分析钢琴即兴伴奏中的艺术审美价值

高善善

钢琴即兴伴奏需要演奏者根据环境的不同进行实践，这要求表演者要具有良好的临场发挥能力。目前各大高校的音乐专业都开始重视钢琴即兴伴奏专业人才的培养，它需要学生具备良好的钢琴即兴伴奏的能力、找到适合场景或任务的即兴伴奏方式。在一些大型的演出晚会，对于钢琴即兴伴奏的要求也非常高，一般来说，钢琴即兴伴奏不仅要体现演奏者的专业性，还要考验演奏者的反应能力，以此来保证场景能与伴奏契合。因此，即兴钢琴伴奏需要演奏者在弹奏技巧、伴奏技巧、作曲方面有特别高的技能水平。本文从艺术角度来分析了钢琴即兴伴奏中蕴含的审美艺术价值。

一、钢琴即兴伴奏的特征

钢琴即兴伴奏是指在舞台表演、话剧表演、艺术表演、音乐剧表演等起到辅助作用，帮助演出来凸显人物的性格特征和时代背景等，人们可以通过钢琴即兴伴奏产生共鸣，以此来提升演出的效果。钢琴即兴伴奏最主要的特点就是即兴，在进行演出之前没有将整篇演出内容都有所展现，演奏者需要根据舞台的变化迅速反应，从而演奏出适合舞台的伴奏。在没有谱子的情况下演奏非常考验演奏者的功力，需要演奏者有极强的经验和丰富的乐理知识。

在近几年的艺术发展中，钢琴即兴伴奏的发展已经越来越成熟，在国内很多高校音乐学院也开始培养关于这方面的音乐人才。国外对于钢琴即兴伴奏的专业人才也非常稀缺。掌握钢琴即兴伴奏需要演奏者深刻了解乐理，并且优秀的钢琴即兴伴奏者需要从速度、节奏上匹配场景，以此来烘托出演出想要表达的中心和最终的舞台效果。

二、钢琴即兴伴奏目前的艺术表现形式

钢琴即兴演奏的艺术表现形式是由演奏的和弦类型、伴奏结构、和声组合等方面决定的，它要求演奏者通过舞台效果的不同来熟练的运用和弦的技法，发挥自己的想象进行即兴伴奏，因此，钢琴艺术表现形式主要由比较型、补充型、背景型来扩充的。

首先补充型的艺术表现形式更加偏向于伴奏的补充作用，也就是说在舞台表演无法充分地表现出人物或事物的情感时，钢琴即兴伴奏会起到补充作用，这种艺术表现形式将伴奏的作用又提升了一个台阶，让伴奏不只是伴奏，还能够起到对演奏的引导和补充作用，一般来说补充性的艺术表现形式大多都是在尾声中进行显现，但是一部分的演奏也会在前奏和间奏中体现。其次是背景型的艺术表现形式，与补充型不同的是，背景型的钢琴即兴演奏的功能仅仅把听众带进到表演中去，以舞台表演为主题来构建背景音乐声，从侧面来展现出人物的性格特征，这种形式主要使用的是编配伴奏织体形式，选择适合的和弦与之匹配，从而增加舞台音乐表现的多样性。最后是比较型艺术表现形式，比较型非常注重音乐的节奏美和线条美，也就是说演奏者需要通过不同的层次来体现每个阶段不同的表演，通过演奏力度、和弦是否丰富等方面来展现钢琴即兴伴奏的多层次。

三、探究钢琴即兴伴奏的艺术审美价值

艺术审美价值主要是通过艺术对人们的心灵产生的冲击或产生审美感受，简单来说能够引起人们审美感受的艺术形式和表演等都具有可研究的艺术审美价值。基于这个概念，其钢琴即兴伴奏这一艺术表现具有充足的审美价值，即兴伴奏不仅是对音乐表演的补充和创作，且还能够给观众不同的音乐体验。钢琴的即兴伴奏与纯粹的钢琴弹奏有很大的不同，即兴伴奏要与使用的环境相结合，根据伴奏场景的不同会变换和弦方式以及音乐结构等，利用钢琴即兴伴奏能够展现人们想要展现的场景和人物特点，因此探究其艺术审美的价值是非常有必要的。

（一）创编旋律来展现自由创作的艺术审美价值

钢琴即兴伴奏重在即兴二字。即兴演奏能够通过自己所掌握的乐理知识通过音乐表现将内心情感抒发出来，也就是说钢琴即兴伴奏能够根据不同的舞台进行伴奏上的创作，在创作和编曲的时候就凸显了自由创作的艺术价值。自由创作能够自由组合旋律、结构、和弦等，在不同题材的表演中可以使用不同的音乐风格，从而丰富音乐舞台的表现形式。即兴的创作更能够从更深层次唤醒人们的共鸣，能够让观众从内心感受音乐表演的情感表达，并且钢琴即兴伴奏的创作范围也比较广，从而让创作者有更充裕的空间进行伴奏表演。

（二）钢琴即兴伴奏可创造艺术完美的境界

钢琴是一种能够从人们内心深处挖掘情感的乐器，因此很多大型的演出都会使用钢琴作为主要伴奏。对于流行演唱歌曲来说，钢琴的伴奏能够让歌手达到艺术更加完美的境界，特别是对一些大型演唱会、商演会等等，钢琴即兴伴奏的水平也决定了歌手投入情感的多少。也就是说钢琴即兴伴奏可以帮助表演者进行细节上的处理，保证表演者能够达到艺术的完美境界；其次钢琴即兴伴奏的艺术完美境界的表达形式也多种多样，例如在很多话剧表演中，钢琴即兴演奏能够模仿大自然的声音，帮助话剧表演者渲染舞台的情绪展现，通过灯光的变化来展现不同的钢琴即兴演奏方式，从而更加贴合舞台的情境设定。其次，完美境界的艺术审美价值还能够体现在不同的伴奏创编手法上，例如在舞台上通过钢琴演奏中大调的变化能够体现人物的哀伤感，小调与其他声音色彩的结合能够展现气氛的欢乐愉悦感，从而能够给观众展现更深层次的表演。

（三）帮助听众创造音乐想象能力

钢琴即兴伴奏的应用能够在表演的过程中唤醒观众大脑中对音乐的想象，但是人们的音乐想象能力是有明显的个体差异的，但是部分没有钢琴即兴伴奏的表演比较死板，无法唤醒听众脑海中对音乐的想象。基于这种情况大部分重大的演出都会使用钢琴即兴伴奏来展现舞台魅力，从而让观众在脑海中能够形成音乐画卷。首先要进行钢琴即兴伴奏就要对伴奏的主要表演进行详细的分析，完美的音乐演绎模式是需要从观众角度出发，以更加浓厚的情感来唤醒人们心灵深处的共鸣。其次，弹奏着要明确表演的方向，从而选择更加适合的和弦来提升观众的音乐想象能力。比如说全分解和弦所体现出的效果更加偏向于抒情，能够帮助听众在脑海中描述出音乐画卷。当然不同的音乐伴奏风格对不同的听众自然有丰富的效果，每个表现方式的都能够满足不同人的审美需求。例如对于大三和弦来说，能够带给人们积极向上、乐观生活的态度，调整音乐区又能够获得不同的想象方向。

（四）钢琴即兴伴奏能够塑造音乐形象提升表演效果

在歌曲的演唱过程中，歌手的唱功是舞台成功的一部分，良好的钢琴即兴伴奏也能够增加表演的感染力，从而能够重新塑造音乐形象，在一定程度上来丰富歌曲表演的多样化表达。音乐形象的塑造在舞台表演中通常由两个部分组成，其一是通过歌曲深刻含义来表现，另外是由歌词的深度来体现，这两者都需要钢琴即兴伴奏的辅助来加强歌曲的现场表现。音乐形象的形成是非常负责的，要想塑造成功的音乐形象就必须要与钢琴即兴伴奏结合在一起，例如在作品的感情达到了顶峰时，钢琴伴奏就要抓住音乐情感所表达出的含义，用更加抒情的伴奏渲染音乐主体，从而让观众感受到音乐表演中所蕴含的美学。当然，音乐形象的塑造并不仅仅靠钢琴即兴伴奏的加持，但是钢琴即兴伴奏确实能够在表演现场提升音乐的水平，通过良好的音乐塑造，听众能够在内心唤醒自己对音乐的热爱和欣赏，从而提升整个音乐表演的水平。

（五）丰富音乐表演的内容，展现音乐表演的形式美

上文已经提到钢琴即兴伴奏的主要特点就是补充原有表演的不足，升华表演的主体，在整个表演过程中也体现出了美化的作用。钢琴伴奏中有很多艺术表现形式能够契合表演的主体，促进表演者的情感爆发，还能够丰富音乐表演的内容。例如柱式和弦的应用能让歌曲中的感情更加丰富饱满，对于情感爆发类型的歌曲表演非常有作用，进一步展现了音乐表演的形式美。在舒伯特的经典作品《魔王》中，采取柱式和弦能够充分展示惊慌失措的父亲失去儿子以及森林魔王的威胁，这一系列的焦急、悲伤、恐惧的情感从那一刻瞬间爆发。因此，钢琴即兴伴奏的应用能够丰富作品的多元化，让更多的感情能够从表演中展现出来，这也是展现音乐作品形式美的主要手段之一。其次，在进行钢琴即兴伴奏时候要注重每个阶段的音乐所表达的含义，前奏、间奏、尾奏所表现出的情感是完全不同的。在进行伴奏的时候要注重情感的层次表达，发挥出伴奏的结构作用，以更加严谨的伴奏手段来帮助音乐表演展现出更好的效果。

四、结语

钢琴即兴演奏能够通过多重艺术表现手法提升表演效果，进一步提升整个歌曲表演的水平，对于歌剧表演、话剧表演来说，钢琴即兴伴奏通过运用多种艺术手法把气氛渲染的恰到好处，充分调动观众对此次表演的兴趣，从而展现出钢琴即兴伴奏的艺术审美价值。在应用的过程中要注重与主旋律相符合，通过不同的情感表达来选择适合的编排结构和相应的和弦，从侧面展现出钢琴即兴伴奏对表演的补充作用，进一步提升钢琴即兴伴奏的效果。