温暖的片段，静谧的力量

文/满 圆

曾经有人对我说过：“你的作品看起来不像是女画家画的。”听到这个说法，我也做了一些思考。什么是女性特点，或者说什么是画面中的女性特点？想到女性，就会想到整个社会对于女性的一些惯有的看法，比如美丽的花朵，比如清新的色彩，比如柔美的线条等，这些都是对女性美好的印象，我也非常喜欢这些符号或者说是特点。但是如果顺着这个角度去思索自己创作的题材时，好像又不是自己想要的。当然能够表现出女性特点的角度是非常丰富的，不是刚刚所提到的几个浅显的词汇。女性也是隐忍的、神秘的、勇敢的、包容的，等等，既然从刚刚的角度不能在画面中表达自己想要的东西，我决定还是从生活中以及身边那些能打动自己的事物中去寻找画面中的创作方向。

每个人的气质特点都和他的经历、他的生活环境、生活方式、他周围的人、他去过的地方等都有着十分密切的联系。对于我来说，在我乘坐高铁去某一个城市时路过的老旧的火车站；因为我一时疏于管理而枯掉的一盆玫瑰花；入夜，回家的路上在眼前闪烁的城市灯光；在书桌旁陪伴我许久的小玩偶等；这些是我生活中的点点滴滴，它们构成了我现在的生活，组成了我现在的样子，也是打开我记忆或者情感的触发点。

日常的经历和生活给我提供了画面中的题材和素材，回到自己的画面中，要考虑的就是如何将这些题材、事物在画面中表现好，如何将画面中自己想要表达的情感传达好。面对画布所要考虑的就是如何理性地将绘画理论运用好，让它为感性服务。为此我会仔细地挑选图片素材以及自己的写生素材，去思考某一张图片素材到底有没有打动自己，是哪里打动了自己，可以是很模糊的感觉，但一定是相对强烈的感受。当选定素材之后，开始针对素材做一系列的小稿，包括黑白稿和小幅的色彩稿。确定了色彩稿以后，放到大画布上也不是简单的放大，那是一个全新的创作过程。对于如何经营好画面，我非常重视画面中的构成，包括平面构成和色彩构成。然后把适合于画面的材料和技法有机地结合起来，最后再不断地调整画面尽力去达到自己想要的效果。

满 圆/ 夜城 100cm×150cm 2018年

↑满 圆/冬日雪韵70cm×70cm 2021年

↓满 圆/小城初雪150cm×150cm 2021年

↑满 圆/静听城语之一70cm×100cm 2019年

↓满 圆/静听城语之二100cm×150cm 2019年

↑满 圆/小城一隅80cm×100cm 2018年

↓满 圆/时光静静流淌150cm×150cm 2018年

满 圆/ 夜阑人未眠 120cm×160cm 2019年

以我的作品《小城早春》为例，这幅作品的素材来自于一次冬末春初的旅行中。当时已近三月，气温时有反复，在乘坐高铁旅行的前一天我所路过的这座小城降下了一场春雪。春雪虽有寒意但是却给人带来视觉上的美感。如果春天是一首轻快的乐曲，那么春雪就像是这首乐曲中缓缓道来的前奏，让人心情舒畅，感到春天即将到来的希望。我取景于小城中的一个老火车站。车站也是承载着这座城市中的人们关于相聚、关于离别的记忆的一个重要场所。因此作品采用了淡雅的暖灰色的色调，这种色调是一种很柔和的色调，整张作品在明度九调中属于中长调，这种色调的运用让画面充满了怀旧的氛围，让人思念起往日城市生活中的点滴，在春寒中体会到一种情绪上的温暖。

这张作品的画面在结构上采用了水平的构图，保持了视觉上一种平稳，这种结构上的平稳能让整个画面显得更加的安静祥和。画面总体分为上中下三个部分，中间的部分是画面的视觉中心，也是画面最丰富的一部分，它在大的空间上被分为了三大块，也是透视上近大远小结构，在相对对称的结构上也做了一些左右空间面积的形状上的区别，让画面更加的灵动。在这一部分，每个远处的建筑都是画面中的形状和色块，有的是线，有的是面，有的是点。这些形状进行有机地穿插组合让画面丰富又协调，也是各个色块形状在明度上区别最大的一块，所以也是最吸引视觉的一部分。而且雪地上若隐若现的铁道痕迹对画面的视觉中心也有着引导作用。将观赏者的视线引向远方，使画面显得更加的悠远安宁。

画面的最上面是几乎平涂的天空，在画面中是一块第二浅的色块，只有着一小部分用刮刀造成的肌理。烟囱中冒出的白烟打破了这一块区域，和画面中心的雪地产生了呼应。相对单纯一些的构成和色彩能够在呼应中心部分的前提下不喧宾夺主。

满 圆/ 镜像 160cm×120cm 2018年

满 圆/ 空间·他说 108cm×78cm 2020年

画面中最下面是一块相对较深的色块，这块色彩在照片素材上是本不存在的颜色，增加这块颜色也是为了让画面的中间部分更加能抓住观赏者的视线，使画面中心不会被画面前部过于明亮的颜色抢去中心地位。我将这块处理成层层叠叠的树木，一道铁网门在树木中穿插显现，铁网门的深色线条与上半部分的一部分深色产生呼应，树木采用了多次绘画，油画刀与油画笔相结合的技法让这一块色彩、形状和肌理既丰富又柔和，给整幅画更加增添了一种祥和的氛围。

每张作品的背后都是从事艺术创作的一个情感丰富有血有肉的人。所以一个寻常风景、一张素材经过了画家的创作才会变得非常动人，因为那创作里包含了画家的情感和经历，还有他为了一个完美的画面所作的不懈的努力。所以我认为从画面中是否能看出是男画家所作还是出自女画家之手并不重要。既不刻意表达性别身份，也不刻意回避性别身份，作为画家或者说是女画家的个人特点会自然而然在画面中流露出来。

江苏徐州人。美术学硕士。中国美术家协会会员、徐州美术家协会水彩艺委会委员、徐州美术家协会油画艺委会委员、徐州青年美术家协会秘书长、江苏省油画学会会员、徐州文化馆美术部专职画家。作品多次在中国美术家协会、中国油画学会、中国油画院主办的展览和各种省级展览中入选、获奖，多幅作品被多家美术馆收藏。