探讨如何培养高校学前教育专业学生的音乐感受力

【摘要】音乐感受力是学生音乐素养的一部分，对学生乐理知识学习，音乐再创造能力都有较大的影响。基于此，本文结合音乐感受力培养的影响要素，着重对如何培养高校学前教育专业学生的音乐感受力进行探究，为我国高校学前专业教学工作的开展提供理论借鉴。

【关键词】高校教学；学前教育专业；音乐感受力

【中图分类号】G64 【文献标识码】A

一、学生音乐感受力培养的影响因素

音樂感受能力，主要包括音乐感知能力和与音乐理解能力[1]。音乐本身就是一门综合性艺术，除了不同音乐形式拥有不同的表达手法，音乐中融合的情感、意蕴也需要学习者能够感知、感悟，因此，学生音乐感受能力的培养，首要条件是学生要具有一定的音乐素养，能够听得懂音乐中的“内涵”；其次，学生音乐感受能力的提升，是身体、心理、思维三方共鸣的结果，需要欣赏者在音符间找到共鸣点，因此，学生音乐感受能力的培养，次要条件是感官能力、想象能力、以及音乐鉴赏能力三者有机统一，才能够逐步引导学生形成“完整的”音乐感受能力，体味到音乐中传递出的情、景、意。

二、培养高校学前教育专业学生的音乐感受力的措施

高校学前教育专业学生在音乐感受能力培养上，具有思维灵活、创新能力强、领悟能力高的优势，我们只需在教学中掌握一定的方法，就可以在学生能力培养上取得事半功倍的效果。

（一）注重音乐形式的融合

高校学前教育专业学生音乐感受力的培养，首先要注重音乐形式上的融合，教师教学工作开展中，应尽量避免集中性让学生欣赏某一类型的音乐，增加学前教育专业学生对不同音乐形式对认识与感知渠道。

举例来说，某高校音乐教师针对学前教育专业学生进行音乐教学时，在每节课课前五分钟和课后五分钟，播放不同类型的音乐。按照周一为舒缓类型、周二为摇滚音乐、周三为爵士乐、周五为rap进行排列。教师能够合理安排学前教育专业学生，音乐学习的课堂内容，在潜移默化的课堂音乐欣赏中，培养了学生的音乐感受力。

进行学前教育专业学生音乐感受能力的培养时，教师也要引导学生形成雅俗共享的音乐认知理念，辅助学生多接触音乐类型、音乐内容，达到拓展学前教育专业学生认知思维的目的。

（二）音乐作品的立体掌控

学前教育专业学生音乐感受能力的培养，也要引导学生对音乐作品的立体掌控。音乐作品是音乐情感、音乐形式、以及音乐内涵传播的载体。教师在教学过程中，可以通过音乐作品产生的背景、音乐乐谱特征等专业内容的讲解，辅助学生解读音乐作品，但同时也要给予学生一定的自我理解空间。

例如某高校音乐教师对学前教育专业学生进行音乐教学过程中，教师要求学生对古筝曲《春江花月月夜》的音乐意境进行赏析，教师在课堂中结合张若虚的《春江花月夜》诗词，辅助学生对乐器认识上进行点拨，并要求学生以各种音乐形式表达自己对乐曲的欣赏。

（三）视听视角的多方位转换

学前教育专业学生的音乐感知能力的培养，应有多方位的音乐视听视角，这样，学生才能够将想象力、感官感受力、鉴能力三者结合在一起。

举例来说，某高校音乐教师对学前教育专业学生进行教学时，除了在课堂中开展乐理简谱知识教学外，也应用多媒体资源，组织学生倾听不同乐器的发音、节奏并组织学生进行分析。案例中教师能够充分利用现有的音乐资源，辅助学前教育专业学生通过外部音乐启发，在个人思维上形成音乐赏析意识，使学前教育专业学生在以后幼儿教学过程中，也可以通过这种启发式音乐教学方法，培养幼儿的音乐欣赏能力、音乐创造能力。由此可见，多视角的音乐试听享受，可以增进学前教育专业学生对音乐的认识，是一种立体化的能力培养方式。

（四）赏析与评价的有机融合

培养高校学前教育专业学生的音乐感受能力，不等同于对学生进行多重音乐形式的灌输，而是要引导学生在全面认知音乐内容的基础上，主动对音乐内容作出赏析与判断，增强学前教育专业学生对音知识的灵活运用能力。

例如：某高校音乐教师进行学前教育专业学生音乐感受力培养教学时，教师通常采取音乐节奏对比分析的方式，将两种音乐形式差异较大、音乐乐谱韵律相似的内容放在一起教学，并结合音乐教师专业视角的讲解、分析，引导学前教育专业学生对音乐内容的理解和运用。

（五）在交流中感知与领域

在交流中感知与领域，也是培养高校学前教育专业学生音乐感受力的重要渠道。例如：教师可以在课堂中播放一段音乐，要求学生在反复欣赏，进行赏析交流。

三、结论

综上所述，探讨如何培养高校学前教育专业学生的音乐感受力，为高校教育工作的深入推进提供了实践指导。因此，浅析如何培养高校学前教育专业学生的音乐感受力，将为我国高校多样化人才培养提供参考。

参考文献

[1]曾彬.重新审视我国高校学前教育专业本科人才培养模式[J].乐山师范学院学报，2016，31（01）：125-130.

作者简介：王琭轩（1987—），女，河南南阳，硕士研究生，专职教师，讲师，研究方向：音乐学。