颜色釉在陶瓷上的文化特征及运用

/易梦幸

中国景德镇是历史文化名城，被赞为“千年瓷都”的美誉。在千年的历史记载中，景德镇的瓷器被选为皇宫御用贡品，众多精美的瓷器凝聚着景德镇人的智慧和汗水。景德镇瓷器品种繁多，各具特色，其中青花、玲珑、粉彩、颜色釉为四大特色瓷。漫长的岁月沧桑积淀于缤纷的色彩之中，唐代多彩；宋代理性；元代辉煌；明清华丽。像大树的年轮一样，述说着历史上发生过的一切，揭示出中国传统文化的丰富内涵。尤其是元、明、清颜色釉瓷，不但色彩斑斓，而且成为中国陶瓷的主流品种之一，蕴含的中国传统文化内容更加丰富。

颜色釉的产生及发展，一定程度说是陶瓷釉料的发展。釉的产生经过了漫长的时间，釉的产生使陶瓷赋予了更多的表现形式，有了釉人们才可以随心所欲地利用釉来表现和体现各种各样的陶瓷文化。下面简单阐述颜色釉的起源及几种颜色釉的运用。在釉料里加上某种氧化金属，经过烧制以后，就会显现出某种固有的色泽，这就是颜色釉，颜色釉又分低、中温釉和高温釉。影响色釉呈色的主要是起着色剂作用的金属氧化物，此外还与釉料的组成、颗粒大小、烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。人们说“自然界有什么颜色，就可以烧制出什么颜色的瓷器”，您如果实地观赏景德镇的颜色釉瓷，就会相信此话不假。当然，有许多颜色釉的配料和烧制是十分困难的，如“祭红釉”，就有千窑一宝之说。

颜色釉在社会文化和艺术的发展中不断完善和充实。直至今天，颜色釉已经是名目繁多，风格各异。颜色釉发展到今天已经是一个非常高的水准了，它是社会发展的陶瓷文化和艺术水平的象征。

唐宋是颜色釉成熟期，除去定窑为白色外，其它各大名窑都是以青色著称，以越窑为例，早在远古就有“夺得千峰翠色来”的美誉。

天蓝釉是康熙一朝创烧的高温颜色釉，它釉质莹润纯正，釉色浅而发蓝，匀净淡雅，好像蔚蓝色的天空，故取名为“天蓝”釉瓷器。此种釉色色泽幽雅，传世数量不多，精品均为官窑生产，其造型有瓶、觚、洗、碗等类，基本未见大件瓷物。康熙天蓝釉呈色浅淡，雍正时期略深，乾隆时积釉初微泛淡黄绿色。釉烧后，在釉层中出现大小不等、形状各异的晶体。这种以结晶为特征的釉称结晶釉。釉的底色与晶花颜色不同者称复色结晶釉。也可采用施底釉和面釉来制造复色。宋吉州窑、建安窑生产的天目釉，为古代著名结晶釉。结晶釉成因是产品烧成过程中釉内的结晶物质熔融后处于饱和状态，在缓冷过程中产生析晶，从而析出美丽花纹的结晶。此类釉具有独特的艺术韵味，颇受人们喜爱与赞赏。

高温颜色釉是景德镇四大名瓷中最富神秘色彩，最能引人遐想的艺术瓷。颜色釉有高温、中温和低温之分，色釉品种已达上百种之多。但决定颜色釉的呈色剂却只有铜、铁、钴、锰、钛、锑等几种金属氧化物，以及现在用的稀土用呈色剂，尤其是前三种，是中国传统釉色的主要呈色剂。同一种金属氧化物，利用温差改变其分子结构，可烧出不同的色釉品种。如氧化铜在氧化焰中可烧成绿色，在还原焰中可烧成红色。通俗地讲，颜色釉的发色是随着窑火的变化而变化的。现代的结晶釉，许多地方亦有烧制，熔质有铁、锌、锰、钛等；烧成温度有高温和低温两种；晶花有细晶和粗晶两种。在漫长的人类劳动中，智慧的人们逐渐成熟地掌握了制釉技术，从单色釉发展成复色釉和窑变釉，运用这些颜色釉设计出的陶瓷美轮美奂，经常会出现意想不到的艺术效果。颜色釉绘画有两种形式，可以在釉上颜色釉瓷器上再创作，也可以在釉下泥坯上用颜色釉作为颜料来创作，两种创作技法烧制出来的瓷器各有特色，魅力各有千秋。

谈到颜色釉的创作，景德镇陶瓷大学的宁钢教授就让颜色釉与陶瓷珠联璧合，在把陶瓷的瓷质之美充分体现的同时，又把颜色釉的魅力多姿展现了出来，宁钢教授用色的大胆及艺术修养是让人惊叹的。

富于观赏的审美情趣、巧妙地利用缺陷，反丑为美 釉面的裂纹、斑点等，运用釉面烧成的缺陷，但经陶工之手，反丑为美，均能成为极富装饰性的特殊颜色釉品种。如哥窑的大小开片，本是因釉的收缩率大于胎的收缩率而出现的严重缺陷，但陶工巧妙地应用这种缺陷，使之形成各种有规律的大小纹片，妙趣横生，耐人寻味。明清仿哥窑产品很多，直接继承了这种传统。又如清雍正时出现的窑变花釉，本是仿钧釉不成功时，釉面出现的人工难以控制的窑变现象，但陶工善于取势，顺其自然流淌，反而创作出变化万千的窑变花釉的新品种。再如豇豆红釉的绿斑点、黄斑点，均是烧成时出现的缺陷，但陶工将其控制在一定范围内，反增加了釉色的韵律变化，令人回味无穷。

均匀中的变化 均匀纯正是颜色釉的基本要求，但中国传统颜色釉追求的却是均匀纯正中的变化，以自然的工艺变化，增添颜色釉的韵律和节奏感。如宣德红釉棱形洗，外壁施均匀纯正的红釉，但口沿及棱角处却露出胎体本色的洁白色，十分整齐规整，俗称为“灯草口”、“出筋”，红白分明，对比强烈，使均匀纯正的釉色给人一种富有韵律的美感。

釉色与造型的统一 不同的釉色，配用相适应的造型，方能充分体现釉色本身的美感。陶瓷色釉美在何处？从她的外在美而言，窑变的色釉具有一种幻化之美，能使灰扑扑的泥坯变成为艳光四射的瓷器，有青白釉的光亮之美，有亚光釉的温柔之美，还有无光釉的粗犷厚实之美。

综上所述，可以看出颜色釉斑斓的色彩中，极富观赏情趣，使人引发高雅的审美体验，领悟到其中蕴含着深厚的文化内涵。在观赏的视线触及画作的瞬间，便产生了艺术效果的全部。笔者希望自己的颜色釉作品，就是那种在“第一眼”就能打动人的艺术。作为陶瓷绘画者，我会认真分析和研究西方现代绘画的许多经典，然后与中国传统的历史典故及绘画技巧相结合，吸收现代绘画体系中以表现性语言为视觉重点的一路画风，既有立体主义的叠压形象，也有抽象表现主义的混沌空间，让心灵和感觉与现实碰撞。颜色釉在陶瓷艺术中被赋予了现代品质，众多陶艺家在创作过程中给颜色釉重新定位，让它焕发出崭新的艺术语言。要让颜色釉不仅仅是颜色的体现，还要有丰富的内涵和思想，颜色釉只是载体，我们要让它为我所用，创作中才能得心应手。陶瓷上颜色釉的制作工具，可以用吹釉筒，也可以用喷枪，更可以用毛笔，三者要看自己的习惯及熟练程度，每种感受都不一样，留下的笔触也不一样。笔者在颜色釉陶瓷作品创作过程中，有一次用心绘制的作品出现了开裂，但是整体画面颜色釉所表现的美让我激动，画面上花旦头饰上的珠宝绚丽夺目，恍如真的宝石。整个画面诠释了我内心想表达的那种状态，我静静坐在画前，但是内心是不平静的，颜色釉在陶瓷上的运用还需要时间和经验去磨合去完善，让陶瓷作品的成功率提高。最后这块开裂的瓷板被一个收藏爱好者激动地抢去，视为珍宝。可以想象美的东西是相通的。有人说颜色釉的陶瓷创作好像很简单，其实未必，色彩的斑斓绚丽，运用不恰当就会显得很俗，笔者认为艺术家们必须加强绘画功底，提高个人修养，巩固色釉技巧，提升审美情趣，让作品多些个性语言。一幅好的颜色釉作品是一个画家综合素质的体现。

从当今收藏家及画家们对颜色釉的热爱及推崇来看，颜色釉将会在近几年有质的飞跃，会有更多喜欢陶瓷艺术的人加入进来，对颜色釉进行研究、创作及欣赏。这就是颜色釉陶瓷受人喜爱的根本原因，也是它能成为中国陶瓷主流产品之一的关键所在。