研究合唱音乐与声乐舞台艺术融合与创新

时间：2024-05-20

李安迪

提高合唱音乐表现水平，必须提高演唱者的声乐水平。将合唱音乐和舞台艺术融合，运用新型表演形式，才能更有效地传承合唱音乐艺术，扩大合唱音乐的影响力。而就当下合唱音乐的舞台表现现状，因为缺少相应的艺术体系，导致合唱音乐同音乐舞台艺术的融合不够深入，合唱音乐艺术价值和舞台艺术价值之间的渗透不够明显。所以需要注入一些新的活力在合唱音乐中，实现合唱音乐和声乐舞台艺术之间融合和创新的发展。

一、合唱音乐和舞台艺术的分析

（一）合唱音乐的特点

多人表演不同声部的歌曲，以和声演唱、集体演唱和重唱等形式进行表演就是合唱，不同的艺术形式可以展现出合唱艺术的不同风格。在合唱音乐中，和声技巧、肢体语言和舞台艺术都是可以利用的方式，合理利用多种多样的方式，可以为合唱音乐的表演增添活力，进而提高合唱音乐表演魅力，促进合唱音乐的发展，促使合唱音乐在音乐长河中流淌得更远。

（二）声乐舞台艺术

合唱音乐是一种特殊的音乐表演形式，以大众文化消费的多元化为背景，合唱音乐同声乐舞台艺术之间具备高度的融合性。当前，为解决合唱音乐中存在的问题，就需要综合使用多种多样的方式，将合唱音乐特点展现给观众，融合技巧和动作等舞台艺术技巧，进而提高合唱音乐的感染力，为观众营造浓厚的合唱氛围，增强合唱音乐欣赏性，从而收获到观众更多掌声。

二、声乐演唱技巧合理运用对于合唱音乐的积极作用

（一）更贴切地表现出歌曲中艺术情感

合唱这项重要音乐艺术需要利用声乐演唱技巧，才能更完美地表现出歌曲多蕴含的情感，进而提高歌舞的艺术魅力，使得观众在情感让产生共鸣，也让观众能更加全面地对歌曲内涵进行了解和感知。一名优秀的合唱演员，其成功演唱不仅仅是运用优美的嗓音将歌曲表达出来，还需要综合自身情感进行有感情地演唱，这样才能将歌曲中深刻内涵表现出来，调动观众的情绪，拉近自身与观众间的距离，观众才会高度认可合唱表演者的演唱。合理运用声乐演唱技巧，可以使得演唱者自身情感与歌曲表达的情感高度统一，进而展现出合唱音乐的艺术价值。合唱音乐表演中，声乐演唱技巧和情感完美结合的表现就是“声情并茂”，合唱演唱者带有丰富情感，那么就是对于歌曲有着深刻感知，才能利用声乐演唱的技巧将各种感情表现出来。合唱音乐良好表现的基础就是演唱者可合理使用声乐演唱技巧，进而表现出歌曲中深刻情感，与音乐完美契合，才能让观众感受到合唱魅力。

（二）更有效地展现出歌曲独特艺术风格

歌曲风格不同，表现形式也应当不同。合唱音乐表演中，针对不同歌曲的表演应当运用不同的声乐表演技巧。表现合唱歌曲的艺术风格是合唱音乐首要任务，为此需要提升演唱者的演唱能力，只有演唱者具备扎实的演唱技巧，才能对合唱歌曲进行合理表演或者创新表演。歌曲风格不同，所运用的声乐演唱技巧也不同，才能准确地表达歌曲展现的风格。

通常情况下，民族类歌曲有着独特的音乐风格。像蒙古族歌曲的合唱表演，需要使用声乐演唱技巧的转调和甩腔，但是这种技巧却很少使用到其他类型的合唱歌曲中。可见，声乐演唱技巧合理利用可更有效地展现出歌曲独特艺术风格，进而呈现歌曲的气质。

（三）全面地展现出歌曲的艺术形象

对于合唱歌曲艺术而言，不但具有特色和风格，还有一定艺术形象。为使得合唱歌曲自身艺术想象，必须巧妙运用声乐演唱技巧，深入研究歌曲艺术风格和特点，以合适的演唱技巧为观众展示不同的歌曲特色，让观众感受不同艺术形象。比如，合唱音乐是一种悲伤情感，此时演唱者需要对音调进行控制，调整到低音状态；如果想要表现出高昂欢快情感，就需要将音调提升，才能展现出合唱音乐的艺术形象。

三、合唱音乐中的演唱技术

（一）半声技术

合唱音乐在演唱时，很少使用真声进行发音，更多是运用饱满气息和弹性气息进行支持，对声音进行均匀地、自如地控制，这种技巧下发出的声音具有很强凝聚力和穿透力，从而形成高度共鸣的效果，即使远距离位置的观众也能倾听到优美歌声。常常在表现梦幻诗意、神秘境界的时候运用此种方式，并且此方式可以将歌曲所描写主人公的内心美好愿望表现出来，对于合唱中表现主人公丰富艺术形象和完善艺术形象有着重要意义[1]。

（二）弱音控制技术

弱音控制就是运用气息对每个唱词给予更多支持，这就需要运用到假声，不需要十分强调共鸣，表现出的情感以痛苦、愤怒、悲伤为主。一般情况下，需要进行半声训练，找出准确声音位置以及气息支撑点，接着才能逐渐扩大音量进行演唱。合唱演唱者一定要控制自身音量，即使是强音节奏也不能随心所欲地增加音量，而要保持自己在合唱队伍中的平衡。

（三）音响共鸣

合唱中的共鸣需要将二个声区进行统一，整体声音保持平衡统一的状态，不同声区在音色上可以合理过渡，保持自然协调，可以分成弱声唱法及哼鸣唱法。弱声唱法必须保持声音的相对集中的效果，达到“高共鸣位置”；哼鸣唱法则应当保证上牙和下牙的咬紧，平放舌根，舌尖轻轻抵住下上颚，可以获得轻微震动的感觉，不追求有过强的音量[2]。

（四）咬字和吐字的技术

合唱音乐中需要演唱者准确掌握咬字和吐字的技巧，掌握咬字和吐字的规律，才能更清晰地表达歌曲内容。咬字和吐字清晰，与优美和谐发声在最终目的上都是一致的，就是让观众听清歌曲内容。传统合唱非常重视以字带声以及以情带声，字正才能腔圆，进而更准确地表达合唱歌曲中的内容。

四、合唱音乐和声乐舞台艺术的融合与创新

（一）创新方法融合合唱音乐和舞台艺术

合唱音乐发展过程中，应当与其他艺术形式相融合，舞台艺术则是值得融合的一个方面。在实践基础上，分析观众反馈情况，而后将二者进行创新融合。在不同歌曲合唱表演中，将曲目融合在还一起，也是对合唱音乐形式的一种创新，这可以使得合唱音乐跟上时代发展潮流，展现独特的舞台艺术形式，研究能让合唱具备新时代的新内涵。融合创新过程中，考虑音乐市场因素，探究合唱受众的需求，进而更好地满足受众需求。合唱音乐同舞台艺术之间的融合，必须将艺术表达形式明确出来，同时确定表达艺术和社会认知间具体的关系，才能准确地提升合唱音乐的价值[3]。

（二）以新型舞台艺术传递合唱音乐表达的情感

随着时代的发展，合唱音乐的多元性更加突出。作为歌曲表现形式之一的合唱，也是一种文化形式存于世界。想要将合唱音乐同舞台艺术进行有机融合，先要弄清楚二者之间的关系，那就是以合适的合唱表演形式将合唱歌曲中蕴含的情感价值和人文理念传递出来。合唱音乐的表演中，引导观众自觉参与其中，让观众情感与歌曲表达的情感达到统一。利用多种多样的方式，充分表演出合唱时的情感，让观众产生情感共鸣。例如，最近几年最为特殊的合唱团体——彩虹合唱团，他们的合唱表演具有鲜明特点，那就是利用一切可以利用的方式，展现合唱歌曲，不论是合唱团队成员的肢体表情、声乐演唱亦或者灯光道具，都能有机地结合在一起，通过新颖方式让观众获得全新合唱音乐的欣赏体验[4]。

新型舞台设计，让合唱音乐表演更具形象性，大大提高合唱表演的吸引力和感染力，为合唱舞台增添了很多与观众互动的效应。在此基础上，二者的融合创新需要渗透更多人文情怀和人文理念，舞台艺术展现不同的合唱音乐艺术，对合唱音乐表演的舞台表现力大大增强，观众重新认识了合唱音乐，也重新认识了合唱音乐进行时的舞台艺术。不管是指挥者所用的手势和表情以及动作，还是合唱者的表演特点，不但没有脱离合唱表演要求，还能将合唱旋律和舞台表演间有机有融合，进而更准确地传递了合唱音乐所表现的理念价值和情感价值，为观众呈现了特殊的舞台艺术。以此，舞台艺术效果是合唱音乐表演的基础，同时也能让合唱音乐变得更加丰富多彩，体现合唱音乐价值内涵。二者融合式创新，可以大大提高合唱音乐的传播性。

（三）体现声乐舞台艺术和合唱音乐的价值

舞台艺术巧妙设计，用于创新合唱音乐，可展现出立体化表现形式，进而传递出合唱表演的艺术价值，使得合唱表演更具体和生动。舞台艺术在表演的基础上，传递艺术价值，同时舞台艺术又具备多种多样的形式，是一种立体化形式，表演人员可运用合唱艺术形式、多种音乐元素，从而增强舞台表演艺术效果。观众的传统理念中合唱表演形式比较单一、表演空间有限、缺少动态化和系统化的元素，很少能同现代流行艺术相结合。