时间:2024-05-20
王璐
绘本利用它“以图画讲故事”的特点,成为儿童早期阅读的重要组成部分,它适应儿童的年龄特征与心理特征发展趋势,伴随着儿童成长过程中的启蒙阶段。在当今市场中,科学进步的发展,绘本的种类、题材也日益繁多,数码媒介的介入出现了很多新型的绘本种类,目的是在于激发儿童的阅读趣味。那么,对于绘本创作而言,高品质画面以及多种艺术表现形式也需要不断地创新和探索。拼贴艺术融入绘本创作中,可以说,不仅仅单纯地增加了绘本本身的趣味性,也从绘本视觉影响、触觉感受、心理感受上带来了不同的作用与影响。
拼贴从字面上的意思不难看出,利用拼与贴两种手法进行创作,“拼”指的是利用不同材质的媒介通过撕、剪、裁的方式,将这些媒介“贴”在一起,形成一幅画面丰富且生动的作品。通过当代艺术家们所呈现出的拼贴作品我们也不难看出,拼贴作品的生动性不仅仅体现在材质上,同时,在色彩和造型上也有着区别于常态艺术作品的魅力。
拼贴艺术在今天被称为立体派的第二个发展时期,最初,毕加索将有真实质感的物品黏贴在画布上,企图打破二维平面的传统绘画,制造空间虚实的视觉效果。没想到后来有助于延伸发展出“新”的绘画创作材料、技巧和理念。早在1912 年,毕加索创作出第一件精致的拼贴作品《有藤椅的静物》,他在画布上贴了一片印有藤编图案的油布,用这种拼贴的艺术手段取代了直接在画布上刻画藤编的图案,这样,也就模糊了艺术中的真实与幻象。
随着时代的发展变化,拼贴的手法也变得多元且生动,拼贴也具有一种随性的特征,不刻意的对形体进行推敲,反而呈现出一种不可预想的状态。这种状态不会被刻意的控制,也可以表现出一种有趣、活泼的情调。
那么,将拼贴运用于绘本创作中,又会有怎样的影响呢?我们将从以下几个方面进行浅析。
结合绘本面对其服务于儿童读者的特点,所以,对于绘本中故事的主角塑造,肯定也是要区别于成人的,优秀的绘本工作者都会从儿童心理出发,去寻找他们喜欢的形象,观察儿童的认知世界,因此,绘本角色的塑造也是需要大量的思考和前期准备工作的。
绘本是以图画为主文字为辅的,可想而知绘本中图画是十分重要的,绘本准备前期,对于角色塑造往往会根据真实的形象去演变,直到生动有趣,才会呈现于小读者,那么,巧用拼贴的方法,不仅仅可以增加趣味性,而且还可以很好地强调整体形象的生动性。如美国绘本大师艾瑞·卡尔,他的绘本风格往往将鲜明的色彩与拼贴技法结合,层叠出明亮欢快的图样,在他的绘本中,还会有很多特殊的立体、折页的设计,赋予绘本阅读和游戏双重特性。
在绘本《好饿的毛毛虫》中,毛毛虫的形象特征显而易见,但是,风格却不拘泥于细节刻画或者真实感的刻画,绘者大胆使用拼贴的方法,将毛毛虫憨态可掬的体态表现得淋漓尽致,大胆夸张却生动有趣,每一截身体都会有微妙的变化,从形象上巧妙地抓住了读者的视线,也制造了翻页的惊喜。
在绘本中使用拼贴的创作手法不仅仅可以带来造型上的视觉冲击。在形象塑造上大做文章增加整体绘本趣味的同时,也可以巧用拼贴中丰富多样的色彩来服务整体绘本剧情的发展。
在拼贴中,利用各种色彩去增强画面的情绪也是一种常用的艺术手段,例如美国绘本大师李欧·李奥尼,他常常使用拼贴的艺术手段来创造出不同形式的人物和氛围,这得益于他对于整体绘本的精心布局,巧妙地推动了故事的发展。他的绘本作品《亚历山大和发条老鼠》中,他利用拼贴的技法,巧用颜色营造着剧情的气氛,牵引着整部作品的剧情发展,用颜色的配合来激发读者的阅读紧张感,绘者通过背景色从明亮的白色到剧情后期整体黑色的变化,牵动着绘本的剧情发展,使读者迫切地想知道后面到底怎么样了,发条老鼠最后到底经历了什么呢?
对于拼贴艺术而言,生活中所有的材料基本上都可以用来创作。在平面设计或服装设计领域,拼贴艺术的材料不仅仅是画材,也可以是照片、纸张、羽毛、树皮、布料、贝壳等各种与我们生活相关的材质。它的材料来源是非常广泛的,巧妙利用各种材质的特点,结合在绘本创作中,也会带来不一样的触感震撼。
将不同材质的媒介运用于绘本中,也会有不同的感知,例如绘本《小兔比利》中,作者使用毛绒布料、光滑的塑料质感PVC材料,运用于小动物的身体部位,作为认知类绘本,也起到非常重要的作用。利用绘本传递知识,让小读者知道小鸟身上是柔软的,这种拼贴形式所带来的触感体验是真实的,不仅仅局限于图画,而是可以更加直观生动的传递作者想要传达的信息。
绘本作为伴随着儿童成长的重要读物,肩负着的任务也是十分艰巨的,任何一本绘本都有着自己的意义,无论是从传递认知,还是传达一些人生哲理或者是启蒙思想而言,绘本都有着特殊的作用。在创作过程中,绘者通过对拼贴形式中不同元素的研究与分析,结合对于绘本整体的设计,利用拼贴元素以及绘者所能体现的价值,从而达到一种符合儿童心理发展需求的同时,又可以传递一些知识、观念的目的,配合文字将绘者心中的想法,利用最巧妙的方式呈现出来。
在整体绘本中,阅读感受不仅仅是通过拼贴画面而传递,往往也要结合画面的构图设计与剧情的发展。优秀的文字剧情结合画面的构图设计,才能使一本绘本的趣味和精彩程度达到顶峰,那么,拼贴就需要配合整体绘本剧情发展的节奏,才能真正意义上做到图文结合。
在创作的同时,也应考虑到剧情的连贯性,从而引发到画面的连贯,这样的图文配合才能带动观者的共同阅读,并产生强烈的翻页冲动,优秀的绘本作品往往就是重视了连贯的作用,才会产生带动读者的力量。拼贴作为一种创作的手段,在创作的过程中,可以在每一个画面上考虑到设计一个线索,作为一条贯穿整个绘本的链接,那么,此时这个链接,不仅仅制造了绘本页面的线索,也制造了绘本中最重要的翻页的惊喜。
在考虑到剧情与画面连贯的同时,也要在创作过程中考虑到画面的页面布局,一幅画面的精彩程度,肯定与构图是密不可分的。在页面的设计上,需要注意的也有几点:
绘本的页面形式基本上有脚图、半页、单页、跨页几种,不同的页面形式所带来的阅读感受也是不一样的,从脚图来看,一般是配合大量的文字,或者是配合另一侧满页的画面状态,留出整体的空间感和呼吸感,半页、单页也是同样,绘本的页面形式选择多数是左右页面同时考虑,这样才能达到更好地视觉效果,那么,在考虑了页面形式选择的前提下,巧用拼贴技法,配合文字的使用,才能达到整体画面的满意状态。
跨页的页面形式在绘本中使用频率不会多次出现,是因为跨页在整体页面设计上具有一定的重量感,一般会在剧情发展的高潮或者是结尾大团圆的状态时使用,这种页面一般都会在视觉上有很强的冲击感,也会让读者有惊喜的阅读感受。
所以,在绘本创作过程中,页面形式的选择是必须提前考虑好的,配合拼贴技法灵活运用于画面中,使画面丰富精彩的同时,又能赋有不同的阅读惊喜。
在页面形式选择的同时,绘本的疏密关系也是十分重要的,如果整体形式过于丰满,那么,绘本呈现的状态略显紧张,感觉没有空间和足够的呼吸感,那么,如果整体形式过于空荡,又会显得绘本的整体状态简单且缺少让人深读的渴望。如何想要很好地避免以上的错误,疏密关系就显得十分重要,这种关系不仅仅在于画面中,而是应该从剧情、构图上一并考虑的。
在画面的创作中,拼贴的技法使用也是要考虑疏密关系的配合,每一幅画面考虑到剧情的发展、构图的设计,就是要考虑画面中的疏密关系,哪些地方需要留有空间,哪些地方需要多次叠加拼贴,这些都是体现生动性和趣味性的重要手段,只有充分地考虑到这些因素,才能使画面激发观者的兴趣,从而带动了整个绘本的阅读趣味。
结合页面设计、紧凑关系而言,下一个重要的就是镜头语言的作用,说到镜头语言我们并不陌生,不同的剧情使用不同的镜头语言,会增加整体作品的层次感,试想下,如果整体绘本使用一种镜头,往往就会显得平淡无奇,可想而知,选择不同的镜头语言,配合拼贴的艺术手段,创作出的作品就会显得丰富且层次感十足,也会带给观者更加生动地阅读感受。
总言之,每一种创作方法都会带来不一样的视觉体验,运用于绘本中也会诞生各种各样优秀的作品,而拼贴技法运用于绘本作品中却有着自己独特的特性,它不仅仅体现在视觉上,也会带来不同的触感以及影响内心的阅读感受,在创作的过程中,不仅仅是一种实践,更多的是在学习中的探索,通过不同材质的使用与拼贴艺术意外性极强的特点,从而达到追求艺术的同时,又能很好地传递生动趣味的目的,为绘本领域带来了新的生命。
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