钢琴艺术指导研究生复合型人才培养模式探析

于莉莉

(山东艺术学院音乐学院，山东 济南 250014)

钢琴艺术指导研究生复合型人才培养模式探析

于莉莉

(山东艺术学院音乐学院，山东 济南 250014)

钢琴艺术指导是一门特殊的、独立的学科，也是一门专门的音乐表演艺术。钢琴伴奏艺术蓬勃发展的关键性因素，是人才培养的问题，它决定着钢琴伴奏艺术沿着什么方向、以什么样的速度向前发展的问题。

钢琴艺术指导；复合型人才；培养模式

在21世纪经济全球化的大时代背景下,音乐艺术人才的培养更应立足于知识多元化、一体化的角度，在专业音乐本体知识储备丰厚的同时,进一步充实跨学科、多元化、复合型的辅助知识,这对于现实未来的音乐教育工作具有深远的意义。如何在钢琴艺术指导专业方向的研究生培养过程中，贯穿复合型音乐艺术人才培养的模式,开启学生的创造性、能动性思维,这都是值得我们研究探讨的课题。

钢琴艺术指导是一门特殊的、独立的学科，也是一门专门的音乐表演艺术。在我国，钢琴伴奏艺术发展的起步比较晚，但也取得了一些成绩，在我国音乐艺术表演中占有了一席之地。钢琴伴奏艺术蓬勃发展的关键性因素，就是人才培养的问题，它决定着我国钢琴伴奏艺术沿着什么样的方向、以什么样的速度向前发展。在钢琴伴奏艺术发达的一些国家，钢琴伴奏艺术的专业指导人才是由钢琴系、声乐系、管弦系共同培养的具有综合素质的复合型人才，而在我国，只有极少数的音乐院校能做到这一点，因此，提高钢琴艺术指导专业人才的综合素质，是保证钢琴伴奏艺术发展的重要条件

当今的世界舞台,已经越来越重视“钢琴艺术表演者作为合作者”，即钢琴伴奏的艺术价值，不少国际性的声乐比赛,甚至专门为钢琴艺术指导设立奖项,这都促使相关领域和钢琴伴奏者自身更加注重伴奏艺术。一些欧美国家的专业院校已将培养钢琴艺术指导的教育列入了普通教育的领域,突破了特殊教育的范畴,并由此引发了对普通钢琴艺术指导教育体制、课程、教学规范等一系列改革。我国的专业院校也已开始为钢琴伴奏这一专业幵设了专门的课程,可见,培养优秀的钢琴艺术指导和此学科的专业教师，已经成为社会艺术不断发展并与世界接轨的必然要求，钢琴艺术指导人才的培养和教育也越来越受到重视。

钢琴艺术指导专业在我国仍是新起之秀，它的发展还处在初级阶段，因此也具有较大的上升空间和潜力。钢琴艺术指导专业是一项综合性的学科，它涉及的范围很广，有声乐、演奏技法、音乐语言等专业性很强的门类，这就决定了其在发展中所面临的问题是多方面的，同时培养复合型钢琴艺术指导专业人才，是现代社会的迫切需求。目前高等院校的毕业生能够真正成为钢琴演奏家的寥寥无几，而社会生活中对钢琴艺术指导人才的需求却是随处可见。无论声乐伴奏、指挥专业的钢琴伴奏、管弦专业的钢琴伴奏、舞蹈专业的钢琴伴奏，以及大大小小各类艺术实践演出中，最忙碌的就要数钢琴伴奏者了，钢琴伴奏不仅可以充当绿叶，更多时候对表演者起到了“推”、“拖”、“带”、“引”等等引导作用。伴奏已经成为音乐作品的重要烘托，已经不是可有可无的附属品，而是相得益彰的必需品。所以，钢琴艺术指导在音乐艺术中的地位也越来越受到关注。

钢琴艺术指导专业作为一门新兴的专业研究方向，我院自2007年开始招收硕士学位研究生。在近年来的教学过程中，笔者一直在探求这一专业的教学方法与培养模式。2009年笔者作为山东省高校国际合作项目的访问学者，赴美国佛罗里达州立大学音乐学院进行了半年多的访学调研，受益匪浅。在课程设置方面，美国钢琴课程设置一方面在培养学生的音乐感受能力和表演能力，同时更加注重培养学生的合作沟通能力，使学生的综合素质得到了很大的提高。他们的综合教育处在世界的领先地位，有着较完备的教学体系。

相比一些欧美国家的钢琴艺术指导专业的课程设置，在我国的高等音乐院校中,课程设置比较单一，科目较少,且多为选修课,方法并不系统,教材也很凌乱,更缺乏科学的安排与计划。这种情况己经从某种程度上阻碍了这一专业的进一步发展。因此，一位优秀的钢琴艺术指导，要具备专业的钢琴演奏技能，专业的伴奏思维，以及专业的钢琴伴奏理论知识。针对钢琴艺术指导的特殊性，本文主要从课程设置方面提出一些设想。

一、钢琴主科。过硬的钢琴演奏技能，是一个优秀的钢琴艺术指导必备的条件与能力。在人们的潜意识中，总以为钢琴伴奏要比钢琴独奏容易得多，对于钢琴演奏技能的要求也低得多，实则不然。在一些大型的奏鸣曲、协奏曲，甚至一些歌剧钢琴缩谱中，钢琴伴奏谱例相当复杂，织体层次变化多样，演奏技术不亚于钢琴独奏。另外，钢琴伴奏者不仅要完成个人部分的演奏，还要顾及合作者，因此，在面对这些高难度乐曲时，只有在较完美地完成个人部分的同时，起到更好的“伴”的作用。钢琴主课教学是必不可少的，在曲目的选择上，除了钢琴独奏作品外，亦可选用一些有难度的伴奏作品。

二、声乐伴奏。在钢琴艺术指导专业的专业课程设置中，声乐伴奏课是一门应用性极强的课程。声乐伴奏再细分的话，又可以划分为歌剧的伴奏、艺术歌曲的伴奏、普通歌曲的伴奏以及歌曲的即兴伴奏等。目前国内钢琴艺术指导的培养目标还不够细化，所以在课程内容上我们可以有选择地在各个方向上有所涉猎。可以在研究生一年级时开设一学期，采用小组课的形式，分成几个阶段，进行专题性研究，这也需要声乐系老师同学们的大力支持。

三、器乐伴奏。器乐伴奏课与声乐伴奏课同等重要。相对于声乐伴奏，器乐伴奏的作品体裁形式更加丰富，乐器门类更加多样，因此对于钢琴演奏技巧、钢琴伴奏技巧以及特殊的伴奏技巧等方面要求更高。日常教学中，管弦乐器、打击乐器、民乐器等等，都会用到钢琴伴奏。管乐器、弦乐器、敲击乐器，每种乐器都有各自不同的音色、多变的方式、复杂的表现手段，合作中钢琴部分的把握是相当困难的。器乐伴奏课可以在研究生一年级下学期开设。根据学生的兴趣，有真对性地因材施教，以实用性为主。

四、室内乐。在钢琴艺术指导专业中，室内乐是一门主干课程，包含着四手联弹、双钢琴以及多种乐器的重奏。国外对钢琴室内乐有着很高的重视程度，教学形式上得到了拓展，有着较完备的教学体系。他们培养的人才不仅仅局限于技术高超，更注重培养有合作能力的、多方面综合素质的音乐人才。高水平的钢琴室内乐演奏训练，能提高演奏者敏锐的听觉、较强的视奏能力、严格的节奏感、完善的作品把握与感受能力、对钢琴音色的倾听与控制能力、想象能力等各方面的素质,同时,它又是训练独奏者与乐队默契合作、提高合奏能力的科学途径,具有其他课程不可替代的独特作用。在研究生一年级时，可以先开设四手联弹和双钢琴，二年级时开设三重奏等重奏课程。

五、实践课。艺术实践是音乐表演学生的重要一课，经常性的各种形式的音乐会会促使学生们走出琴房和教室，步上钢琴表演的舞台，展示自己勤奋学习的丰硕成果，使他们能够切身感受表演艺术的无穷魅力，从而激发起更高的学习热情。同时，也为学生乃至教师提供了相互观摩、交流和学习的良好机会 。钢琴艺术指导专业老师每学期要专门为学生安排两到三场音乐会。钢琴系每学期也应安排三场以上的音乐会，学生们可以自由报名，但是最少要上一次音乐会，曲目长短没有限制，另外，音乐学院不同形式的综合场音乐会也可以多多参与。另一方面，我们还要鼓励学生走出校园，有机会多参加校外的社会艺术实践活动，丰富个人的学习阅历，提高个人的应变能力。

六、读谱。“读谱法”实质上属于一种伴奏思维方面的训练。钢琴独奏作品的乐谱通常都是两行谱，而钢琴伴奏乐谱则是三行谱子，伴奏者在完成个人演奏的同时，要能够用余光注意到上方合作者的乐谱。另外还有一些特殊的伴奏用谱，比如歌剧排练的钢琴伴奏谱、合唱排练的乐谱、指挥排练的钢琴伴奏谱、协奏中的伴奏谱等，这些通常都是乐队的缩谱，织体厚重，声部复杂。总谱是作曲家创作的完整构思,我们只有在充分理解乐谱的基础上，才能更好地阐释作曲家的意图。因此，伴奏者要具有分析阅读总谱的能力，这不是一朝一夕能够学成的，需要长期不懈地学习与研究，真对各类形式的乐谱，根据实际应用效果，进行合理的取舍以及适度的简化。读谱问题是一个大问题，任何表演类专业都存在，钢琴表演与伴奏专业更是困难，开设这样有特色的课程，是非常实用且有意义的。

七、视奏。视奏是钢琴艺术指导专业的一项特殊技能。在日常教学过程中，经常会遇到各种音乐会、临时性的演出任务，有的甚至一，两天就要上台。如果平时有足够的积累还好，如果接到的是新曲目，那就要在最短的时间内完成演奏，同时还要与合作者能够默契配合，这就要求我们要有较高的视奏能力。演奏者要有高度灵敏的思维，快速反应能力，眼、脑、手、耳的综合协调能力，瞬间捕捉到所有信息，并且能够在最短的时间内进行高效的整合处理。视奏课程的开设具有很强的实用性，也是客观需要。未来当学生们步入社会，走上工作岗位的时候，会觉得受益匪浅。

除了以上列举的一些课程设置以外，像键盘和声、音乐作品分析、钢琴织体分析、音乐会赏析等等，在未来的教学过程中，都可以逐步的添加，这些对于提高学生的理论知识和综合能力，大有好处。

我国著名大提琴家、人称马友友第二的秦立魏先生曾经说过这样一段话，“教学使我自己拉琴更有逻辑性，演奏使我的教学更有说服力，室内乐帮助我学习，组织音乐会则让我结识更多的音乐家。综合性是一个好的音乐家都需要的，一直独奏会使音乐有片面性”。他的目标就是要做一个综合性的艺术家，包括教育、独奏、室内乐、组织音乐会多个层面。

本课题就是要在钢琴艺术指导专业课程设置以及教学模式方面探寻、培养符合新时代要求的高素质复合型钢琴伴奏人才。一些欧美国家经过长时间的发展，钢琴艺术指导专业已经达到了成熟的阶段，专业教学方面具有较完备的专业培养方向，目的是为了培养学生的合作能力以及综合素质能力。我国一些钢琴音乐人在借鉴外国先进技术经验的同时，也在不断寻求钢琴伴奏艺术专业的发展方向，取得了一定的成绩。目前我们国家受体制的制约，以及教学场地、设备、师资力量和办学条件等的制约，对教学观念的调整，课程的设置还不够成熟和完善，从发展的角度来看，应更加规范这一专业的培养计划，通过专业、科学、严谨的课程设置与教学，为培养出合乎社会需求，具有综合能力的复合型音乐人才而努力。

(责任编辑：郑铁民)

10.3969/j.issn.1002-2236.2017.01.008

2016-08-01

于莉莉，女，山东艺术学院音乐学院教授，研究生导师。

J624.1

A

1002-2236(2017)01-0036-03