心怀山河——中国美术馆藏梁世雄作品

文_陈冠楠

中国美术馆

梁世雄1933年出生于广东南海县，20世纪50年代毕业于广州美术学院前身中南美术专科学校，师承岭南画派关山月、黎雄才两位大师，并随二人创建广州美术学院国画系，授业解惑数十年，坚持对艺术的追求与探索，笔耕不辍，成为当代岭南画派代表画家之一。梁世雄在接受记者采访时曾言，最向往在中国美术馆举办展览[1]，这一愿望终在2009年得以实现。此时，梁世雄已近耄耋之年，中国美术馆馆长吴为山在其个展“心随江山——梁世雄中国画艺术展”展览序言中写道：“以敬畏之心仰观宇宙之大，俯察品类之盛，以山水画为载体凸显生命的规律与张力，表现内心的豁达与光明。”梁先生将其自1957年至2009年间各时期精品力作共20件（套）捐赠给中国美术馆。这批创作时间跨逾半个世纪的作品入藏，进一步扩大了20世纪以来的国家美术藏品规模。

人物画是梁世雄创作的起点。20世纪五六十年代，梁世雄多创作以工农兵形象为主的人物画，通过在画面中凸显人物的职业身份，刻画时代特有的精神面貌，为画面注入了强烈的时代气息。中国美术馆藏梁世雄作品中唯一的人物画作品《油城明珠》（图1）描绘了石油城茂名女焊工形象，画面中洋溢着那个年代工人们的劳动热情和投身祖国建设的奋斗激情。

图1 梁世雄 油城明珠163cm×97cm1974 中国美术馆藏

1965年，站在人物画和山水画的十字路口，梁世雄应邀参加中央代表团赴西藏采风。梁世雄虽长期生活在低海拔地区，但得益于强健的体魄，进藏后并未受到高原反应的影响，迅速投入到写生工作中。在西藏的四个月的时间里，他画雪山、绘草原，描绘西藏壮丽的自然风光；去农区、进牧场、访藏民，讴歌西藏人民的淳朴与善良。有时候，为了抓住转瞬即逝的雪山风光，他不顾自然环境的艰险和工作条件的艰苦，创作了大量的西藏速写。虽是写生速写，但完成度极高。在《西藏速写》册页（图2、图3）中，我们可以看到巍峨的雪山、宁静的山间农舍、辽阔的草原，以及人与牦牛和谐相处的藏区生活画面。梁世雄在以造化为师的过程中不断丰富笔墨语言，回京后为人民大会堂西藏厅创作了巨幅作品《雪山雄鹰》。不仅如此，西藏归来后数十年间，梁世雄仍反复琢磨西藏胜景，用日益成熟的笔墨语言继续创作了一系列以西藏为主题的作品。冥冥之中，这四个月的西藏之旅也在一定程度上坚定了他“走入神州大地，谱写山水画卷”的决心。

图2 梁世雄 西藏速写（册页）封面1965 中国美术馆藏

图3 梁世雄 西藏速写（册页）之一29.5cm×21.2cm1965 中国美术馆藏

进入20世纪70年代后，梁世雄的创作转入山水画，并在此后的岁月里在江山美景中越发找到了心之归处，于大江大河、一草一木中探寻生命的奥义，通过笔墨展现祖国的山河壮丽和生命伟力。梁世雄也将其对人物画的理解运用至对山水画的把握之中，系统而科学的人物画训练也为其山水画创作画龙点睛，使其创作“画眼”独具。1992年创作的《樱》（图4），在浓墨、淡墨以及破色渲染的樱花林中，最引人注目的是树影间三位身着白红蓝三色和服的女子，似在喃喃细语，亦动亦静，引人遐想。正如李伟铭所言，“从人物画转向山水画，对梁世雄来说并非改弦易辙”，“无论是人物画还是山水画，都毫无例外地表现为艺术家对人的本质意义及其存在价值的追寻和确认”[2]。

图4 梁世雄 樱68cm×68cm1992 中国美术馆藏

梁世雄曾言座右铭为“搜妙创真”，既要发现生活之美，又要创造生活之美，他赞同并亲身践行岭南画派高剑父先生的主张“要忠于写生，取材于大自然，是由心灵合化，提炼而出，取舍美化，可谓之写生”[3]。为了从大自然这座丰富的艺术宝库中汲取养分，梁世雄沿着历代山水画家的道路，尤其是直接受到关山月、黎雄才两位老师的影响，数十年如一日，在写生中取材，在灿烂瑰丽的河山中探索中国山水画的强大生命力，力图“开创具有时代精神、民族风格和地方特色的新中国画”[3]。梁世雄的足迹遍及亚洲诸国，所到之处皆有所得，但唯爱中国山水。在他的笔下，无论是青藏高原的雪域高山，还是变幻瑰丽的黄山胜景，抑或是繁茂丰饶的岭南风光，无疑都彰显了画家对自然山川的眷恋以及华夏大地生命的坚韧与力量，而这经年累月跋山涉水、勤奋写生的生活及艺术实践也造就了他博采众长、兼容并蓄的风格特征——既有岭南画风的传承，又具北方画派的雄健与气魄，故而被广泛誉为“巧融南与北，秀丽复雄强”。

梁世雄曾在访谈中谈到对画树情有独钟：“山石都不是活的东西，而树的生命力很强。”[4]在他的笔下，黄山的奇松、红似火的枫树、如簇簇绯云的樱花、阿里山神木林、南方巨榕、塞外胡杨，无一例外都表现出了顽强的生命力。2003年，古稀之年的梁世雄远赴新疆采风，为一睹大漠胡杨，两天内驱车20多个小时往返边境，不畏路途颠簸、风沙险阻，归来后创作了多幅胡杨作品。《胡杨系列之二》（图5）用坚实的笔力刻画出粗犷苍劲的树干，运笔洒脱，雄浑凝重，力透纸背，使人感到苍茫大漠中拔地而起的顽强力量，三千年不倒的胡杨精神跃然纸上。

图5 梁世雄 胡杨系列之二98cm×180cm2008 中国美术馆藏

曾有学者提出，胡杨是梁世雄本人的一个精神符号。他数十年画家生涯，走遍大江南北，从茫茫高原至南海之滨，从昆仑山下至戈壁黄沙，他心怀天地，在真山真水中汲取灵感，将对祖国河山的热爱倾注于笔端，用笔墨自由驰骋，书写着山之骨、水之韵、生命之赞歌，同时也身体力行地诠释了自强不息的生命伟力。