王翚仿赵孟頫《水村图》鉴赏

严新

[内容摘要]王翚（1632-1717），江苏常熟人。字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。他是清代著名画家，被人们称为“清初画圣”、“黄门画者”。与王鉴、王时敏、王原祁合称“清四王”。新发现的一幅王晕仿赵孟頫《水村图》，笔者试又对其进行考究与鉴赏。

[关键词】王翚 水村图 鉴赏

《水村图》在中国书画史上极负盛名，目前已知现存的《水村图》有赵孟頫的《水村图》、赵大年的《水村图》和王晕仿赵大年的《水村图》。这些都是古代书画家留下的精美珍贵画作，是中国书画史上的瑰宝。而对于新发现的王翚仿赵孟頫《水村图》，我们很有必要对它的真伪等一系列问题加以认真考究。

一

新发现的王晕仿赵孟烦《水村图》为设色纸本，立轴形，纵48厘米，横31厘米，未经装裱，色泽深沉，虽然边角和局部有破损、虫洞，但画面基本完整。右上角引首“标题”题记为“水村图”，下有“仿[由于有虫洞该字为笔者推测意思得出]赵文敏”四个字。钤印为“石谷子”、“王晕之印”（朱文、白文）。题识为“点点沙鸥下渚田，荒荒渔舍隐溪烟。夕阳柳岸收渔网，秋水芦花放鸭船”。品评语为“观石谷水乡极本焕然，神明不止下真迹一等”。署南田寿平，钤印为“南田”、“寿平”（朱文、白文）。此画未署所画日期。整个画以纵向方式，将水村风景由近及远地展现出来。此画幅面不大，但涉猎内容十分丰富，山川、水面、渚田、云雾、芦苇、杂树、渔舍、小桥、流水、沙鸥、鱼舟、渔夫，无不生动自然，一派清雅萧疏的水村景象。

研究《水村图》，首先应弄清一个最基本的问题，即王翚所仿画的画家赵文敏是谁？赵孟烦（1254-1322），字子昂，号松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯，吴兴（今浙江湖州）人士，故画史又称“赵吴兴”。元代著名画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。据史料记载，赵孟頫为宋太祖赵匡胤十一世孙、秦王德芳的嫡系子孙。赵孟頫死后被元英宗追封为魏国公，谥文敏，故又称为“赵文敏”。也就是说，文敏是赵孟頫的谥号，赵文敏是后人对赵孟頫的尊称。此外，王翚本是清初书画名家，是“黄门画者”。值得王晕仿画的人绝对不可能是等闲之辈，一定也是一个大人物。再者，赵孟頫的《水村图》已是当时的名篇佳作，为人所推崇。

综合以上几种原因，笔者认为：首先，有充分理由确认赵文敏与赵孟頫系同一人，故王翚仿赵文敏《水村图》亦可称为王晕仿赵孟頫《水村图》。其次，我们还需要对此画题识、品评，并对署名为南田寿平的人有一个确认和了解。据史料记载，恽寿平初名格，字寿平，后以字行，改字正叔，号南田，又号云溪外史、白云外史、东园客、瓯香散人等，系江苏武进人。恽寿平生于明代崇祯六年（1633），卒于清代康熙二十九年（1690）。他与“四王”、吴历并称“清初六大家”。恽寿平与“四王”之一的王晕是莫逆之交，彼此时常往来，一同游历山水，斟茗倾谈，切磋画艺，恽寿平赠王翚诗中有日“白首兄弟相见少……人生能得几知音”，可见彼此交往之密切程度。通过上述史料，以及古代书画一般落款和铃印方式，可以看出署名为南田寿平的人应该是清代著名书画家恽寿平。

二

为了准确鉴别此画，我们遵循古画鉴别的基本要件分项进行研究和考证。一是书画风格。此画明显是以赵孟頫《水村图》为蓝本描绘江南水乡之景，其画摹古构图严谨，平岗沙渚，疏林水村，湖上渔舟出没，远山近陂配轩得宜，水墨设色自然浑成。画中的山岗沙渚用披麻皴，略加浓墨点苔，杂树、芦苇繁简有致。整体画面写境严实，笔老思健，意境清旷，淡荡悠远。经过与王晕多幅传世山水画的比较，笔者认为，一是此幅绘画技法、笔墨风调与画家王翚的风格特点相吻合。二是通过题跋所书写的字迹进行鉴定。画中“水村图，仿赵文敏”几个字，通过与王翚仿赵大年《水村图》王翚所书写的字（如文、敏、水等）进行比对，书写笔锋流转一致，所盖印章也相辅佐证，故可确认“水村图，仿赵文敏”为王晕所书写。题识：“点点沙鸥下渚田，荒荒渔舍隐溪烟。夕阳柳岸收渔网，秋水芦花放鸭船。”品评：“观石谷水乡极本焕然，神明不止下真迹一等”中的“渚、柳、水、花、真、等、迹”等字与恽寿平现存书画作品中所书写的同样字在结构和笔锋流转上毫无差异。题识、品评署名为“南田寿平”，加盖“南田”、“寿平”（朱文、白文）印，题识、品评字的书写与印章之间也没有矛盾。从古代书画传统题跋习惯和所书写的文字鉴别看，都可以确定为恽寿平所题。三是印章对比。石谷子、王晕之印和南田、寿平之印，分别是朱文、白文印，通过与现有发现的王翚、恽寿平已使用的常用印章比对，有高度一致的对应性，也就是说印章不存在任何不符。四是题跋。题跋是鉴别古画的又一个重要内容和佐证，而有同时代人的直接题跋远比后人题跋更能证明其画作真伪的直接性。此画的唯一题跋为恽寿平（南田寿平），题跋包括两部分内容，一是对画的观赏记叙：“点点沙鸥下渚田，荒荒渔舍隐溪烟。夕阳柳岸收渔网，秋水芦花放鸭船。”二是对画的品评：“观石谷水乡极本焕然，神明不止下真迹一等。”如果恽寿平（南田寿平）所题跋的字和印章都对，自然理清了该画的作者是谁。再者，恽寿平是王晕同时代的著名书画家，恽寿平与“四王”之一王翚是莫逆之交，彼此常切磋画艺，在一幅画里同时存在两人的印章和题跋是自然的事情。五是虫洞辨别。虫洞呈自然的形状，洞口边缘光洁锋利，既有虫洞的残洞感，又有虫洞的“形似”和“神似”，符合自然虫洞的要求。六是整幅书画至问世以来深藏不露，流传范围非常有限。这也是传世的清人画谱和今人编订的画家年表中，均未著录王翚绘有此画的缘故，因此不能据断定该画非王晕之作，应当属新发现王翚仿赵孟頫《水村图》画作。从另一个角度说，此画从未出现在任何画录中，这也断了作伪的可能。此外，此画完全处于岁月自然留存的原始状态，部分画面自然残破，这反而更显此作的真实性。

上述六点基本达到或满足对一幅古画真迹的要求，并没有作假痕迹。唯一点不能确认的是纸张的真伪，由于水平有限，笔者不能对纸张有绝对肯定的把握。以笔者的鉴知，此画在画风技法、题跋、印章、书写等方面没有不符，而且该画在画风、技法、题跋、印章、书写、作者之间的关系等方面无形中形成了严密的相互佐证的逻辑关系。因此基本可以认定，该仿赵孟頫《水村图》为王翚（石谷）所作；恽寿平（南田寿平）为画作了题跋。需要说明，这是笔者探究后的个人坚持判断，更希望有关鉴定专家给予更权威的鉴定。

三

铺开王晕仿赵孟頫《水村图》，我们首先会感到迥然不同的江南水乡绘画视角，画家以一种立体式的崭新视野描绘水村景色，给人以强烈的视觉冲击。观其画就像站在山冈上水平俯视水村美景，那种平远与俯视结合的特殊布局，使观画者拥有了更为广阔的视野，百里之景尽收眼底。此画较好地处理了宏观与微观、整体与局部、远与近的关系。整个画面疏密有致，层叠有序，悠旷致远。目光驻足于任何一处，细细观赏都是美的享受，杂树、芦苇、渔舍、渔夫、沙鸥、小桥、水纹、扁舟等，纤毫毕现。画中各色景物点缀得清幽灵动，浑然天成，跃然纸上。加上云烟渲染和水流掩映得恰到好处，该画呈现出一幅江南水村自然和美的景象。仔细观赏和揣摩王翠仿赵孟頫《水村图》就会发现，此幅作品不是对赵孟頫《水村图》的简单摹仿，而是王翚用自己的身心体验来解读大师的作品。画作以立轴纵向形式描绘水村景色，开掘出自己新的表现，表达出自己的感觉和智慧。可以看得出，王晕仿赵孟頫《水村图》是在追求广泛的古意，汲取多方面的艺术营养，并在仿画中把赵孟頫《水村图》的意境完全融入了自己的理解与诠释之中，在继承传统的同时推陈出新，形成强烈的个人特征及审美感受。细细品味，观者还会感受出一种绵绵不绝的气势和天然质朴的神采意蕴。该画不仅使人赏心悦目，同时还令人心旷神怡，如醉如痴，仿佛进入仙境，确乎堪称华瞻雅致，文墨典丽，神来之笔。

对于新发现的王晕仿赵孟頫《水村图》如何评价呢？要准确客观地对王晕仿赵孟頫《水村图》进行客观评价，还必须对《水村图》在中国书画历史上所处地位和影响要有一个全面的了解。据现有书画史料显示，现己知现存的《水村图》有赵孟頫《水村图》（设色纸本，纵24.9厘米，横120.5厘米）、赵大年《水村图》、王翚所仿赵大年《水村图》（设色纸本，纵94.4厘米，横52.5厘米）和新发现的王晕仿赵孟頫《水村图》（设色纸本，纵48厘米，横31厘米）。

其中，元代书画家赵孟頫所绘的《水村图》最为有名。此卷以水墨写江南水乡平远开阔的景色，用董源披麻皴画山，墨色清淡，行笔多曲折变化近乎解索皴，淡墨点苔，树木苍老，水致细密。此图重要之处在于其对元画独特风格的形成产生了较大的影响，在开创元、明、清文人画潮流中起了重要作用，被列入中国传世山水名画之列，同时也是赵孟頫传世重名作品。

赵大年所绘的《水村图》在书画史上也十分著名，可惜未流存下来：现只能见到王翚仿赵大年《水村图》，该画作于清代康熙己丑年（1709），旧为清代怡亲王允祥（康熙十三子）所藏。王晕仿赵大年《水村图》也是王翚的一幅精品之佳作，在2011年11月13日中国嘉德秋拍会上以2415万元人民币的价格成交，不俗的表现已经证明其价值所在。

现今新发现王翚不仅有仿赵大年《水村图》，还有一幅王翚仿赵孟頫《水村图》画作。王翠仿赵孟頫《水村图》没有仿赵大年《水村图》卷藏奔得宜，保存完好，只有画面边角和局部有一些破损：虽然不免有遗憾，但未伤涉整体画貌，纸墨依然绚丽。王晕仿赵孟頫《水村图》没有确切的创作日期，从画的题跋上看，王晕仿赵孟頫《水村图》与王晕仿赵大年《水村图》题识一致，都是“点点沙鸥下渚田，荒荒渔舍隐溪烟。夕阳柳岸收渔网，秋水芦花放鸭船”，只不过前者为王晕好友恽寿平题跋，后者为王翚自己所书写。

依据王晕仿赵大年《水村图》在清代康熙己丑（1709）和恽寿平卒于清代康熙二十九年庚午（1690）的情况，王翚仿赵孟頫《水村图》的年代应当在王翚仿赵大年《水村图》之前，其具体年代还待考证。赵孟頫《水村图》、王晕仿赵大年《水村图》、王晕仿赵孟頫《水村图》，从画的尺幅上看，赵孟頫《水村图》尺寸最大，王晕仿赵大年《水村图》次之，王晕仿赵孟頫《水村图》最小。从画面内容上看，除王晕仿赵大年《水村图》是局部画作外，赵孟頫《水村图》则是横面展示，王晕仿赵孟頫《水村图》则是纵向呈现：一个是横向平远，另一个是纵向俯视，立体全景展示江南水村风光。从留存形式上看，赵孟頫《水村图》、王翚仿赵大年《水村图》都进行了装裱，画面都留有后人的题跋或收藏铃印：而王晕仿赵孟頫《水村图》未经任何装裱，也没有任何人为附加的印迹，完全是一幅裸画，这在古代书画的留存中极为罕见。从画的意境上看，王晕仿赵孟頫《水村图》比王晕仿赵大年《水村图》的意境更清旷，景色淡荡更悠远，笔墨层次也更丰富。王晕仿赵孟頫《水村图》虽然是临古，但又不为成法所囿，水村图布局有其新颖之处，无论是大局整体，还是局部细微的色彩和空间都处理得十分到位。此画干笔、湿笔并用，而且多以细笔皴擦，勾勒渲染得法，格调明快，富有写生意趣。此作是王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合，创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格的典范之作。

应该说，三幅《水村图》各具特色，分别从不同视角或侧面描绘江南水村风光。历史上曾经有无数名家仿《水村图》，而对于王翚仿赵孟頫《水村图》，清代著名书画家恽寿平（南田寿平）用了“极本、焕然、神明、一等”等赞语来题跋品评，足以说明此画名重一时。既使今天我们从历史、美学和专业的角度，依然能感觉到画作的古朴深遂、美伦美奂的艺术魅力，也能观赏到画作的精湛画技和高超的艺术造诣。细赏此画，王翠是以他特有的艺术灵性，通过“心临”和“心画”来塑造自己精神内核和诗性意境。整个作品构图严谨，运笔空灵，布墨神逸，显露出画家天然之趣、文雅之气，其整幅作品绝无荒寂萧煞的气息，而是充满朴实灵动的生机，表现了画家的一种静穆的心态和对“平淡天真”的追求。一方面，它给我们展现出了自己独特的书画艺术视角和风格，另一方面，它又通过此幅书画把书法表意传神和绘画借形赏心发挥得淋漓尽致，给我们完美展现出了书法和绘画两种不同形式的艺术美，完全称得上是中国传统山水画的浓墨重彩，是王晕在小幅作品“大手笔”的顶峰之作，它理所应当在中国古代书画史上占有应有的地位。无论是赵孟頫《水村图》，还是王翚仿赵大年《水村图》、王翠仿赵孟頫《水村图》，都是古代书画家给我们留下的传世墨宝。对于王晕仿赵孟頫《水村图》的品评，我们只是以自己有限的鉴识水平进行解读，并不能全面理解作者创作的初衷和作品原有的寓意，其价值定位还需要相关专家进行全面详细的研究认定。