如何保护与传承满族说唱艺术

【摘要】随着经济全球化的不断深入，许多地域的特色文化正逐步消失在大众视野，甚至消失。当下，受现代生活方式和精神需求的冲击，我国的民间说唱音乐文化传承人逐步老年化，青年大多热衷于现代流行音乐，造成了部分特色说唱音乐濒临或已经消失。因此，如何更好地传承和发展我国民间传统音乐文化摆在了突出的位置。

【关键词】满族；说唱音乐；传承与发展

【中图分类号】J826 【文献标识码】A

近半个世纪以来，满族的声乐文化逐渐销声匿迹，这一现象不仅是现代化发展和世界一体化的外力造成的，它在我国近代史的发展过程中同样遭受了彻底性的破坏，民间艺人技艺的不断失传及歌谱的频繁流失，造成了满族说唱音乐文化几乎失传的现状。

一、满族音乐得历史形成

满族说唱音乐泛指明清时的曲艺作品，是满族曲艺中说、唱、乐发展结合的民间说唱作品。满族说唱音乐主要起源于我国北方，最早形成于清代初期，多流传于满族的各氏族内部，深受宗教礼仪、民族风俗审美等文化的熏陶，艺术形式规模在此时大致形成。经过清朝乾隆时期与汉族同胞文化的交融借鉴，形成了颇具满汉民族特色的说唱音乐形式，有了一定的成熟和发展，清朝末期尤为兴盛，保存形式十分多样。

满族说唱音乐来源十分广泛，包含了小调谣唱、戏曲礼俗、器乐舞蹈等音乐，这正是满族说唱音乐民族风格、地方色彩浓郁的原因，是满族说唱音乐民俗性、特色性的有力体现，更是满族人民独特的审美风格和民族文化情趣的展现。说唱音乐艺术是满族文化发展中的重要组成部分，深受满族上层统治者的追捧和传播，常常在宫廷庆典、祭祀等重要场合进行表演。

不仅在满族上层广为流传，在民间的发展更为繁荣。满族说唱艺术作为民间音乐艺术不可或缺的一部分，表演形式十分多样，表演内容也颇为多彩。萨满神歌是目前作品保留数量较多的说唱音乐之一，是蒙古、满、鄂伦春等多个少数民族所信奉的宗教，萨满神歌的内容多以颂扬祖先神灵及祈福为主，满族文化在萨满文化的神本、祭祖祭天仪式的产生和流传中都具有十分重要的作用。

二、满族音乐得传承发展

与其他民族音乐发展过程相同，满族说唱音乐在满族文化四千多年的发展进程中，经朝代的更替及满族人民的迁移，不断地向全国各地进行满族文化的渗透，积极吸收和借鉴汉族及各地其他少数民族的音乐特色，逐步发展和演变形成了当今的各民族说唱音乐。这满族音乐不断传播发展中，满族民族风俗对满族说唱音乐的影响深厚，在满族说唱音乐的传承和发展中发挥着决定性的作用。

（一）民俗流传

民俗是本民族在漫长的历史发展中，凝结于衣食住行、婚丧嫁娶甚至是宗教信仰等方面的民族特色。因此，想要正视某个民族文化的传承与发展，必须首先了解这个民族的民俗沿袭过程。在满族民俗中，地域气候环境影响显著，日积月累中形成了我国特色的满族狩猎生活方式。特色的生活方式造就了特色的民俗风情，满族新郎在大婚轿停时要虚射三箭，并且要在掀盖头、闹洞房时唱相应的民歌。生孩子时也有相应的仪式，最特色的便是在吊起的悠车里养孩子。因此，多种多样的《摇篮曲》应运而生。至今仍然可以在满族聚居、东北部分农村，看到保留的守孝习俗，在此过程中要唱相应的民调，不仅如此，满族人民在庆贺丰收时也要唱特色的民歌。特别的是，满族文化与汉族还是存在一定的文化差异的，尤其是在妇女足长上的审美差距明显，满族妇女偏好大脚的自然美，这一民俗喜好在满族说唱音乐中都有形象的描绘。宗教仪式所传颂的歌曲也饱含了满族民众的民俗习惯，在传承中不断推进满族说唱音乐的丰富与创新。

（二）民间艺人传承

满族说唱音乐的传承，多是在孩提时代的萨满仪式中萌芽的，在父母反复哼唱的《摇篮曲》中长大，并在大人的教唱过程中掌握了部分满族说唱的曲目，成年后逐步蜕变为满族说唱音乐的歌唱人。不仅如此，唱神歌作为一项技能，歌唱的个体总是存在着差异，一般能唱并且唱得好的满族人，都是深受文化遗传因素影响的，这与我国的传统沿袭习惯相同，祖传技术总是将技艺保留在少数人手中，与此相类似的还有家族传承、师徒传承等。以上便是大多数说唱音乐以民间艺人为主的传承方式。

民间艺人传承在当下我国经济飞速发展的今天，在人们日益增长的美好生活需要下，除了神歌传承以外，当前说唱音乐的传承主要以师徒传承为主。现在，即使是在东北沃土上的村镇中，几乎很少能听到原汁原味的满族说唱音乐了，但也有许多神歌曲目被传承保留至今，其中不乏说唱音乐元素。由此可见师徒传承在满族说唱音乐的传承稳定性上，极大地发挥了满族民间艺术的传播能力，是以最简单直白的典型方式进行满族说唱音乐传承的。

家族传承则是以亲情为纽带的传承方式，以血缘关系的亲密毫无保留地传授技艺，在本家族内将技艺完好保留，不断发展。现今，我国辽宁帕岩仍有许多满族老人在传唱满族说唱音乐，文化的底蕴与研究价值十分显著，己被我国列为非物质文化遗产。许多传承者还是会经常与家人聚在一起歌唱说唱音乐，将老祖宗留给我们的宝贵财富继承发扬，这是满族民族民间文化的衔接和纽带，我们有义务将满族说唱音乐精心整理并完本传承下去，发扬我国民间传统音乐文化的多彩风姿。

（三）音乐教育

改革开放以来，我国为了更好地继承和弘扬满族的音乐文化，出现了大批满族年轻人专心学习本民族的语言文字现象，逐渐地，学习的范围和影响越来越大，各地掀起了学习满族文化的热潮，特别是东北地区先后成立了满语学校、满文专业、满文中专，甚至是学术性极强的语言研究会。如此狂热的满族文化学习热潮，鼓舞着更多的满族年轻人学习本民族的语言、文化，并且学习的广度和深度正在随之扩大。目前，我国己经有部分音乐院校将各少数民族说唱音乐纳入教学文本，根据我对相关资料的查找和验证，此番创新性的引进教学效果很好，激起广大学生的学习兴趣。但是，目前的滿族说唱音乐文化的开发和整理还稍欠火候，我们所肩负的整理责任刻不容缓，想让满族说唱音乐能够顺利进入教学课堂，挽回徘徊在消失边缘的民间艺术文化，巧妙地整合满族说唱音乐文化与音乐教学课程，是我们这一代人传承丰富满族说唱音乐文化的责任与使命，更是为下一代人传承和弘扬满族说唱音乐文化所搭建的桥梁。

三、结语

经过此次的学习和研究，我意识到，满族民歌在满族，甚至是我国人民生活中的深入影响，作为民族的根基深深地植入满族群众的心中。尽管满族的日常用语演变为汉语，但这并不能阻碍他们对满族说唱音乐的热爱，它们是饱含生命的灵魂。在此次的学习中，也清晰地发现了满族民歌丰富的歌曲内容，满族音乐不仅活跃了东北的历史民俗，更是对我国东北地区的民间音乐发源发展提供了丰富创作题材和依据。加之近年来我国相关文化科研部门的大力支持，我国目前的满族说唱音乐文化的传承和发展现状可观，我也会立足本次的学习和研究，积极地推进和发展满族说唱音乐的发展，根据相关线索和历史记录更好地摸索该音乐艺术的传承点和发展方式，为我国满族传统文化的继承和发展贡献自己的一份力量。

参考文献

[1]张丙娜.明清时期的满族说唱音乐[J].当代音乐， 2016（12）：44-45.

[2]王宏霏.满族音乐传承与发展之管见[J].当代音乐， 2015（07）：62-63.

作者简介：闫焱，男，硕士研究生，作曲与作曲技术理论专业，牡丹江师范学院音乐与舞蹈学院讲师。