谈魔术节目中的灯光应用

◎ 文、图︱蒋亚平（浙江曲艺杂技总团有限公司）

魔术节目是近些年现场晚会或电视节目中非常受欢迎的表演形式，魔术节目表演时需要声、光、电、影的配合。光的运用在魔术表演中具有重要的位置。如何利用好舞台上的灯光资源，打造适合的魔术表演，辅助魔术节目达到出神入化的效果，带给观众更好的感观体验，本文就此谈一下在表演中使用舞台魔术灯光的心得体会。

一、魔术节目中灯光应用的历史

我国魔术随着表演场所进入室内或夜间进行，出现了舞台灯光。有史料记载，北宋的汴梁每逢元宵节都表演“百戏”，用坊木垒成舞台，两旁的垛楼上各挂灯球一枚，大有丈余，内燃椽烛，这是我国人工光源之始。清代后期，宫中和民间都热衷表演“灯彩戏”，光绪十年(1884)慈禧寿诞时，一次表演就用去448支蜡烛，而民间表演的《牛郎织女》也用了许多喜鹊灯。在欧洲，到1900年几乎所有的剧场都改用电气照明，电灯的使用在舞台灯光史上开辟了一个新纪元。我国1954年前后，建成了一些符合国际标准的剧场，引入并建立了我国自己的舞台灯光系列。而随着时代发展与科技进步，灯光在舞台设计中扮演的角色越来越重要，新光源设备的引进更是驱动了舞台艺术的发展和创新。

二、魔术表演中灯光的应用

魔术表演中不同的节目对灯光有不同的要求，需要区别对待。有些节目需要舞台灯光密切配合，如漂浮玫瑰、飞绸机制造的彩绸飞行、变鸽子、跳舞棒……这些节目中魔术师会用到一个道具——苗线（隐形线）。在使用苗线的舞台上，灯光要特别注意，光照大亮能够体现出物品的清晰状态，但同时苗线也更易暴露，特别是隐形线拉动使用中经常出现反光。为了使苗线不反光被暴露，我们可以在做好基本光以后，在表演者背后反射一组光源，使观众的眼睛形成一个盲区，这个原理就好比我们在拍照片的时候，太阳在身后去拍时会有背光的原理一样，当人物后面有强烈阳光，拍出的照片人就会有暗影，比较模糊。

法国的奥玛·帕夏（Omar Pashs）曾创作一套经典黑色魔术节目（Black Art Magic）。黑色魔术利用了魔术表演中十分重要的“黑”。他的舞台表现是以画中画形式呈现的，我们知道剧场舞台是镜框式画面，奥玛·帕夏利用灯光照射组合，在舞台框架中形成画中画——在表演区域外画框吸收外部光源，在画框内黑色区域展开表演，观众视线会先吸收外框架的反射光源，而弱视框架内的黑色底色区域，反差出里面的黑色部分隐藏得更深。

韩国魔幻艺术家李永军（Eun Gyeol Lee又名：李恩杰），在参加央视《大魔术师》节目中表演“双悬浮”魔术时，也应用了这个原理。李永军将光源融合场景进行了巧妙的设计，把光源布置为居室场景内的一盏球形台灯，台灯置于黑幕之前，即满足了魔术需要，又制造了现场唯美浪漫的效果，是非常合理的灯光设计，起到了一举两得的作用。

投射手影、剪影在屏幕上对光也有要求。除了正常的基本面光，一般应单独有一个较亮的投影光或一个单独追光，除强化表演区域外也强化了影子的反差色深度。

还有互动魔术，在表演时基本上是整体光照，整个舞台都有亮堂的感觉，因为互动上台的观众没有表演经验，在舞台上区域不固定，灯光全亮时，无论多少位观众被邀请上来，无论他们站在舞台的何处位置，都可以被清晰看到。表演者走下舞台进入观众席挑选观众时，需要提前和负责舞美工作的追光师沟通好，设计一个跟光的效果，最好是场光点亮一部分，追光再跟随魔术师聚焦表演过程，明亮的空间方便演员挑选理想的合作对象，也方便被邀请的观众上下舞台，不至于在楼梯、过道摔倒。还有一个重要原因就是在剧场中，舞台之下都是做暗场处理，观众久居黑暗环境，灯光突然亮起会唤起其情绪，使观众参与互动的热情更高，情绪更热烈。不过像《钓鱼》这样节目走到观众区表演，适当的跟光就可以了，场灯不一定要全亮，适当的一束追光跟随更容易聚焦，同时也能掩盖部分魔术手法，这些都需要提前和灯光师沟通好。

三、近年使用率较高的电脑灯

电脑灯是近些年舞台上主要的光源之一。电脑灯分为染色灯、图案灯以及比较流行的光束灯。晚会现场、拍摄电视节目等场合电脑灯使用率较高，而光束灯在舞台上线条感非常强烈，最适合制造气氛。经常看到有朋友晒图，现场灯光交叉纵横、非常漂亮。但这中间也有误区，千万记住我们是在表演魔术，而不是让观众看灯光秀。表演魔术主要目的是让观众看清楚我们表演的内容，清晰地传递神奇给观众，而不是让灯光喧宾夺主。想一想，当你在表演一个效果的时候，一束白色线条光刚好挡在了你的面前，观众看到的是无数灯光线条的交织，而不是你手上呈现的魔术效果；尤其很多魔术师手中的牌、球、花类道具，原本在舞台上就是一个很小的物体，所以建议在无特殊要求的情况下，不要让绚烂的灯光弱化了魔术。

我在早期演出时喜欢跟着音乐的节奏制造强烈的视觉震撼，就像摇滚演唱会现场那样，灯光随着音乐的高潮变化，气氛很热烈，这样的灯光设计伴随我很多年。的确，在这样的灯光氛围下，表演者会更投入。但现在我的处理方式已有不同，我将舞台分成左中右三个区域，中间区域我会一直保持清晰干净。魔术表演基本以中区为主，那就在中区的主要活动范围内制造最基本的灯光铺陈，除做一些颜色的感情渲染外，基本是以干净、清晰、明亮为主。配合气氛呈现的所有渲染我会放在左右两侧区域内营造，例如灯光颜色的变化，节奏的变换。这样的好处就是观众观看时既有气氛，表演又足够清晰。魔术是视觉呈现的艺术，带给观众最清晰的表达才是最终目的。