不至于消遣　更精于触动

慧　儿

不施粉黛，素面朝天，一辆黄色赛弗带她去上海任何想去的地方；喜欢了解世界各地艺术家的创作特点和风格，喜欢静心思索生活、生命和艺术，而后激情地投入每个剧本的排演中。

她，就是“可·当代艺术中心”的创始人之一——周可。

“可·当代艺术中心”的前身是上海大明橡胶厂，始建于上世纪60年代。规划完成后，总建筑面积1200平方米，通体3层分别由KeSpace、KeStore、KeFresh三大艺术互动区域构成。

开创半年多来，“可·当代艺术中心”策划了一系列剧本朗读会，话剧、音乐、舞蹈、歌剧演出，以及绘画、雕塑、影像、装置、行为等视觉艺术展示，涵盖了当代艺术的各个门类，为热爱和从事艺术活动的各界人士构建了一个互动交流的平台。其中，引起人们极大关注的话剧“婚恋三部曲”就在这里诞生。

6月3日—21日，“婚恋三部曲”的终结篇——《婚姻风景》在上海话剧艺术中心圆满谢幕。这部被誉为真实表现了“婚姻生活谋杀爱情”的戏剧，展现了一对结婚十年的“模范夫妻”，在外人看来波澜不惊、牢不可破的“和谐”生活中，如何面对爱情死亡，如何走向婚姻破裂，如何在分开后又成为情人的真实场景。

当初应瑞典领事馆之邀，“可·当代艺术中心”准备排演一部作品以纪念英格玛·伯格曼诞辰90周年。他们首先把目光投向了更为著名的《处女泉》，但在看了6集连续剧《婚姻场景》后，周可被深深地打动了。她用“非常痛苦”来形容自己的感受——的确，伯格曼是吝于向观众播撒任何希望的。这部连续剧于1973年在欧洲播出后，因引起离婚率骤增而一度被政府禁演，极少搬上舞台。此次是该剧在中国的首演，每场演出结束后，都有观众主动上前与导演交流，抒发不同的感想。周可坦言：“《婚姻风景》违背了中国人贯有的观剧理念，也许我们觉得现实生活已经充满苦难，希望在戏剧作品中能看到光明的大团圆结局，所以我对原著作了改动，使结尾看起来有了些许希望。”

其实，“婚恋三部曲”都不只是在讲“爱情”，而是折射出这个时代人们的心理状态，让观众在快节奏的生活中停留片刻，静心思考，比如什么是爱？如何表达爱？我们是否懂得爱？

周可选戏的风格和题材常常不拘一格， 随着她内心的变化而变化。近几年来，她把重心转向经典剧目的排演，加上民间团体缺少演员的现实情况，使她更倾向于排演人数较少的戏剧作品。在“可·当代艺术中心”简单的排练舞台上，三五个好友凑在一起研究、探索大师作品，以“演员+剧本”的简单方式还原戏剧的本质。

尽管如今的戏剧艺术已得到越来越多的普及，但周可依然认为它是个“小众艺术”：“戏剧不可能进行广泛而快速的传播，虽然它带有娱乐色彩，但这绝不是最主要的。它将生活高度浓缩、引导观者深刻反思，与舞台浑然一体，观演双方形成一个‘气场，一同接受‘洗礼。”

这番话，恰好道出了“可·当代艺术中心”的戏剧宗旨：“不至于消遣，更精于触动”。