墨韵人生

盛理文（湖南 湘潭）

每一个人对生活幸福的具体理解都是不同的，但是，有一点几乎是相同的，那就是希望幸福能够长久。这种长远的“幸福”，需要自身努力地感知与创造。纷纷扰扰的当代生活之中，寻找幸福的过程，本身就是一种弥足珍贵的幸福。

杨兴旺先生就是一个寻找久远幸福的人，他那被墨韵渗染的生活，给我留下了深沉的启迪，十年前如此，十年之后，依然如故。

2011年，我写了一篇《清气满乾坤》的小文，赏析他的书法作品。当时，我偏爱行书，兴旺主攻的也是行书，我俩的见解达到了许多契合，在书法的意境里可以寻找到很多超凡脱俗的情趣。我后来荒废了练习，而兴旺抱定了毕生执爱的忠贞。

与兴旺相识十余年，不断地观赏他的作品，我或多或少地增添了书法的艺术常识，便越加喜欢兴旺作品的灵秀清雅的韵味。如今，我和他都已届中年，阅世渐深，感慨尤多，时常忧叹随俗的可惜、灵性的荒芜，便发誓要坚持自己的某些理念，不愿轻易地放弃。他笔耕不辍，用线条和墨色勾画着业余的一切，尽管在工作场合和不爱书法的人的面前，兴旺半个字都不提“书法”；然而，笔墨构筑的美已经浸润到他生活的每个角落里，鲜明地寄寓着一份幸福。传递给我的，是一种墨色和宣纸铺展的生活的真璞、质朴和绚丽交融的灵魂映象。

兴旺少年时即习书法，初师米南宫，临帖甚勤，后又兼参柳体，师法“二王”，较益多家，一步一个脚印，向着书法的圣殿攀登。多年的创作，他逐步地贯彻自己对行书“清雅、温润、劲健”的美学追求，初步形成了飘逸俊朗、蕴藉丰赡的书风。他的小品鲜明地体现了上述特色。如对联：

读书写字种花草，听雨观云品酒茶。

运笔映带自然、转换流畅，线条粗细枯润对比强烈，结字欹侧多变，气息连贯，糅合了行书与行草的特征。通篇作品散发着淡雅的茶香和沁人的纸墨书韵，浮现在观赏者眼前的仿佛是静心读经、物我两忘的超脱情境。半卷诗书、一盏清茗，临窗开卷，雅趣幽情在笔墨点化的纸背，绵绵不尽地漫展。

题品收罗联 行书 杨兴旺

兴旺的书法，雅健而不屑于柔媚，飘逸却不离质朴淡泊。我们经常喝茶聊天，对于艺术有共同的执拗——创作必须要灌注自己的理念，如果单纯去迎合受众的喜好，不是步人后尘，就是失去自我，结果当然不能成功。他的另一幅对联较恰切地阐释了自己的追求：

庭中有竹春常在，山静无人水自流。

作品塑造的意象有如王右丞的“明月松间照，清泉石上流”之类的禅境。书法表现上作者别具匠心，改变了往常运笔流利、线条俊秀、结字灵动的习惯，强调运笔沉着蕴藉，中锋不出锋，侧锋枯涩瘦劲而出锋，结字淳和稳重，但仍不乏恬淡清旷之本色，如“人”“在”字的写法。通篇风格基调上对秀逸作了适当的敛藏，增加了拙朴和空灵的营造，更加充分地表现了心灵对自然界事物的绵邈感受，超脱而不空虚，静谧却不显呆滞，动静相映，古意清幽。

秀逸雅健的风格在扇面、斗方等款式上得到了淋漓尽致地发挥。观赏兴旺的小品，很容易被感染，如扇面录明陈烓题画诗一首：

老树悬崖叶半秋，草亭三面枕寒流。

钓船归去斜阳尽，惟有青山对白鸥。

作品运用了较多的行草笔意，走笔抑扬顿挫，气韵生动，笔画多出锋，结字修颀，字与字之间较恰当地运用了向背、开合、欹正、大小等体势变化，配上毛边纸的氤氲淡黄色调，一幅夕阳而下、寒汀钓归的苍茫秋景，便从那笔墨的香味中徐徐地升腾上来。

而斗方作品录毛主席诗词二首，则写法开张，结字朴拙，运笔多出锋，线条粗重，墨色多用浓色，较之他平常的体格有较大的改造。《七律·登庐山》诗作表现的是伟大领袖放眼壮丽山河，抒发大无畏的斗争气魄的磅磗激情。书法作品为恰当地阐发诗歌的意旨，大胆地运用粗重线条，映带牵丝较多，布局内疏外满，笔画提接跳跃，字形大小穿插，疾笔较多，气息连贯，一气呵成。细看此幅作品，伟人雄视古今气吞山河的情怀如滔天海潮，向着你我奔涌而至。另一首《浪淘沙·北戴河》则为表现沧桑兴亡的历史咏叹，写法拘谨，锋芒内敛，行距疏朗，连带减少，通篇有“注重内涵不拘外在形式”的考量，给观赏者浑朴苍茫、寥廓深沉的古今之叹。

“小品”不小，寓大于小，方尺之内纵横笔墨驰骋性灵，挥洒出一片广阔的天地。兴旺近年来对扇面作品用功最勤，用力最深，变幻亦繁，精品迭出。欣赏他的多幅团扇、折扇作品，全方位地折射出作者的艺术素养，呈现出绚丽多姿、俊逸清旷的美学意蕴。扇面作品形式以行书为主，楷、草均有涉猎，笔法灵动，轻处如牵丝，重处如磐石，墨色浓淡参差，燥润相间，布局齐整如排兵列阵，错落似花叶临风，疏处可跑马，密处如丛林。同一题材的多幅作品力求变局，如春风杨柳、摇曳生姿。如三件以梅为题的作品，风格各异，录王安石咏梅诗“华发寻春喜见梅”则清丽高洁；录朱熹墨梅“蕊寒枝瘦凛冰霜”则劲俏遒健；录毛泽东咏梅词“风雨送春归”则恣肆活泼，盘曲萦迴，腾转挪移，狂放不羁。

小品玲珑雅致，大幅款式自有其不可替代的表现力。兴旺在中堂、长卷作品领地耕耘数载，已掌握了大件作品的书法技巧，作品流泻出龙蛇竞舞、大气磅礴的阳刚之美，如平川策马，蓝天展翼，与平常的小桥流水花草棋琴迥乎不同。阔大的纸平面上，将笔墨的张力推举到了极致，是让人领略不尽的金戈铁马、大浪淘沙、河山陆沉、尘世沧桑……

兴旺作为一个在韶山工作和生活多年的汨罗人，对毛主席的书法尤其崇拜，他经常谈到，创作毛主席的诗词书法作品，大幅款式是绝妙的选择。他曾创作过一丈二的巨幅书法作品《沁园春·雪》、三米六的长卷《水调歌头·游泳》，运笔更加热烈奔放、锋芒突兀、气势雄浑，观之顿生韵律之美，就如一曲大江大河式的交响乐在脑海中回荡。领袖诗词的无限魅力，通过书法的形式再一次创造。透过巨幅的作品，我们可以想象到，朴素温和的书者心中，蕴藏着多么炽热缤纷的情感！越过书法的“桥梁”，我们又重新领悟到伟人诗词涵盖的无穷时空、无限美感和触之可及的激越壮丽的情怀。

兴旺生活在自己创造的书法世界里，不为物欲所扰，更不为名利所缚，可以说是现代的理想主义者。他深深地陶醉于书法艺术，由于不停地受到濡染和勇于创造，这种艺术的享受已经扩展为对幸福生活的注释。这未尝不是幸福的极致？

走出清静的书斋，去外面的世界观摩、切磋和鉴赏，将自己的艺苑拓展开去，将优秀的作品吸收进来，宝藏品味，都是文化人的清高与虚怀、寂寞与类聚水乳交融的生活变奏。每有闲暇，兴旺会独自一人去展览馆和美术馆，在名家法帖前驻足观摩，流连忘返。遇到心仪的作品，他千方百计地予以收藏。三十多年来，就靠一点微薄的工资积蓄，他收藏了启功、李铎、沈鹏、谢云、邹德忠、李立等名家作品200余幅，还有多件特别具备艺术潜力的中青年书画家的作品，他也先后加入了中国书画收藏家协会和湖南省收藏家协会。

艺术的沉淀、书法潮流的汰洗，经历过一段躁动和浮华之后，人们的审美理念倾向于遵崇传统，主流价值标准进一步回归。名人字画、江湖派、官员书法作品在很多场合受人追捧，其“精彩”让人茫然不解，进而给主流带来冲击。我和兴旺探讨此类现象时，他淡然一笑，“万变不离其宗，书法不可能抛弃传统而盲目创新。中国书法的魅力，本质上就在于它的历史继承性。横空出世、哗众取宠必将误入歧途！”听他这么一说，我心头的疑云渐渐散去。

细细思之，若能守住这句话的精神，墨韵浸染的人生，一定会越来越幸福。我们当代人对幸福的感知与创造，也一定会越来越自信，越走越宽广！

2021年冬

深院明窗联 行书 杨兴旺

李白诗 行书条幅 杨兴旺

毛主席诗词 行书 杨兴旺

读书听雨联 行书 杨兴旺

心即是佛 扇面 杨兴旺