清顺治青花瓷器

陈润民

顺治一朝历时十八年（1644—1616），由于新政权是在明末战乱的废墟上建立起来的，社会动荡，经济遭到严重破坏，百废待兴，政局尚未完全安定下来，要想全面恢复御窑厂的大规模生产，尚不可能提到议事日程上，所以制瓷中心景德镇一度处于瓷业生产的萧条状态，产量很少。清人叶梦珠《阅世编》记载：“顺治初，江右甫平，兵燹未息，磁器之丑，较甚于旧，而价逾十倍。”景德镇仍旧沿袭明末采取的临时应急措施，“有命则供，无命则止。”官窑时生产时停产，所以传世的官窑瓷器不多见，而民窑则开始全面恢复大规模生产，现今流传的顺治瓷器中，民窑远多于官窑。

据蓝浦《景德镇陶录》记载，顺治建厂烧造御器始于顺治十一年（1654），先是饶州守道董显忠、王天眷、王英等督造龙缸未成。在顺治十六年（1659）再由守道张思明、工部理事官噶巴、工部郎中王日藻等督造栏板、龙缸等大器，仍没有成功。这说明当时景德镇官窑生产虽处于低潮期但始终没有停止过，即使流传下来的官窑作品，也不是很多，精细度明显不高，个别还比较粗糙。从传世品看，顺治窑主要烧造了青花、五彩、白釉、黄釉和茄皮紫釉等几个品种，这其中青花占主流。

清初景德镇的瓷器生产亦如明代晚期推行的“官搭民烧”制度，无形中刺激了民窑青花的发展。官窑、民窑相互影响，相互推动和促进，因此，顺治青花民窑居多，这也是一个重要因素。这种“官搭民烧”的制度灵活实用，不仅为陶瓷生产闯出了新路子，同时也为后期康熙瓷器的繁荣与蓬勃发展打下了坚实的基础。

清初景德镇的瓷器生产亦如明代晚期推行的“官搭民烧”制度，无形中刺激了民窑青花的发展。官窑、民窑相互影响，相互推动和促进，因此，顺治青花民窑居多，这也是一個重要因素。这种“官搭民烧”的制度灵活实用，不仅为陶瓷生产闯出了新路子，同时也为后期康熙瓷器的繁荣与蓬勃发展打下了坚实的基础。不易确认的、模糊的明末民窑青花笼统地定为顺治青花，或者干脆把一些顺治青花的年代定为明末清初。值得一提的是在当时许多出口欧洲的顺治青花瓷器（ 即外销瓷），青花艳丽，画风洒脱超逸，都非常精美、漂亮。从故宫博物院收藏的顺治青花来看，多数是民窑，极少是官窑作品，其中有些与崇祯青花非常相似。虽然民窑青花追求自然随意、豪放朴实的艺术风格，与官窑不同，但有的优秀作品不亚于官窑，甚至足与官窑青花相媲美。笔者通过对故宫博物院收藏的顺治青花瓷器进行排比分析，找出它们的时代特征，并结合国内外相关资料加以研究，逐渐对顺治青花的划分、断代有了进一步的认识。

综合归纳顺治青花的几个特点：

一、胎釉

顺治青花胎体偏厚重，胎体有粗、细之分，粗为渣胎，有灰白或灰黄色;细的洁白坚致，瓷化程度较好。制作工艺基本沿袭明末天启、崇祯的风格。多数釉面是白中闪青，呈鸭蛋青色，透明度较差。大部分器物带酱口（ 即口沿刷一层酱黄釉）。许多琢器的底足不施釉，露胎。修胎不太规整，常有沾砂，并能看到明末瓷器中常见的放射状跳刀痕。盘的底足较平，少见明代的塌底现象，盘底往往有窑裂，底边带窑红即火石红。足根微微向内收，足墙较深为宽圈足，个别是双圈足，有的器物足沿经过工匠仔细修琢，出现泥鳅背现象，很光滑，具有康熙早期青花的特点。总体看，顺治青花轻巧的器形不多见。

二、青料

顺治青花使用国产浙料绘制，大致有浓艳、淡雅与灰蓝三大类。色调总体看深浅不一，趋于灰暗。蓝中泛灰和发暗的多是庙宇供器，明亮鲜艳的是琢器以及外销瓷。

三、造型

顺治青花新创的器形不多，基本是延续明代的传统式样，形制虽多具明代之遗风，但也出现一些新颖的品种，在过去基础上加以适当的改进和变化，风格上朴素典雅。常见的有日常生活用的盘、碗、碟、杯等，还有笔筒、筒瓶（ 象腿瓶）、蒜头瓶、橄榄瓶、洗口兽耳瓶、花觚、观音尊、直口罐、将军盖罐以及一些出口欧洲的外销瓷，如大盘等。这一时期青花造型的最突出特点是，烧造了大量的寺庙中供奉用的器皿，也就是佛前供器，全是民窑，形体都比较粗厚笨重。如：供盘、供碗、香炉、撇口瓶、净水碗等。有的在器身上书写祈求吉祥如意的语句，同时还写有干支纪年款，如故宫博物院藏顺治十一年青花云龙纹净水碗、顺治十五年青花云龙纹撇口瓶、顺治十六年青花异兽纹炉等。顺治青花造型，总体风格趋于简单，花觚一般呈直筒状，口足微外撇，底不施釉;筒瓶又称象腿瓶，是清初的典型器。将军罐，因宝珠顶钮盖形似将军的盔帽而得名，始见于明嘉靖，至清顺治时基本定形，康熙朝大量烧造。香炉口外卷，圆鼓腹，胎体厚重，有圈足和平底实足两种;笔筒有直口和撇口，直口多，一般是平底露胎;盘、碗的底足常有磕缺，足边旋削痕明显，呈螺旋状。

四、纹饰

顺治青花纹饰质朴、自然，绘画一反过去单线平涂的方法，而采用多线平涂的技法，画面构图饱满，粗犷豪放。崇祯时期开始以皴、涂、染，描绘山水，在这时期经常看到其中的渲染法还不是很成熟，精品不多，也有一些日常生活用器纹饰灰黑混浊。许多画风带有崇祯青花的特点，工笔、写意并用，有的清晰明丽，有的奔放，随意创作的纹饰寥寥数笔，生动传神，即有长篇诗文，也有短句。

常见题材有：云龙纹、二龙戏珠纹、浮云纹、怪石山林、虎、狮子、麒麟、异兽纹、花鸟纹、牡丹花、玉兰、缠枝莲花、洞石花卉、雉鸡牡丹、博古纹、山石芭蕉、菊花等。龙纹一般高大雄壮，常与斑片状浮云交织在一起，使龙身似隐似现;兽纹均用笔粗放，十分夸张;朵云纹则勾边露白;麒麟常和芭蕉画在一起;柳树叶呈点状对称，山头则画“苔点”，石头多瘦削呈玲珑状。人物纹有：人仙庆寿、罗汉、仕女、竹林僧人，进戟图，颂书图，以及取自《西厢记》、三国故事情节的图案等，人物描绘形象潇洒，意态闲适，布局有简有繁，追求神态之美。人物纹都有各种景物衬托或附诗句。这时期许多盘、碗的里心流行画一片树叶加短诗两句，以梧桐叶居多，旁题诗“梧桐一叶落，天下尽皆秋”“梧桐一叶生，天下新春再”“黄花落兮，雁南归”等，还有许多画秋叶配洞石纹，此种纹饰构图都比较开阔疏朗，画意清爽，表现出鲜明的时代特征。总体看，顺治青花装饰上以山水、洞石花卉纹出现最多，虽然在一些瓶、罐上使用皴染分水技法，层次色阶还不是很明显。

五、款识

顺治官窑青花见有四字和六字青花楷书款，即“顺治年制”“大清顺治年制”。正像《饮流斋说瓷》记载的那样：“顺治仅一度开窑烧瓷，故顺治瓷品极少，有之，则做楷书也”。朝代款中有的画双圈，也有不画双圈。字体书写具有明代遗风，柔中有刚，字体清晰，书写排列不是太规整。民窑青花主要写干支纪年款，如“顺治丁酉年”（1657）、“庚子年制"（1660） 等，还有写堂名款的，如：“玉堂佳器”“玉堂珍器”“百花斋”“梓桑轩制”“西畴书院”“继善堂”等;另有定烧人物的名款，如“鲁西王瑛制”等。仿明朝款识有：“大明嘉靖年制”“大明万历年制”六字款，均为楷书。（摘编）