探究高等院校师范专业在后现代课程语境下的油画课程改革

朱德义

[内容摘要]后现代课程是对现代课程的一种反省、批判和超越，也为我国高等院校师范专业的油画课程改革与发展提供了新的思路和方向。我们要重新厘清后现代课程语境下的师范专业油画课程的目标与内涵，研究课程改革的具体方法和实施路线，实现以人为本的教育，发掘和促进学生潜能的最大发展。

[关键词]后现代课程 油画 学生中心 建构主义

引言

随着西方当代哲学的不断发展，自20世纪70年代以来，后现代课程理论在西方兴起，这是对现代课程理论的一种反省、批判和超越：同时也为我国21世纪高等院校师范专业的油画课程改革与发展提供了新的思路和方向。多年来，我国的高等美术教学一直延用着“苏派”教学体系，并已经形成比较完备、成熟的课程系统，能够从理论、知识和技法方面比较全面地培养学生的美术技能：但随着我国人才标准的不断更新，尤其是中共十八届三中全会提出的“创新高校人才培养机制”，遂对我国高等院校师范专业油画课程发展提出了新的要求。

一、当前师范专业油画课程中存在的问题

我国高等院校师范专业教学大纲中普遍设置了油画课程，这是健全美术专业体系的重要课程，也是衡量美术师范类课程其开放性和专业性的重要指标。但当前我国高校师范专业油画课程教学仍面临着很多问题。随着国内后现代课程理论的发展和完善，传统的课程内容及教学形式急需变革。

随着高校的扩招和考前美术培训的产业化、职业化，近十几年来，越来越多的学生只为考大学这一极其功利的目的，才选择了参加美术高考，而流水线式的考前应试培训，让多数学生的美术基础与我们真正的教育真谛渐行渐远……重管理、轻教育的应试教育导致众多学生的艺术素养和绘画能力日渐薄弱：而我们的油画课程内容一直在延续过去的模式，这已经不再适应当前学生的基础状况了。

我国高校师范专业的油画教学课程大多仍然延用着20世纪50年代的课程设置，其课程要求学生按部就班地进行静物、风景、人物题材的油画写生直至油画创作。尽管油画课程的改革一直没有停止过，但无论是完善油画教学的多元化，还是培养学生的创造性，实际上还是对传统教学模式的一种延续：教师讲授技法学生练习教师指导、修改，油画教学中重技法、轻能力的学科本位现象仍然比较严重。

随着高校的扩招，我们的师范生教育从过去的师徒式教育演变为大众式教育，除了有限的课堂时间外，学生还缺乏与教师的沟通与联络。而在后现代课程语境下，我们首先要厘清的是，师范专业油画课程究竟应该让学生学到什么？2001年开始实施的基础教育新课程改革已经轰轰烈烈地进行了十几年，新课改也在倒逼高校师范生的课程改革；如何将师范生教学技能教育渗透到油画的教学课程中，值得我们去深入研究。

二、后现代课程观下师范专业油画课程目标与内涵

现代课程（Curriculum）的词源是由拉丁文“Currere”一词派生而来的，其原意是“跑道”（Race-course），学生是囿于“跑道”中被教师牵引着快速奔跑的客体。现代课程讲究效率、控制、目的和手段，是有规则的、封闭式的、教师预设的课程，课程目标是指向教育的内容和结果。自19世纪末到20世纪中叶，从弗洛伊德的精神分析学、胡塞尔的现象学到萨特的存在主义、马斯洛的人本主义，再到普里高滓的耗散结构论等，这些新的哲学思想为后现代课程的产生奠定了哲学基础。西方的教育家们早已在反省过去以课程为中心的教育模式是否顺应了对人的培养这一教育主旨，提出：教育应该是发掘和促进人的潜能的最大发展。

后现代课程首先要求我们，重新审视并拓展该专业学生的培养目标。油画课程教学不能只限于技法本身，更重要的是在教学中引导学生进行学习方法的自我建构，学生在自我建构知识、技能体系的同时，不仅掌握了学习的方法论，并且逐渐形成其终身的学习能力。而对于师范专业的学生来说，他们的培养目标其主要取向是中小学美术教师，而不是专业油画家，掌握油画技能并不是他们学习油画的唯一目的。

自2015年开始，教育部将在全国推广国家教师资格统一考试制度。一方面，高等师范院校面临着在课程中增加教学法课时比例；另一方面，又存在着总课时不足的问题。而在学习油画技法的课程中，学校可以通过让学生合作编写油画教材、讲授油画课程知识等办法来完成教学；这样既可以提高学生学习的兴趣，又加深了学生对油画规律的理解，同时在技法教学中还培养了学生的教学能力，也很好地解决了教学课时不足的问题。

随着师范专业油画课程对培养目标的拓展，我们在课程中增设了如何编写教材、教案以及教学设计的内容，把课堂交给学生，把乐趣引入课堂。这样的课程目标，要求我们要扩展油画教学课程的内涵。

什么是后现代课程？美国后现代课程理论家多尔提出了“4R”课程观：即指课程以丰富性（Rich）、回归性（Recursive）、关联性（Relational）、严密性（Rigorous）为标准，阐明了后现代课程的发展方向和特点。后现代课程应该是这样的：“强调在跑道上奔跑的动态过程和经验积累，它成为一个过程、一种活动，或者如派纳所说的‘一种内心的旅行。”艺术学习一定是与学习者的审美眼光紧密结合，因此我们要拓展课堂以外的油画鉴赏课程。体现后现代课程的丰富性，“丰富性是指课程的深度、意义的层次、多种可能性或多重解释”。

当今世界是个开放的世界，国内外优秀的油画作品展览资料丰富，可以把博物馆、美术馆资源作为我们油画教学的课堂延伸。我们还能充分利用当今的网络技术，将网上美术馆作为我们油画课程的有益补充。这些方式还能更好地引导学生从图像学的角度去研究油画。面对多元的油画艺术风格，让学生主动做出选择而不要顾忌选择与否的可能性。

油画课程的开设也是有阶段性的：在后续课程例如素描课程的学习中，需要渗透与油画课程相关联的内容，这也是后现代课程其“关联性”的体现，更有利于加深学生对课程的理解。这种“关联性”更体现在油画课程与文化、社会的相关联系上，这些联系都能拓展油画课程的外延。

此外，后现代课程的“回归性”意为课程的循环性，任何形式的学习不是独立的，没有绝对的开始和终结。课堂学习的结束不是课程学习的结束，学生在课余还要发挥其主体性，去发掘其他有益的油画课程资源。

最后，我们要注意课程的“严密性”，“严密性是不确定性和解释性的组合”。我们需要在课程中寻找与现代课程的必然联系，吸收或组合其他多种课程观点。

三、后现代油画课程改节的实施方法

后现代课程观使我们逐渐明确了课程改革的三个方向：一、变过去的“以教师为中心”为“以学生为中心”；二、变过去课程的“知识性”为“体验性”，还原知识的本来面貌，变关注学生的学习结果为关注学生的学习效果；三、变过去的“传授式”教学为“建构式”教学。

第一，后现代课程观的一个基本理念是“以学生为中心”，我们要重新审视教学活动中的教师与学生的关系。后现代课程“以学生为中心”的观点已经为我们指明了课程改革的方向 只有满足了学生真实需求的课程才是真正的后现代课程。因此，教师应该深入了解学生的基础、兴趣、学习特点，并以此来设置油画课程。虽然各地的大学城疏远了人们的空间距离，但时下兴起的微信、QQ等网络交流方式，尤其是网络对图像、视频的即时传播功能，成了师生之间迅速、广泛交流的工具与窗口，教师可以由此了解到在校学生的真实需求。

一直以来，在我们的油画教学中，教师是课堂的主体，担任着支配学生的角色，所谓让教师满足学生个性的需求，无非是在教学中满足学生对于不同油画风格的追求。而在后现代课程中，教师将成为教学课程的组织者、观察者和引导者，教师是在帮助学生构建知识体系，并引领学生将已学过的教学内容进行创造性的扩展和延伸。油画课堂上，教师在选择油画创作题材时，要尊重学生的实际需要，安排给学生乐于表现的内容：也可以由学生来摆放静物、模特等，让学生在摆放的过程中自己发现问题，进而独立思考，这将更有利于激发学生创造的热情，保持学生对油画课程的兴趣。

第二，后现代课程应该是体验式的、具体的、利于理解的。“课程应植根于活生生的、具体的、完整的个体，从而由对外在化的关注转向对内在性的探讨”。现代课程讲求高效率，向学生传授由经验总结出来的知识，把具体的形象的可感知的知识变得抽象化了；这虽然便于教师传授，但这样的课程具备了高效率而牺牲了好效果，因为固化了的知识永远是枯燥的平面的而且难以理解的。因此，在学习油画初始，教师不应该束缚学生对油画的自由探索，而应该重体验、轻结果。另一方面，学习油画技法是一个枯燥而漫长的练习过程，学生极易丧失兴趣：教师如能改变单纯示范和模仿教学，引导学生自行查找资料，合作探究、实验，尤其是有时学生因为没有找到正确技法先走了弯路，教师可以引导学生从错误中得到提升；随着心理预期的降低，学生由此获得的体验可使其获得另一种形式的自信和自我肯定。这种体验式的学习或许不能使学生见到立竿见影的学习效果，但更有利于知识的内化和理解的深入，有利于学生保持学习油画的兴趣——由体验带来的乐趣是支持学生保持学习热情的最大动力。

第三，在后现代课程内容的选择中，建构主义是其中重要的一种取向，它是一种新型的关于学生学习与教师教学的理论，强调学习的过程，注重学习者在学习中自主建构、自主探究、自主发现。建构主义学习理论强调的四大要素是情境、协助、会话和意义建构。

学习油画是个漫长而艰苦的过程。在学习之初，对于初学者来说，在熟悉油画材料的性能、掌握油画基本技法等方面，一直是个难题。学校将讲授、示范技法改为让学生通过观察、鉴赏、实验来自我建构油画技法：再随着学生感性认识的增加和作品数量的积累，使其能够更好地理解和应用油画技法。学习中，学生可以通过“协助、会话”等方式来交流自己的体会；并通过分析、商讨和教师指导，以既有知识达成共识并得到提升。还可采用交互式教学让学生们做“小老师”，培养学生的研究能力、理解能力和表达能力。

关于学生的既有基础与油画技法如何有效融合，教师则可以通过创设情境的教学，引导学生探究素描、色彩基础课与油画学习的联系，帮助学生进行思维整合，以促使学生对油画学习产生顿悟并实现认识上的质的飞越；让学生在合作与探究中通过理论学习、观看画展，把油画技法与艺术鉴赏结合起来进行自主学习，从而达到对课程的“意义建构”。

结语

后现代课程观是当今后工业时代对人才培养提出的新要求，也是人本主义精神在教育中的高度体现。在过去几十年的发展中，高校师范专业油画课程的教师们一直在思考，用什么样的课程来培养学生的学习能力？

随着后现代课程观的发展，教师们研究出一种超越式的课程，不仅注重培养学生的学习兴趣，让学生体验学习中的快乐，获得成就感；而且更尊重学生作为教学的主体性，更重视课堂教学的有效性，这些都为学生持续学习提供了根本动力，最终能够发掘和促进学生潜能的最大发展。教师是思想的启蒙者，要不断吸收先进的教育理念，把油画课程的内容建设作为重要的研究课题深入研究，让我们的教学课程真正适应学生的需要、教育的需要以及时代的需要。