《红云》《风轻云影》到近期的《眼镜猴系列》《荷兰豚鼠系列》《白仙系列》等，都体现了她对新异动物题材的关注，这其实是对工笔画翎毛传统画法的拓展和丰富。然而，这种拓展的基础，源自她深厚的宋画基础，尤其是对宋人翎毛小品技法所下的功夫。看似朴素的勾勒、渲染、丝毛、平涂，在她一丝不苟的细致刻画中演绎出新的生命个体。观者大可以用一种逛动物园的猎奇心态，探寻自己未曾遇见的“动物”，在画家丹青妙墨的指引，走进她的“动物世界”，体验她对于每一个生命的情怀。

罗玉鑫/入秋 纸本设色240cm×140cm 2010年

罗玉鑫/拂云纸本设色240cm×140cm 2010年

罗玉鑫/红云 纸本设色200cm×180cm 2009年

罗玉鑫/踏歌 纸本设色220cm×200cm 2011年

罗玉鑫/归路纸本设色200cm×180cm 2020年

罗玉鑫/无忧之地II纸本设色120cm×200cm 2021年

罗玉鑫/无忧之地纸本设色120cm×200cm 2021年

透过她沉着而又淡雅的色墨背后，蕴含的是画家对于天地生灵的精微观察和对一切有情众生的关怀。她的“动物世界”不仅让我们看到了自然的生趣，更着意于引发我们对于人与自然关系的新思考，从而也使作品更具人文关怀和时代意义。在罗玉鑫的作品中，形态各异的猫猫狗狗占据较大的份额，甚至在一定程度上，是她内心形象的“代言人”。《弄影系列》《白日梦》等作品，有意营造了一个宁静而怀旧的特定时空氛围，光影婆娑，配着极富装饰意味和构成色彩的水磨地板，让画面充满形式感，藤椅常常是画中重要的道具，暗示着主人的存在，然而，猫猫狗狗才是这里的主角。画家倾力于对于这些小动物的个性刻画，动作、表情都暗含着一种性格化的特写，有着人一样的情感，而这一切，来自于画家怀抱众生之心。值得注意的是，在作品《弄影系列》《谁说风过无痕》和《习习凉风》中，她都选择了现代女诗人余秀华的诗句作为题跋文字，平朴自然，合乎画意。我相信，罗玉鑫对于余氏的现代诗的喜爱，且她在其中发现了共鸣，并启发了她对画境的营造。2020年以后的新作《归路》《白仙的微笑》都以一种或悲悯同情、或共感生情的方式，将内心的情感投射到每个动物个体的刻画中。尤其如《归路》采用了近乎水墨的单色，淡雅清透的格调，营建一种凄美，各式被装入牢笼的小动物们，将视线盯向画前的人类，而最后一组以逃出牢笼的穿山甲母子结束，其背后无疑是对生灵的爱和人类贩卖残杀动物的反思。

罗玉鑫/夏河之歌纸本设色120cm×180cm 2012年

近年来，伴随着“新工笔画”概念的提出，越来越多的年轻艺术家投入其中。无论在表现形式、技法语言到观念都有巨大的突破。但这些突破，也为年轻艺术家带来新的挑战和思考。尽管如此，罗玉鑫却不断地用她的新作为我们带来新的视觉体验和思考，也让我们得见她关于现代工笔画的新探索。