浅析紫砂“日月同辉壶”的文化意蕴

盛东兴

宜兴紫砂独领风骚，发端于北宋，成熟于明、清，在当代走向鼎盛。小小茗器，承载大道，溯历史而下，与浩如烟海的中华文脉并行至今。紫砂壶是文化的载体，具有历史的韵味和时代的气息，每一把壶都似乎蕴含着一个故事，经过创作者的精心提炼，又进一步赋予壶器独特的艺术和文化意境，

1.“日月同辉壶”的独特造型

“日月同辉壶”（见图1）由原矿紫泥手工而制。壶身线条流畅。通体饱满圆润，壶身比例安排巧妙，使整把壶均衡、和谐、匀正，再加之各种线形的有机结合，让壶身达到形体合理、珠圆玉润的视觉效果；壶盖微鼓、饱满厚重。合于壶口，严丝合缝呈一体，简练大方，颇见功力；壶嘴小巧精致，从壶身探出，顺势蔓延，流畅得体；一颗实体壶钮置于壶盖中央，形状犹如日月同辉，造型精致可爱，形制周正，别具一番气势，增添整体高度感的同时又拿捏称手：壶把是极具创意的玉兔造型，曲度自然。一气呵成，与壶钮上的月亮交相呼应，形成玉兔奔月之势，虚化飘渺的祥云更增添这把壶的灵气，为了配合现代人的使用习惯，在追求美观的同时考虑到它的实用性，壶把的玉兔做了扁平的处理。观赏的同时更方便拿捏。玉兔造型惟妙惟肖，“玉兔奔月”的故事既具有神话色彩，又具有俗世情趣。整把壶线形匀称流畅、质感骨肉匀亭，甚是美观，造型细节传神到位，令人心生喜爱之情。

“日月同辉壶”体现了中国人对于圆满的一种追求，集中表现了壶艺家对紫砂艺术的独特理解。这件作品的造型脱胎于古代的传统文化，符合现代人的审美心理、吉祥追求。是一件独出机杼的艺术精品。不一样的力度能带给人不一样的审美情感，比如玉兔脚下所踩的祥云给人挺拔向上的感觉，壶身灵动飘逸的祥云给人舒畅轻快的感觉。无论是轻是重、是虚是实。皆具有无穷的变幻，祥云线条恰到好处的流畅感更能无限提升整把壶的审美效果，创造出独特的艺术韵味。

2.“日月同辉壶”的装饰文化

“日月同辉壶”集中体现了三种不同的装饰手法，而每种不同装饰手段的背后又均蕴含着中国深厚的传统文化内涵。

（1）不同泥色的装饰和搭配

红泥为日、段泥做月，暗红与亮黄的色彩拼接与通体暗沉的壶身碰撞下显得格外醒目，夺人眼球。众所周知，不同泥料的收缩率是不同的，制作在一把壶上具有极大的风险，但是经过科学实验、认真配比，两种泥料是可以非常完美地结合在一起，

（2）铺砂的装饰

这件作品的壶盖上用段泥颗粒做铺砂的装饰，在暗色的壶盖上那点点嫩黄好比漆黑夜幕下的繁星闪耀，带给人视觉上极大的愉悦，韵味隽永、耐人寻味。

（3）贴塑的装饰

壶身有祥云纹贴塑，大气自然，有虚化飘渺的气度，同时又有切实圆满的寓意，大气而不失精细，曼妙而端正，祥云以实写虚，虚实结合。让人赞叹不已。

总之，“日月同辉壶”综合运用了三种不同的装饰手段。是一件体现了时代特色的作品。

3.“日月同辉壶”的文化解读

古代的文人骚客对月亮的描述有很多：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”、“春风又绿江南岸，明月何时照我还”、“月落乌啼霜满天。江枫渔火对愁眠”等等。这些诗句或叹离别、或寄相思，字里行间无不透露着得到后的缺失、团圆后的分别，“日月同辉壶”壶钮上的月亮紧挨着太阳，红泥锻造的太阳进发着生机和火花，代表着温暖和光明，驱散了无边夜幕下的虚空，点燃了人们对未来的希望。

日，给人的直观感受就是燃烧。像火一样燃烧，热情、奔放；月，给人的感觉是寒冷、温凉，像茶一样的让人心静。“万丈红尘三杯酒，千秋大业一壶茶。”酒的豪情万丈和茶的和静清寂形成了鲜明的对比，酒一样的热情和茶一样的温润结合得恰到好处。

紫砂壶是人文内容的反映，是情感思想的升华，而挖掘或感受其中的意义，便是所有爱壶之人的必经之路。在光辉的艺术殿堂中，关于紫砂壶的学问研究永无止境，紫砂用它独有的工艺手法表现着历史和文化，表现着现实生活中的各种物质形态。写实、写意都恰到好处，变化、创新都回味浓郁，每把壶的主题、造型、内涵等都值得我们用心领悟和解读。与此同时，在制壶、赏壶的过程中又能从中得到知识的熏陶、精神的感悟和心灵的慰藉，这也是每把紫砂壶的意义价值之所在。