大师笔下的静物

郑雨田

[内容摘要]大师的绘画，有的作品会反复出现某一静物：如塞尚常画苹果和带网的提水罐；莫兰迪钟爱南瓜瓣形的白瓶子和大嘴壶；毕加索痴迷牛头骨和曼陀铃；马格里特专宠燃烧的圆号和貌似豌豆射手的“人”；再如勃拉克画室的大鸟，达利梦中的软钟等。对于大师来说，这些标志性静物在画面上已不再是单纯的物品，而是生命符号，给人们留下了深刻印象。

笔者借用大师“静物”创作油画《大师的静物》系列。在此略述一二，谈笔者创作中的奇思怪想。

[关键词]大师静物 油画创作

一、在大师的作品中找“静物”

1.莫兰迪的瓶瓶罐罐

对着静物进行油画创作，各位大家都有自己所钟爱的喜欢表现的几件物品。有的画家，将某些物品在某一阶段的创作中多次表现，甚至画了一生也割舍不下。如莫兰迪，他一生中的大部分时间就画他那几个瓶瓶罐罐。他画的静物看似平凡，但他能够以娴熟的笔触和精妙的色彩向世人阐释事物的简约美，这使他成为20世纪最伟大的画家之一。

莫兰迪笔下的众多瓶瓶罐罐，有两件是这位画家最爱画的，一个是南瓜瓣形的白瓶子，另一个是大嘴壶。1954年，莫兰迪在他的丰达扎街画室与这两件静物合影。在他的腐蚀铜版画和油画作品中，出现频率最多的就是那个南瓜瓣形的白瓶子——从某种角度来说，那就是他自己！

2.塞尚的苹果和带网的提水罐

塞尚是绘画史上罕见的杰出画家，他不是用感觉而是用思考来作画。塞尚的绘画一直影响着西方近百年来的现代美术，因而被人们称为“现代绘画之父”。在塞尚的静物作品中，苹果是他的最爱：塞尚是第一个用球体和冷暖来表现苹果的人，并以自己笔下的画苹果征服了巴黎，征服了世界，如《苹果与橘子》《苹果与酒瓶》《水果与果盘》等作品。在作品《有水果篮的静物》中，塞尚把不同视点的水果篮与提水罐放在同一幅画面中，这个带网的提水罐也曾多次作为配角出现在他的静物作品中。

3.毕加索的牛头骨

毕加索一生酷爱画牛。他时常把自己画成牛头人身。人们最熟悉的就是那幅从写实到抽象的《九牛图》了，毕加索不断做着减法，最终从复杂的写实的的具体外形中抽象出一个具有永恒意义的形体，从而留给观者充分想象的艺术空间。

毕加索的静物画作品亦多次出现牛头骨，如《有公牛头骨的静物》。在作品《格尔尼卡》中，那匹被刺伤的马象征着西班牙共和国：而那头公牛则象征着轰炸了西班牙历史名城格尔尼卡的军阀佛朗哥，耸立在为失去亲人而悲泣哀嚎的妇女面前。

4.勃拉克画室里的大鸟

勃拉克是一位智慧型画家，早年受塞尚影响，后与毕加索携手，成为立体派先驱之一：其独特的艺术理论与杰出的革新画风，在现代艺术中占有重要的地位。美术评论家达尼斯一佛梅曾说：“什么是绘画？用勃拉克的艺术来回答最贴切，他画中的方寸世界，就足以阐释绘画的本质。”所以勃拉克被誉为“最像画家的画家”。

1949年，勃拉克开始创作《画室》及《鸟》系列等大型作品。“鸟”系列画的是画室的物体，画家似乎是在叙述一个不可否认的事实：在相对封闭的寂静画室里，画家希冀，能够由飞翔的鸟儿带来一股灵动的力量，带来一席自由的空间，这是画家向往无限世界的内心表达。威斯特说：“毕加索的鸟是象征和平的、代表政治的鸟：而勃拉克的鸟只是一只单纯的快乐飞翔的鸟而已。”

5.凡·高的向日葵

向日葵是凡·高的崇拜物，他前后不停地画了11幅这一主题的作品：有对着实景画的，也有凭空想象画的……在凡·高眼里，这些花朵是太阳之光，是光明和温暖的象征，是画家沸腾情感的内心写照。凡·高将自己比拟为向日葵，以向日葵来表达自我；所以，他不是将向日葵当成花朵，而是将其当作能够象征人格的肖像来描绘的。凡·高作品中，人们最熟悉的是《花瓶中的十四朵向日葵》，该作品以黄色为主调，加上些许青绿色，奏响了一支黄和绿的交响曲。

二、“借”大师静物来画

把这些大师们所钟爱的静物“借”来重新组合，创作属于自己的静物画，算笔者的奇思怪想。为了实现这个怪想，笔者开始收集大师笔下的“静物”，并把它们一个个收集到速写本里，遂开始创作《大师的静物》系列。

1.解析油画《大师的静物——向塞尚致敬》（图1）

该作的画面借鉴了塞尚《苹果与酒瓶》中的桌子和白色的衬布，左边是塞尚的带网的提水罐，中间是毕加索的《珐琅长柄锅》中的罐子和蜡烛，还有凡·高的向日葵，右边是莫兰迪的南瓜瓣形的白瓶子和大嘴壶。在表现形式上，笔者综合了各位大家手法，对各物体的造型作了调整：如莫兰迪的白色瓶子、凡·高的向日葵，都已不再是大师笔下静物的原有形象了；对塞尚的提水罐，笔者也把他没有画过的水罐底部展现出来。这样的调整使来自大家笔下的各种静物在非正常透视中得到了统一。

该作的色彩以绿灰色对比红灰色，塞尚的苹果概括为红绿冷暖对比色，画面中的光影从中间照向四周，白色衬布和紫灰色起到了调和作用。画面寓意是：在毕加索的烛光映照下，凡·高的三朵向日葵显得格外安静而温暖，塞尚的苹果一个个在他白色的衬布上欢呼雀跃，有的还在窃窃私语，议论着莫兰迪的白瓶子：“皮肤可真好。”

2.解析油画《大师的静物——向毕加索致敬》（图2）

该画作借用了毕加索《红地毯》中的桌子和红色的衬布。画面中，有凡·高的向日葵，有勃拉克《画室》中的大鸟，有毕加索的和平鸽，有米罗的青蛙“人”，有莫兰迪的南瓜瓣形的白瓶子和大嘴壶，还有马格里特的面具人、达利的软性“手机”。画面色彩以红色为主色调，不同明度、不同倾向的暖灰色使画面显得丰富与和谐，给人以温暖、美好之感。这幅作品讲述的是：“在一个阳光的午后，毕加索搬出他铺着红色花布的画台，把凡·高带来的向日葵插到了塞尚最钟爱的水罐中；这时，马格里特的一对面具人忽然出现，吓得米罗的青蛙‘人躲到了莫兰迪的白瓶子和大嘴壶后面。当毕加索的和平鸽衔来一张曲谱时，我的吉它奏响一曲和平之歌，悠扬的旋律引来了勃拉克画室的大鸟。达利的手机总是响个不停，加拉催促他马上回家。”

把这些大师笔下的静物集中起来是件很开心的事，把它们摆弄好按自己的想法画出来更是件令人激动的事，让这些静物彼此之间来一次前所未有的交流是一件即诙谐又严肃的事。总之，要把大师笔下的静物变成自己的静物，把大师的作品变为自己作品，还有待继续学习与探索。