明清江西书法的家族传承现象谫论

时间：2024-05-20

丁莉

中国书法源远流长，是我国几千年文化的结晶。书法作为一种文化传承，具有明显的家族特色，书法技巧一向是私相授受，秘不外传的“家法”，轻易不传外人。当代书法研究，往往注重对书法大家个人的研究，对于其家族传承研究较少，对其家族成员书法方面的研究更是少之又少。为此，本文以江西明清两朝解氏、李氏、陈氏等家族为例，从父子、兄弟等关系方面对明清江西大家族书法的传承与发展进行分析，探讨家族传承对江西书法史的影响。

一、明代吉水解缙家族的书法传承

明代崇尚帖学，特别是在明代前期，因明代政府尊崇程朱理学，使得台阁体在官学甚为流行。解缙就是其中著名的台阁体书法家之一。解家家学深厚、世代苦读，为庐陵书香门第世家。

解开，解缙之父，博学多才，世人尊稱为“筠润先生”。解开淡泊名利、不喜做官，一生主要精力致力于著书、办学、育才等，著有《书解》《文集》等。解开留世书法作品无从考证，但史料记载，其行草书极佳，“尤善笔札”。[1]372

解纶，解缙之长兄，“素善属文，书法精密”。解纶与解缙感情极好，长兄为父的优良传统在解纶、解缙两兄弟间体现得淋漓尽致，可以说，解纶既为兄也为父更可为师，两人经常一起研究书法、学习诗词。[2] 洪武二十年（1387），两兄弟同时参加江西乡试，双双中选。第二年春，兄弟俩与他们的妹夫黄金华进京参加会试，三人又同时中第，被后人传为“一门三进士，兄弟同登榜”之佳话。[1]376 解纶的书法有怀素、张旭之风，但其狂放程度又在二者之上。解纶的草书追求线条美，字不可辨。解纶与解缙平素书法交流较多，解缙书法特别是草书受解纶影响较大，从后人把两人均列为明代草书十五家之列就可以看出。

解缙是中国书法史上著名的书法家之一，尤善行书、草书，杨士奇评解缙书法“小楷精绝，行、草皆佳”。解缙认为，学书法要达到精妙，一方面师徒口耳相传、内心领悟是关键，“学书之法，非口传心授，不得其门”，须勤学苦练，多临摹古人，“惟日日临名书，无吝纸笔，工夫精熟，久乃自然”。解缙在书法方面的成功离不开家学传承。父母的言传身教潜移默化为解缙在书法上的成就奠定了扎实基础。除了父亲解开，其母亲高妙莹（字淑婉）也具有深厚的书法造诣和艺术修养。史载高妙莹通经史，“善小楷，严正森密”。解缙早年小楷的风格也是“严正森密”。可以说，解缙在书法及文学上的成就很大程度上都是源于其母亲。另一方面，解缙在书法方面的成功与其后天注重学习名家、勤学苦练分不开。解缙学习书法非常注重师承，师学危素、周伯琦、詹希原、赵孟頫等楷书大师。[3]

解缙楷书墨迹留世不多，反而草书存世更丰。他吸纳了“二王”及唐代张旭、怀素等人草法特征，同时在此基础上进行了继承和发扬，一挥而就、下笔不休，以“傲让相缀，神气自倍”的独特风格，首开明代狂草之先河。其书法代表作有《自书诗》卷本、《游七星岩诗》《宋赵恒殿试逸事卷》《游七星岩偶感》等。[4]263

《自书诗》书法整体奔放洒脱、纵横有势，字形大小错落、一气呵成，线条连绵不断、气息顺畅，结构赏心悦目、书出自然，可以看出其中有其兄解纶的狂草风格，具有非凡的书法功力。

解祯期，解纶之子，书学赵孟頫、王羲之，小楷学黄庭经。解祯期与解缙年龄相差不大，其书法风格受解缙影响较深。解祯期留存作品不多，现今明确署名解祯期的作品仅存草书《李白赠汪伦诗》一幅。从风格看，解祯期草书《李白赠汪伦诗》胎息于解缙，但是在解缙的基础上进行了改良、继承和发扬，在保留解缙草书中大长线的同时，对解缙大长线一泻直下的风格进行了改良，相对于解缙草书中突兀的大开大合，变得更加文雅。

解祯亮，解缙次子，文史中对于解祯亮的书法来源和风格记载较少，多只称其“善书”，其余并无过多描述。解祯亮谪居辽东时解祯期已早就小有名气，此时解缙已去世。可见对解祯亮书法产生最大影响的是其堂兄解祯期，真正继承解缙书法的也是解祯期。

梳理以上人物脉络关系，我们可以得知，书法艺术在解氏家族中传承了三代。解缙自小在父母亲的口传心授的影响下，以小楷入仕，在其兄解纶狂草风格影响下，又形成自己独特的狂草风格，同时因与侄子解祯期年龄相仿，平时在书法诗词方面交流颇多，其书法风格又被解祯期继承和发扬。

二、清代临川李氏家族的书法传承

清雍正期间，伴随着江右商帮的兴盛，临川李宜民南下桂林，靠盐业起家，成为桂林的望族。李宜民初到桂林时就是靠写字为生，以“笔一枝，伞一柄”在桂林立身安家。[5]21 由于李宜民自身的文化及书法艺术水平较高，也注重对后代文学艺术的培养。发迹后，他请来名师，开设家馆，教育子弟。李氏的后辈子孙，在家学影响和名师的指点、教诲下，在诗文、绘画、鉴赏、书法等文化领域成就卓著。其中李秉礼的诗、李秉绶的画、李宗瀚的书法，有“桂林三绝”之称。[5]24

李秉礼，李宜民次子，由于长兄早逝，实际上处于长子地位。人们对李秉礼的诗评价很高，所居寓所称为“韦庐”，著有《韦庐诗内外集》。李家的声誉正是由李秉礼而兴。李秉礼爱好广泛，如书法、绘画、吟诗等，受其父影响，其书法也有一定造诣。

李秉绶，李宜民第六子。与其兄李秉礼一样，喜结交文人雅士。能诗、善画，与朱鹤年、汤贻芬等齐名，有“乾隆十六画人”之称，是“岭南画派”的肇始人。李秉绶在桂林筑“环碧园”，聘名师教李氏子侄，一门风雅，为桂林寓公之冠。

李宗瀚，李秉礼长子，李宜民长孙，乾隆五十八年进士。历官翰林院编修、侍读学士、湖南学政、太仆寺卿、宗人府丞、左副都御史、工部侍郎、浙江学政等职，是李氏家族中地位最显贵者。李宗瀚虽官居高位，但淡泊名利、博览群书、潜心钻研诗词书画。与郭尚先、何凌汉、顾莼齐名京师，时有“李郭何顾”之称。曾国藩对李宗瀚书法评价甚高，其《求阙斋日记》说：“作字之法，可为师资者，时贤一石两水，一石谓刘石庵，两水谓李春湖、程春海也。”[5]23

从图四、图五可以看出，李宗瀚的书法用笔沉着、凝练，整体宽整大气，下笔自然、刚柔相济，一点一画都显得清刚典雅。

李宗瀛，李秉礼第五子，号小庐，善书法，工诗文，是19世纪广西最著名的文学团体“杉湖十子”的成员之一，清道咸间广西著名诗人。22岁时，其父李秉礼病逝后，兄李宗瀚在奔丧途中突发疾病逝世。平时养尊处优、吃喝玩乐的李宗瀛一下失去了经济上和政治上的两座靠山，导致其一生穷困潦倒。

受良好的家族文化熏陶和优越的经济条件支持，桂林的“临川李氏”家族众多子弟在书画方面都颇有建树。除以上介绍的李秉礼等四人外，还有：李秉钺，李宜民第四子，善书画，以篆书、隶书、山水画见长；李秉铨，李宜民第五子，书法善篆隶，以画墨兰闻名；李宗准，秉铨子，八岁即解书画，竹石尤佳；李慧，秉铨女，善画花鸟；李宗涵，秉绶子，工花竹翎毛，笔致清丽。[4]525

临川李氏作为书香望族，其家学传承不仅对桂林的李氏后代有很大的影响，对桂林以外的李氏后代也有较大的影响。清末民初，李氏后人中又出了一位佼佼者——金石书的开创者，江西知名书家李瑞清。李瑞清，字仲麟，號梅庵，又号梅痴，清道人。李瑞清是李宗瀚的族孙，清末著名的书法家、画家。[4]526

民国初年，李瑞清书法已蜚声遐迩，是著名书法“五大流派”之一。李瑞清的好友、近代著名学者马宗霍在《霎岳楼笔谈》中点评：“清道人自负在大篆，而得名则在北碑。”李瑞清精研篆隶、汉魏六朝文字，参合铭刻、碑法，成就了一种法度严谨、气势恢宏、极具个性特色的金石书风。[6] 其书法理论造诣极深，被人称为近代书学之宗师。

综观李瑞清的书法艺术，取法十分广泛。从书体上看，篆、隶、楷、行、草诸体具备，笔法刚柔相济、老辣凝重、浑然天成；从书法派别上看，不论商周金文、汉魏刻石，还是宋元法贴，兼收并蓄；从时代上看，远从先秦，近到明季，都有临摹借鉴。李瑞清一生求真，勤于翰墨，练就了无所不学、学无不像的本领，临摹历代碑刻法帖的功力深厚，技艺高超。

李瑞清不仅擅长书画，还是著名的艺术教育家，光绪三十一年始，他任南京两江师范学堂（今南京大学前身）监督（即校长），在任时悉心兴学育才，造士众多。光绪三十二年，他率先创办中国近代美术教育史上的第一个美术系科——“图画手工科”。著名国画大师张大千就是他此时的门生之一。

三、清末民初陈宝箴家族的书法传承

陈宝箴，字相真，号右铭，江西修水人，清末著名维新派骨干。其子陈三立，孙陈衡恪、陈寅恪，曾孙陈封怀，被后人称之为“陈氏五杰”。

陈宝箴，书如其人，书法风格雄强朴实，倔强中不乏姿致，反映出陈氏性格中刚毅沉稳的一面。江西省修水县博物馆藏有其一副纸本楷书对联，联文为：文学纵横乃如此，金石刻画臣能为。此联既有颜体的雄强宽博，又有虞世南《孔子庙堂碑》的遒劲质实。

此外，修水县博物馆还藏有其一把折扇扇面题字，用行楷题写黄庭坚《次韵子瞻和子由观韩干马因论伯画天马》诗，此扇面书法偏秀劲一路，具有元明书风特征，在赵孟頫、文徵明的基础上又掺进了自己刚健的成分。在结构布白安排上，此墨迹亦属停匀完美。

陈三立，陈宝箴长子，国学大师、历史学家陈寅恪、著名画家陈衡恪之父。陈三立以诗著名，他的书法也因为名气而受人推崇。陈三立的作品看起来恬淡古雅、淳朴自然、用笔率意，但颇具法度、气韵生动、古拙质朴。他幼年时期学书法，初似取法唐楷，致力于颜真卿、欧阳询，后转学“二王”，并兼学苏轼书法。

陈三立的书法行楷居多，有二王书法的飘逸，也有苏轼书法的典雅，整齐中有参差，疏密错落有致，并掺入汉代章草及北碑的笔意。在结体上，保留了颜体、苏轼书法的圆融苍浑外，以超逸的诗才驾驭书法，形成了既庄重醇厚，又清新俊逸的碑帖融合的风格。陈三立的隶书，将汉碑扁方的体势，改为像篆书一样的修长结体，看起来更加精严有趣。陈三立书法雅致与通俗、格调高古与低下，全在于书作体现的气质，最为可贵的是蕴含其中的诗人独具的空灵气质，这是一般的书法家很难达到的。

陈衡恪，字师曾，陈三立长子。陈衡恪工篆刻、诗文和书法，长于绘画，是一位全才艺术家。他曾说：“生平所能，画为上，而兰竹为尤。刻印次之，诗词又次之。”陈衡恪有极高的艺术天赋，十四岁时就在长沙受教于著名书画家胡沁园、王湘绮；后又受业于湘潭金石书画名家周大烈；婚后又向岳父、南通名儒范肯堂学习汉隶、魏碑及行楷；后又向范镇霖学习汉隶和魏碑。在诸多名师指导下，青年时期，就已经精通诗书画印。在陈师曾学书的历程中，对他影响最为深远的是他的老师吴昌硕。吴昌硕的书法以篆书成就最高，尤以石鼓文著称于世。陈师曾身为篆刻大师，与他潜心研习篆书是分不开的。他对吴的风格进行了继承和发扬，在此基础上形成自己独特的风格。相对而言，陈的书法结体平实，用笔含蓄收敛，没有吴昌硕的夸张和霸气。[7]

陈衡恪书法作品总结起来有三个特征：一是颤笔涩行。从图十三可以看出，运笔过程颤笔意味非常明显，在一些作品中又时不时可以看到涩行之笔。颤笔与涩行相结合的方式与其善篆刻有关，他的一些篆刻作品中，有意制造破损，以印入书，将治印之法融入书法创作。二是用笔苍劲。陈衡恪常年练习大字书法，故笔力超出常人，在行笔过程中将力量注于笔端，时见飞白，显示出极强的力量感。从他的大部分书法作品来说，都吸收了汉隶、魏碑雄浑苍劲的特点。三是拙中寓巧。受傅山“四宁四毋”书法观的影响，他的书法作品中常体现“拙”的特点。其主要特点是利用线条断裂时出现的残损，打破了原本过于严密的章法布局，增添作品整体的自由和活力。[8]

陈寅恪，字鹤寿，陈三立次子，著名的国学大师，有“百年清华四大哲人、前辈史学四大家”之赞誉。陈寅恪书法受唐风影响较深，同时还兼具二王风范，传世作品多为行草书。其书法字如其人，用笔清新脱俗，笔致清健俊逸，行笔清朗秀逸、率真洒脱，笔韵空灵精润、清健雅致，从他的手稿点画之间尽显其深厚的学养和治学的态度。

四、结语

家族文化对书法产生了重要的影响，以家族传承作为书法艺术延续的纽带促进了书法的发展，但同时也存在着自身的不足和局限性。“文不传三代”，在书法艺术上传承三代也是很不容易。现今时代如何做到“文养门庭、德树家风”，更加任重而道远。

[本文系2021年度江西省文化艺术科学规划课题“江西地方艺术史——江西清代书画史研究”（项目编号：YG2021003）的阶段成果]

参考文献：

[1]邹锦良，何川.解缙家族史事再考 ——兼论明清解缙文集差异演变问题[J].励耘学刊，2021（2）.

[2]杨小军.解缙书法及其影响[J].艺术品鉴，2020（1）：61-62.

[3]丰俊青.解缙的书学观及其书法艺术研究[J].艺术品鉴，2020（11）：125-126.

[4]钱贵成.江西艺术史（下册）[M].北京：文化艺术出版社，2008（12）.

[5]吕立忠.书香瀚墨浓，诗画齐出众 ——清代“桂林临川李氏”书香世家[J].河池学院学报，2007（3）.

[6]黄华清，应宗华.李瑞清金石法书浅析（上）[N].中国文物报，2022-12-13（7）.

[7]谷谿.陈师曾书法篆刻述略[J].中国书法，2021（7）：4-13.