魔幻与现实的自由想象——周章科绘画作品中的家园世界

文/韩文超 [遵义市美术馆 遵义画院]

1925 年，德国评论家弗朗兹·罗其在《魔幻现实主义，后期表现派，当前欧洲绘画的若干问题》一书中提出“魔幻现实主义”的概念，并将之纳入表现主义范畴，即一种对物体精确真实的描绘与神奇的叙事情节相结合，营造出融合了真实与魔幻，却又幻而不虚的独特风格。而意大利的评论家马西莫·邦滕佩利则给魔幻现实主义冠之以“奇妙的现实主义”的表述，显然这样的语汇更易于我们理解。周章科的油画作品便有着这种奇妙的魔幻现实主义的视觉观感，在现实和幻想之间，他将自己的奇幻想象融入到对客观物象的描绘与创作之中。在使作品显示出一种与众不同的景观特质的同时，他也极力抽离出更为真实而积极的内质表达。无疑，在指向现实主义的传统主题里，周章科的创作多走出了一步——清晰且明确地挣脱了魔幻现实主义在呈现方式上怪诞离奇的藩篱，使得作品不再简单地显示神秘与魔幻的氛围，并借此打开了一条属于自己的绘画创作道路。

一、栖身静观：探索少数民族的视觉符号

周章科在俄罗斯列宾美术学院习画七年，长期专注于油画、水彩画的研究与创作，并在大型壁画工作室期间创作了《迎亲图》《遛鸟图》《风筝图》《囚途》《包公审案图》《大禹治水》《大唐玄奘》等一批优秀作品，先后被列宾美术学院、摩尔曼斯克博物馆收藏。2017年，在取得列宾美院专家文凭、画家称号，获俄罗斯艺术科学院学术嘉奖后，周章科归国于云南高校任教并专心绘画创作。少数民族题材是其绘画道路上的重要基点，作为湖南人，周章科自然不缺少接触少数民族的机会，何况走进彩云之南工作生活的他，更是一下子扎进了这方多民族聚居生活的天地当中，少数民族题材如源头活水一般自然而然地成为他艺术创作的主题之一。从中国到俄罗斯，从湖南到云南、贵州……周章科于采风写生一途有着一种超乎寻常的执着，甚至这或可称之为是一种关乎信仰的东西在其中。在历次的采风过程中，少数民族聚居区的自然风光与风土人情被逐一印于脑海，又被重构并置于一件件作品之中。

周章科/ 奠基树 油画 180cm×180cm 2018年

2018年度的国家艺术基金贵州少数民族题材美术创作班对他而言是一个契机。客居列宾七年，甫一回国的周章科对周边还抱有一丝天然的陌生感，而正是这种陌生感所带来的发现和窥探的心理感受，被他很好地用在了后来的一系列创作中。带着探寻与记录的目光，他从贵阳出发，沿着黔东南、黔南、黔西南这样一路走过去……前后三个月的时间里，作品《奠基树》被创作出来，并先后入选第十三届全国美展、和谐彩云南——大型美术创作展、第十四届云南美术作品展，并获第八届云南文学艺术奖铜奖，这件作品也可看作是周章科在油画界逐步崭露头角的开始。橙蓝色基调与严谨的人物造型在斑驳丰富的肌理映衬下，为作品赢得了初入眼帘的沉厚瞬间；澄静的蓝天白云与红土地上植树奠基的劳作场景，营造了浓郁的欣悦氛围；画面中喷洒飞溅的橙、蓝、黄、白各色颜料更是不可或缺的部分，丰富的色彩在调和画面的同时，也为作品增添了几许鲜活的气息。而红砖、壁虎、公鸡，甚至隐于一角的鸡蛋、野花，与远处走出房子前去劳作的一家人……就这样，在多重意象组构的画面中，一个彝族人民植树兴居迈向新生活的美好图景如此跃然眼前！

在作品《景迈山》系列中，他向我们清楚地展现了这种语言的魅力。《景迈山·乐居》与《景迈山·安康》两件分别获得第十届民族百花奖银奖、第四届中国民族美术双年展入会资格的作品，周章科以一种栖身静观的探寻视角，无声地观望着这个地处云南西南边陲的少数民族村落，那片被众多建筑围合的场院作为人们生活的中心地带，也成为作品所要表现的视觉中心。相对而言，同期创作的水彩作品《景迈·小日子》在构图上虽显得沉稳，但交谈劳作的人群、各有其态的禽鸟畜兽、房屋树木与各式生活用具一样不落的归于画面，逐一归置的丰富物象在无形中构成其作品的多元化视觉符号。民族村寨在这样的画面里透着一丝超越现实的观感。倏忽之间，仿佛将人们带入到某个隐于世界一角静静生息的乐园。

二、空间物象：土地、屋宇与生活日常的叠置

房屋建筑是周章科作品中的重要表现对象，围绕屋宇所形成的多维空间呈现着一种别样的气息，写实之中又带着丝丝奇妙的环境感，这一点与他早期的专业背景不无联系。因为早期有着建筑学科学习的工作经历，所以周章科对建筑和环境有着特殊而敏锐的直觉。对于建筑的表现，技法的选择与运用对他而言显得不再重要，基于形体结构的房屋建筑，弱化甚至脱离了准确刻意的具象塑造，几何化、扁平化的形态与喷涂勾划、叠压制作的色彩与肌理，直指个人的感受性表达，自由的想象在带有象征意味的“千纸鹤”“风筝”“小兽”间得以生发。《东川红土地·激情》《红土地·乐章》，乃至取自玉溪抚仙湖一隅小楼景致的《红房子·新貌》等作品，将一股源自人民生活的热烈情感诉诸笔端。对于这几件作品，首先是色彩上出于自然与现实的选择与运用。这一系列作品的现实主义倾向显得更为明确，家园意象在其中成为表达的主体。对树木、飞鸟、人群等细节的叠置塑造自不必多言，在画面对物象形体显著特征的追寻表现之下，介于幻想与现实的情感代入，以符号化的姿态被记录和呈现；抽离于现实生活的客观对象，以遵循内心真实的写实状态被表现出来。这种醇厚热烈的情愫，不妨可以看作是周章科对数千年来人民与土地之间那种割舍不断的文化基因所抱有的诚挚情愫。

周章科/ 景迈山·安康 油画 160cm×180cm 2020年

周章科/ 东川红土地·激情 油画 140cm×180cm 2020年

建筑表现的几何化构成语言，在周章科作品的人物形象表现上同样有所体现。他在《午后阳光》这件作品中描绘了五位少数民族老人，归属于几何形体美学的表现方式被运用在包括服饰、家犬、茶具、玩具等不同对象身上，显得虚幻而又真实。在这件作品中，不难看出毕加索、乔治·布拉克等立体主义作品风格的影调。作品中人物的脸庞在主观的混沌简化中予以忽略甚或消解，同时被消解的还有对于某个具体独立形象的描摹。相应的，在关于这些画面形象的绘画表现中，给人以一种趣味性的视觉感受。画面中，对少数民族人物从个体到群像的意指，午后休憩交谈的场景在这种趣味性的形体中被无形的放大。这种意象的生成与表达体现了作者对于事物的理解与感知，出于内心深层次的感受性表达混合着笔尖强烈的表达欲望。不得不说，这确实是一段真实存续的午后时光，且这不仅属于画中的几位老人，也属于我们身边的一众长者，恬淡、闲适，伴着一丝午后时分的暖意与温情……

正如周章科自己所讲述的那样，对于感受性的绘画表达方式的遵循，是他艺术创作中最为重要的部分。可以想象，当走进某个农家院落抑或者民族村寨，房前屋后目之所及的大小生活物件，被自然而随意地放置在那里。面对这些甚至可被称之为随意“丢弃”在四处的各式物件，周章科总能在某种看似无序地摆放中找到最为恰当的均衡，以自然地契合画面的生成规律。无论是下意识置于画面之间，还是出于画面构思的铺排描绘，多维物象的空间叠置从这一时段开始，在他的作品中已成为常态。显然，这是他正日渐成型的一种绘画语言。

三、家园意象：魔幻与现实交织的自由想象

身处彩云之南，总能让人不自觉地联想到有关于天空、飞鸟等相关的种种意象。从《奠基树》到《景迈山》《红房子》……周章科的作品中时常出现的舒卷云朵与或恣意或安静的禽鸟，其实是在画面视觉与个人情感之间构建起一种生动的互文关系。自天空而下，视线沿着鸟儿的身影向四周探寻开来，少数民族的生活里熟悉的点滴日常被逐个呈现于画面之中，如此铺陈展开出一幅幅生机盎然的诗意画卷。这一幅幅由“房子”与“土地”所交织谱写的激情乐章，无疑都指向了关于“家园”的最真实感受。红砖房、绿植、飞鸟伴着纸飞机、风筝、热水器、无人机，田间灵现的蛇、虫与或腾跃或觅食的家禽牲畜，在生动鲜活之间记录下社会发展中生活的变迁。土地的红橘色与靛蓝色的天空以及民族服饰，给人带来浓郁激烈的视觉感受；赭灰屋宇间环绕间的多彩物件，喻示着丰富多彩的乡土生活。这种源于生活而又抽离提炼成了画面的色彩，秉承了从自然到生命、从土地到家园生活的理想状态，因而也树立了周章科作品的现实性基调。

或者说，面向少数民族聚居区与农村生活的作品表现，指向是一种绘画的乡土风。有别于茅盾所称“乡土文学”：令人惊异的异域风土人情与普遍的对于命运挣扎同构的图画描绘。周章科以少数民族与乡土为表现对象的作品，在普遍的现实主义表现之外，更多的是不经意间对身边所谓“新兴”事物的植入，不突兀、不突然。令人恍然间觉得就该出现在此间，虽然真实却又会令人生出某一瞬间的迟疑。在扎实厚重的造型能力之下，这种魔幻与现实间交织的自由想象，其实深藏着他对民族历史文化根脉的认识和解读，他以绘画的方式探索东方文化、地域风物、人民生活之间的一种身份认同，挖掘深植于这片土地中的人文因素。

如此，可以清晰地看到周章科从少数民族的本土语境出发，所进行一场探索绘画本体语言表达的深度实践。从观念到表现、从精神到自我，在他充满想象的作品世界里，不仅是现实与魔幻、自由与生活。他从由建筑、人物、动物、新兴事物，以及日常生产生活所组成现实场景里抽离选择，进行少数民族绘画语言的符号化探索、提炼与创制，密织叠合的结构空间与多维并置的时空叙事相互联结形成了自身作品独特的绘画程式。

结语

可以说，周章科笔下所营造的神秘与魔幻交织的视觉氛围，呈现出了一种意大利评论家马西莫·邦滕佩利所称“奇妙的现实主义”的独特观感。在承续“魔幻现实主义”乐观、积极、蓬勃向上的情感表达的基础上，他将魔幻现实主义同当下的生活实际紧密结合，以精确而真实的物象描绘、抽离于现实的色彩还原、以及多维时空物象之间的叠置同构，从地域、民族的东方本土语境中凝练出最为真切、诚挚的部分。在题材和内容上，他更多地着眼于自然生态和人类生活的融汇共生，并在二者之间进一步生发出属于自己的语言表达和视觉调性。在视觉与情感之间，周章科构筑起了属于自己的绘画语言和视觉调性——带着一丝理想主义的光彩，以及对理想信仰与生活日常的现实主义的观照。这是一种起于真实、承于魔幻、又复归现实的视觉语言，在为我们呈现一方介于真实与虚构之间的家园意象的同时，也打开了一条通往每个观者内心的通途。