墨履游踪——张彦山水画展暨捐赠作品展

文 本刊编辑部

墨履游踪
——张彦山水画展暨捐赠作品展

文 本刊编辑部

Trace of Journey and Ink——The Collection of Zhang Yan’s Landscape Paintings

张 彦

1962年出生于洛阳。

1986年毕业于广州美术学院中国画系，1991年毕业于中国艺术研究院美术史论研究生课程班，2001年毕业于中央美术学院中国画系材料工作室研究生班。

现为广州美术学院中国画学院院长、教授、硕士研究生导师，中国画学会理事，广东省美术家协会中国画艺术委员会委员，广东省青年美术家协会艺术顾问，广东省高校艺术委员会中国画艺术委员会副主任，中国美术家协会会员。

2016年3月15日下午，“墨履游踪——张彦山水画展暨捐赠作品展”在广州美术学院美术馆开幕。此次展览由中国美术家协会艺术委员会、广州美术学院、广东省美术家协会主办，广州美术学院中国画学院、当代岭南艺术研究院协办，广州美术学院美术馆承办，主要展出广州美术学院中国画学院院长张彦的山水作品，其中展览中的51幅作品捐献给广州美术学院美术馆.这批作品涵盖了画家在学术上探索的数个方向，极大地丰富了广州美术学院美术馆的收藏。

本次展览是张彦多年创作与教学成果的一次集中展示。张彦的山水画并不限定在以前的区域性或某家某派的范畴，而是随着他广泛的足迹将表达的对象指向了各种自然事物与场景，来自于国内和国外各地的自然和人文风景，作品画面介于山水和风景之间，有速写的生动性和“在场感”，同时，细节性与笔墨的整体性有很好的协调，画面光影与墨彩组合增加了新的形式感。这些作品让人看到在进入现代语境后，写生如何焕发出新的生命力。

广州美术学院院长黎明评价道：“张彦教授是广州美术学院中国画专业的学术带头人，同时也是当代画坛著名的山水画家。他20世纪80年代毕业于广州美术学院国画系并留校任教之后，一直致力于山水画写生的研究与实践，并将其与中国画教学相结合。众所周知，岭南中国画在表现客观自然方面有着得天独厚的优势，张彦在秉承了师辈们优良传统的同时，却不止步于地域性的题材与风格。从其作品的题材可以看到，他的足迹遍布大江南北、塞外边疆乃至于域外数国，在不断的游走与体悟中磨砺着山水画语言的表现力。”

《澳大利亚·圣玛丽大教堂》 张 彦 纸本设色 34cm×46cm 2014年

《尼泊尔·杜巴广场》 张 彦 纸本设色 46cm×34cm 2014年

《河南·太行山》 张 彦 纸本设色 138cm×68cm 2013年

《江西·上饶·古镇春雨》 张 彦 纸本设色 137cm×68cm 2012年

近十几年来，张彦开创性地设立了域外写生课程，有针对性地将世界各地的人文景观纳入中国画的表现对象之中，并逐渐形成自身雄浑、沉郁的审美品格。同时，张彦还将这些形成了具有个人特色的写生观与创作观反馈到教学中，归纳经验，推动创作，使学生眼界得以开阔，能力得到锻炼。

广州美术学院美术馆副馆长胡斌同样认为，对于张彦的山水画，一个绕不开的话题就是写生。他说，“张彦的写生当然有迹可循，远的不说，我们可以清晰地看到他对于近现代强调写生的山水画脉络的延展，李可染、傅抱石，岭南画坛的关山月、黎雄才，以及其导师林丰俗等，都是他汲取养分的先行者。不过他的山水并不限定在区域性或某家某派的范畴，而是随着他那广泛的足迹将表达的对象指向了各种自然事物与场景，他可以从不同事物中寻找到妥帖的表达方式并获得相应的‘有意味的形式’。由如此丰富多样的对景体验与水墨转化的经历，他既连接起了那本已隐含的艺术史的脉络，又焕发出了某种鲜活的区别于时流的当下体验。”

组稿/苗 菁 责编/赵小来