气息运用对于扬琴演奏的重要性研究

孙静

【摘要】在扬琴演奏的过程中，气息运用是一项必备的基本功，也是决定演奏能否取得成功的关键因素。简而言之，气息的运用在扬琴演奏中具有不可替代的重要作用，科学而又正确地运用气息，不但可以有效地改变扬琴演奏者本身的精神面貌，同时也可以良好地促进演奏效果。本文从实际出发，对于气息运用在扬琴演奏中的重要性进行了详细论述，并对于如何在扬琴演奏中运用气息进行了简单阐释。

【关键词】气息运用；扬琴演奏；重要性

【中图分类号】J632 【文献标识码】A

在众多扬琴演奏会中，不同的演奏者或者是同一个演奏者在不同时间所演奏出的效果是不同的。有些演奏者在演奏的时候不能够将作品中应有的境界与气氛表达出来，不能给观众带来满意或者感人的感觉，出现这种现象是由多方面的因素造成的，气息运用在扬琴演奏过程中起到非常关键的作用，甚至决定着整个作品意境的表达以及最终演出效果。要想获得一场完美的演出，演奏者必须立足于深刻理解演奏作品的基础上，再辅助于有效的气息运用，如此才可以达到想要的效果。

一、气息运用在扬琴演奏中的重要性

（一）有助于改善演奏者的精神面貌

在扬琴演奏过程中，气息并非像吹管乐器那样是演奏的直接力量来源，气息的运用是否得当对作品的内涵表现以及演出效果有着很大的影响。正所谓呼吸不畅、气息不顺对于演奏者的表演精神面貌而言是一项不容忽视的影响因素，势必会对演奏者造成拘谨、不舒适的感觉。科学而合理地运用气息可以帮助演奏者适当的调整紧张的情绪，进而使全身获得松弛、舒适的状态，展示给观众全新的精神面貌。

（二）可以促进演奏者对于音色的把控

音色是音乐表演中非常关键的一项因素，一首音乐作品的内涵以及其本身包含的意境必须依靠音色来进行表达，音色的变化也是众多音乐演奏者在演奏中不断追求的目标。演奏者气息的运用在很大程度上影响着扬琴音色的演奏效果，正所谓“失之毫厘、差之千里”看似毫无关系的气息吞吐对于演奏者手中的扬琴所发出的音色也会产生不可忽视的影响。总之，扬琴演奏者必须学会控制好自己的气息，最终实现气息与演奏的完美融合，进而提升最终的演奏效果。

（三）气息与句逗有着不可分割的关系

在音乐演奏过程中，气息与句逗本身就具有非常紧密的关联，二者属于相互影响、相互作用的关系。在扬琴演奏的过程中，演奏者需要寻找适当的时机进行呼吸、换气，这时需要紧密地结合演奏过程中音乐节奏的句逗划分，也就是要将演奏者自身的生理规律与音乐作品的内在节奏紧密结合。演奏者需根据音乐节奏的停顿以及停留时长来决定自己气息调整的深度与时长，保证两者在演奏中保持相辅相成的关系。

（四）有利于提升演出的整体效果

一部音乐作品在整体上有着特定的表现风格，表现风格属于艺术表现形式，被包含其中的是作品本身的历史背景、艺术内涵以及作者的创作思路历程。演奏者要想完美的表达一部音乐作品的内涵，首先就要深入作品内部，深入的了解并理解作品本身，并且在演奏过程中充分利用对于自身气息的把控，实现对作品内涵以及神韵的表达。如此一来，演奏者才能实现扬琴演奏的艺术宗旨以及最高演奏境界。

二、如何有效促进气息运用在扬琴演奏中的合理运用

（一）进行必要的呼吸训练

气息的运用在扬琴演奏中的重要性不言而喻，要想在扬琴演奏中实现对于气息地有效运用，首先就要采用正确的呼吸训练，进而不断提升演奏者自身的音乐演奏水平。演奏者在呼吸训练的过程中要注重对于呼吸的基本训练，掌握一些气息运用的基本技能，进而在无论演奏任何类型的音乐时都能够做到轻松、自然。

（二）学会将气息运用与作品自身的节奏进行關联

不同的音乐作品有着不同的艺术内涵以及表演节奏，要想将作品的艺术内涵完美的展现在观众面前，演奏者必须花费相应的时间与精力深入到音乐作品中去，理解作品的创作背景、艺术内涵以及作者的创作历程等等，真正掌握作品本身的艺术特性与音乐节奏。除此之外，演奏者在演奏时还要充分利用自己气息运用方面的技巧，实现其与演奏节奏的融合、统一。

三 结束语

综上所述，在扬琴演奏过程中，演奏者对于自身气息的运用与控制对演奏效果有很大影响。演奏中对于气息的运用可以帮助演奏者适当的调整自己的呼吸，进而将更好的精神面貌展示在观众眼前；演奏中对于气息的运用可以促进演奏者对于音色的把控，实现演奏者对于演奏艺术审美目标的追求；演奏中对于气息的运用可以帮助演奏者合理处理气息与句逗之间的关系，更大程度上提高扬琴演奏效果。对于扬琴演奏者而言，只有不断进行呼吸训练，然后将其与音乐作品节奏进行紧密结合，才能真正提升自身对于气息的运用能力，进而提升自身的扬琴演奏能力。