声乐表演情感控制方法探讨

陈瀛杰

【摘要】作为一种美妙的艺术形式，不论是演唱者还是听众，只要能够在音乐中找到情感共鸣，就能够得到美的享受。对于声乐表演而言，演唱者的演唱也只有达到这样的效果，才可以谈得上自己的声乐表演是完整和成功的，听众才能够在这样的声乐表演中感受到声乐表演的艺术感染力。因此，对于声乐表演而言，演唱者除了要有娴熟的演唱技巧，还应当具有良好的情感控制能力，只有如此才能够将声乐作品的情感内涵更好地诠释出来，进而达到感染听众的目的。

【关键词】声乐表演；演唱技巧；情感控制

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

声乐表演是一种将音色、节奏、韵味、情感等综合为一体的艺术表现形式，所以，它不仅仅是一种听觉活动，而且带有一定视觉上的表现力。它要求演唱者在对声乐作品进行演唱的过程中，能够根据歌曲的背景、风格等产生相应的情感，并且能够在演唱过程中将这份产生的情感传递给观众。所以，对于声乐演唱者而言，一首声乐作品将如何实现更加完美的演绎，那么就需要把握住演唱的灵魂——声乐演唱技巧和情感艺术两者的有机结合。文章先对声乐表演中情感控制的重要性进行了深入分析的，然后探讨声乐表演中情感控制的方法，给予学习者一定参考与借鉴。

一、声乐表演中情感控制的重要性

著名作曲家龚耀年曾说过这样一句话：“歌曲并不是简单的歌词加曲调，而是一种升华，也可以说是一种化合。”这里面所提到到升华与化合，其催化剂其实就是情感。声乐演唱者通过科学的调控和运用发声器官、咬字吐字器官、气息以及共鸣行腔，只是锻造了一件优秀的人声乐器，为声乐演唱提供技术和物质基础而已。而怎样通过人声乐器将不同风格的声乐作品演唱出所需要表达的情感、情绪，才是声乐演唱的真谛。也只有演唱技巧和情感艺术两者的有机结合，才能够使演唱出来的声乐作品更具有表现力与感染力。可以说，情感是声乐演唱的灵魂，任何片面追求声乐演唱技巧的行为都无疑是舍本逐末，由此可见声乐表演中情感控制的重要性。

二、声乐表演中情感控制的方法

（一）情感的合理支配

事实上，声乐作品中蕴含的情感要想恰如其分地表现出来，会受到诸多方面因素的影响，比如声乐作品的创作背景、声乐作品的演唱旋律等，这些因素的存在都会影响演唱者对声乐作品情感的表达。所以，对于演唱者而言，只有对整个声乐作品实现真正的把握，才可以很好地解决声乐作品演唱过程中可能出现的情感表达问题。对于声乐表演而言，演唱者在演唱过程中最重要的就是要感动自己，如果自己都无法感动，自然也就谈不上通过歌声去感染聽众了。而要想做到这一点，演唱者就必须借助自己娴熟的演唱技巧和丰富的演唱经验将声乐作品所蕴含的情感恰如其分地表现出来。此外，在声乐演唱过程中，声乐作品演唱者要有个人的理解，并在演唱过程中将自己的情感融入其中，然后通过对情感的合理支配（太少，则太平淡；太过，则太夸张），从而使整个声乐表演的情感表达得更加细腻，使整个声乐表演表现得更加丰富饱满。

（二）情感的有效调控

歌唱需要配以优美的旋律和精练的词句，要带有感情，有效调控情绪，这样才能深刻体验和感悟音乐作品的内涵，保证音乐表演的表现力。要想在表演中有效调控音乐作品的情感，就需要对作品的内涵进行准确把握，详细分析作品在节奏上的情感起伏。由于作品可分为抒情和陈述两部分，其中，抒情方面的节奏相对舒缓，音域跨度较大，会出现乐句重复现象或四度、五度、八度的跨度，并且每一段落会进行强弱变化或有机停顿；而陈述方面的节奏则相对明快，语气具有强烈的生活化，给人自然清新之感。

（三）情感的准确表达

在高层次的声乐表演中，演唱者只有进行准确到位的情感表达，才能够将高超的声乐表演技能呈现给观众。由于不同的声乐作品都有着个性化的差异，这就导致了声乐作品的艺术风格与表现形式变得更加复杂，这就要求演唱者不断加强学习，通过学习各种知识开拓自己的视野，实现不断的自我内化，从而将学习到的知识化为自己的情感体验，有助于声乐演唱过程中情感的准确表达。除了加强学习，在演唱一首作品之前，演唱者首先要了解作品的时代背景和特点，很多声乐作品其实都带有强烈的时代特征，反映了当时的社会现象。然后要熟读歌词，并且深入挖掘歌词的潜在内涵，对歌词的内在情感进行分析，这些都是有助于声乐演唱过程中情感的准确表达得以实现的重要途径。以《永远的花样年华》为例，这部作品的背景是晋中古城抗日，主要描写的是共产党人在敌占区策反伪司令这一段历史，演唱者在演唱这首声乐作品的时候，首先应当去阅读这段历史的相关史料，去了解这部分历史，这样有助于对当时的情况有一个更深的情感体悟，从而把这份情感准确表达出来。

三、结语

演唱者要想将声乐作品中的情感有效表现出来，不仅需要扎实的演唱功底、较高的声乐演唱技巧，还需要合理支配情感、有效调控情感、准确表达情感，从而丰富声乐作品的艺术表现力和感染力。