时尚元素在陶瓷艺术设计的运用

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任何艺术的发展都要符合时代的潮流和趋势，要不断地与时俱进，不断地发展创新，陶瓷艺术设计也不例外，要使中国的陶瓷艺术持续保持向前发展，就要求设计者们开拓思想，大胆想象，在中国传统陶瓷艺术的基础上，融入现代陶瓷艺术设计观念，使我国的传统文化和时代潮流相结合，创造出具有中国特色和中国文化的陶瓷艺术品。本文围绕着时代元素对陶瓷艺术设计的影响展开论述。

一、时尚元素对陶瓷设计的影响

在明确时尚元素对陶瓷设计的影响之前，我们需要了解时尚和陶瓷艺术之间的关系。所谓时尚，也就是我们人类在历史的发展中所追求的、符合时代风尚的东西。社会、经济不断地发展，人民的生活得到了巨大的改善，当人们的物质生活得到满足之后，便开始追求精神生活的满足，而追求时尚、追求潮流、追求个性就成为人们生活的一部分。在我们日常的生活中，陶瓷物品随处可见，一个茶杯，一个碗等等。现在的人们不只是把这些物品仅仅当作工具，更多地开始追求生活的质量，更愿意去买既有欣赏价值，又有实用性的陶瓷艺术品，有的陶瓷艺术品，仅仅是因为具有欣赏价值而被选择。所以说，时尚元素和陶瓷艺术的结合，为陶瓷艺术的发展开辟前进发展的道路。在明确时尚元素和陶瓷艺术之间的关系之后，也就能清楚地理解时尚元素对陶瓷设计的影响。我国的陶瓷艺术具有长远的历史，具有丰富的历史文化厚度，正因为如此，我国的陶瓷艺术设计深受传统观念的影响，在这些传统观念下，陶瓷艺术在造型、装饰、色彩和材质方面都囿于传统，不敢大胆创新，但是，人们的欣赏观念在变化，人们对生活质量的追求也会越来越高，即使现在我国大力倡导优秀的传统文化，但是，只有优秀传统文化和符合时代潮流的创新观念相结合，才是我国陶瓷艺术持续发展的道路，因此，陶瓷艺术的设计急需开拓思想，突破传统，结合时代，持续发展。

二、时尚元素在陶瓷艺术设计中的运用

（一）造型设计

对于一件艺术品来说，独特的造型是这件艺术品带给观众的最直观的感受，人们在购买一件满足审美的艺术品时，首先要关注这件艺术品的造型，看它是否符合自己的审美，进而符合审美的基础上，关注一些其他方面的内容，就好比一件首饰，当人们在挑选首饰时，会在各种各样的首饰中，选择一款样式自己最喜欢的，然后，开始询问这件首饰的材料，价格等等其他方面。这在陶瓷艺术品选择中也不例外，人们首先要关注陶瓷的外观设计，然后才深入了解陶瓷艺术品的其他方面。因此，陶瓷艺术在造型方面的设计是设计者最应关注的地方，有一个独特、新颖的外观，才能吸引住人们的眼光。但是，外观的设计也并不是随手创造的，它需要设计师在自己对生活的感悟、体验，对艺术的了解的基础之上，结合着时代流行的元素、时尚的潮流、人们的审美观念来设计，创造出独一无二的艺术品。

结合自身的情况来分析，我们在购买陶瓷物品时，也会在意物品的外观，就算只是买一件日常生活中用到的陶瓷碗具也是如此，可见造型的设计是非常必要的。由于时代审美观念的变化非常迅速，人们对艺术品的要求也在不断改变，因此，要使陶瓷艺术不断发展，必须使造型设计和时代元素紧密结合，使陶瓷艺术造型设计时尚化，以满足人们多样化的需求。

（二）装饰设计

一件优秀的艺术品，其中装饰的作用是不可缺少的一个方面。有的时候一个外观平淡无奇的作品，加上独特的装饰也能起到让人眼前一亮的效果，而一件造型独特的作品，完美的装饰就更是锦上添花，因此，装饰的设计也是非常重要的。对于不同的艺术品，装饰的种类也是不一样的，而陶瓷的装饰设计，就是设计者在陶瓷上设计的“纹样”，说得通俗一点，陶瓷装饰其实就是在陶瓷上的图案设计，但陶瓷艺术的装饰设计，并不仅仅包括“纹样”，它还包括色釉、肌理等很多方面，而纹样在装饰设计中是设计者关注的重点。观察分析我国传统的陶瓷设计，不难发现，传统的陶瓷的图案设计，大多是各种花的类型、龙和凤的形象，也有很多关于历史的传说和故事、历史人物等等。这些都是古代人的审美观念遗留下来的文化，但时代不停歇脚步，传统的纹样虽然有很大的文化价值，历史价值，仍然受到人们的喜爱，但在现代社会，人们更加追求自我，追求个性，传统的这些“纹样”，显然已经不符合多数人的审美，因此，陶瓷图案设计的时尚化也势在必行。陶瓷艺术图案设计的时尚化，并不是要求设计者完全摒弃我国的传统装饰，它是要求设计者在适应时代的发展，人们审美观念现代化的基础上，将中国传统文化和现代文化，西方优秀文化地结合下，实现陶瓷装饰设计的时尚化。

（三）色彩设计

在陶瓷艺术的设计中，色彩的设计也是不可忽视的，在我国传统的陶瓷艺术设计中，其中的色彩设计多表现为多色彩的结合，或者是一些相对较为浓烈、厚重的色彩，表达一种庄严，肃穆的感情基调，体现吉祥、如意、富贵的含义。在我国的陶瓷色彩设计中，也有清新、淡雅的色彩，其中，以青花瓷最为著名，我国的青花瓷闻名海内外，成为我国陶瓷艺术的最具有代表性的艺术品。但是，现在陶瓷艺术的市场竞争非常激烈，如果想要提高竞争力，就必须在陶瓷艺术中融入现代的色彩因素。根据现代人审美观念和消费观念来判断现代流行的色彩，将这些色彩融入陶瓷艺术的设计中，以此来提高市场竞争力。比如，我们在市场上看到的陶瓷茶具或者陶瓷摆件，不再全是浓厚的色彩，它们在一个独特的外观设计之下，采用白色和蓝色或者白色和粉色等等纯色调，将这些纯色和谐地搭配在一起，表现出简约、大气的风格，给人一种舒适、简洁的感受。在色彩设计中，设计不能仅局限于中国传统的陶瓷艺术设计，要多方面地吸收外来优秀的设计理念，将这些理念与中国传统艺术有机结合，表现出积极、健康的内容。

（四）材质设计

陶瓷艺术品的设计需要材质的支撑，我国传统的陶瓷艺术品的创造，需要经过多步工艺，其中，主要是运用黏土，通过对黏土进行定型、烧炼，得到一个完美的艺术品。但在当代社会，各种新的材料的实用性被发现，比如玻璃、塑料、木材等等，并且普遍渗透到我们的日常生活当中，成为我们生活中必需品的主要材质，运用这些材质制造的生活用品、艺术品也对传统的陶瓷艺术品形成了冲击。在这种情况下，陶瓷艺术的材质急切需要进行创新。陶瓷艺术材质设计的创新，可以从以下几个方面进行。首先，设计者们需要对市场进行调查，要详细了解消费大众的对材质方面的需求；其次，根据调查的结果，结合我们生活的实际和流行的元素，找出设计的灵感，创造出独特的艺术品。比如，我们在市场上可以看到一些具有现代感的小摆件，用白色的陶瓷做出一只蹲着坐的小狗的形状，而小狗的脖颈上带着银色的金属项圈，它的尾巴和腿都是金属制造的，这样就给这件平淡无奇的作品增加了亮点。再比如，我们会看到一些陶瓷用品，在陶瓷的外层围上一圈木制材料，这种设计使得整个用品显得简约、大方，提升我们生活的质量。

三、陶瓷设计中加入时尚元素的现实意义

在陶瓷设计中加入时尚元素的现实意义表现在多个方面，主要有：其一，对于解决我国陶瓷艺术的发展困境有积极意义。我国陶瓷艺术设计的传统观念有着很深的根基，但传统的观念已经日益失去人们的欢迎，因此，我国的陶瓷艺术需要加入现代流行的时尚元素来获得新的活力。作为陶瓷艺术设计者，更需要紧跟时代的步伐，保持着创新的意识，努力为我国陶瓷艺术的发展贡献一分力量；其二，提高我国陶瓷的市场竞争力，满足消费者对陶瓷艺术的审美需求。众所周知，我国的陶瓷艺术品远销海内外，深受光大消费者的欢迎，在这个经济、社会不断发展，经济全球化不断扩大的时代，我们要适应世界经济的发展，通过各个方面来宣传中国的优秀文化，而声名远播的中国陶瓷，正是一个传播的平台。作为一个陶瓷艺术设计者，要在传播中国文化的过程中，结合时代观念，满足各个人群的消费需求，使我国的陶瓷艺术持续发展。

四、结束语

我国是一个历史悠久，文化宝藏丰富的国家，艺术的种类更是多种多样，陶瓷艺术作为艺术的种类之一，在我国也占据着重要的地位。陶瓷艺术在造型、装饰、色彩和材质方面的时尚化，是陶瓷艺术设计紧跟时代发展潮流的重要体现，但陶瓷艺术设计也不能完全要求时尚化而不顾传统观念，要使陶瓷艺术设计健康的发展，就要在我国传统陶瓷艺术设计的基础上进行创新，任何抛弃优秀传统文化的行为就像无根之木，无源之水，注定走不长远。因此，作为陶瓷艺术设计者，要扎根于传统文化，在此基础上，融合时代观念，使得我国陶瓷艺术产生新的活力。