浅谈中职舞蹈教学方法

【摘要】教育，是一种普遍的社会现象。在各项教育活动中，教师按照一定的计划和方法，通过一些特定的方法手段，对学习者实行一定的影响，职业学校学前教育专业的舞蹈课程设置，应以幼儿歌舞为重，幼儿歌舞是幼儿园教师的必备技能，是活动型、创造型的，使适龄学生在歌舞中受到美得熏陶，丰富学生的情感，形成活泼开朗向上的性格，在歌舞中感受到音乐的美，产生愉快的心情。

【关键词】中职舞蹈；幼儿舞蹈；民族舞蹈；教学方法

【中图分类号】G712 【文献标识码】A

舞蹈是众多表演艺术中的一种，音乐和舞蹈是密不可分的，跟着音乐的不同节奏，通过身体动作、表情来表达情感，呈现一个完整的舞蹈作品。在一个完整的舞蹈作品，音乐、动作、技巧是不可分割的，需要一定的技巧，舞蹈表演者需要掌握柔软度，腾空，跳跃，旋转，翻，控制等一些特定的能力。但是一个成功的舞蹈作品，并不是通过所有的技巧来完成，技术技巧是垫脚石，是辅助动作的舒展，达到更高的要求。

学前教育的学生要学习幼儿心理学、幼儿卫生学、幼儿教育学，专业科目分为舞蹈，钢琴，音乐，画画，手工，这些科目是学前教育学科的重要构成，缺一不可。培养学前教育学生的艺术素质和艺术涵养，舞蹈是一个主要手段，而且非常直观的表达，通过对舞蹈的学习对学生进行美育教育，不仅提高学前教育学生的综合素质，也为学前教育学生走出校门，进入社会奠定基础。

舞蹈是一门技术技能，想要从事学前教育，舞蹈这门专业技能必须掌握的很娴熟。新入学的学生从普通中学转到中职学校对本身的 幼师专业比较陌生，以前的学习中，大部分学生都没有接触过舞蹈这门课程，所以，学生刚开始接触，他们对自己身体的协调控制，和对音乐的感受力才开始感官，一开始，他们有较强的积极性，但是手脚并不能很好地配合协调，并不听使唤，不会达到老师的要求。

作为学前教育的舞蹈教师，应该重视对学生的兴趣培养。在教学的过程中，应当根据专业的培养目标，专业的培养需求，学生班级体的不同来制定教学计划，并且根据教学计划来展开教学。对课程的设置和教学的方式上大胆改革和创新，找出一条适合学前教育学生的舞蹈学习模式，培养出学前教育专业的较高需求，较高素质的人才。

学前教育中的《舞蹈》学科分为幼儿舞蹈和民族舞蹈的学习，幼儿舞蹈的学习是最重要的，幼儿舞蹈是体现幼儿生活，游戏等的舞蹈。最大的特点就是跟着幼儿歌曲，一边唱歌一边跳舞，比较形象，生动，直观。幼儿舞蹈舞曲较短，一般在2分钟左右，音乐节奏清楚，歌曲动人。容易吸引孩子，容易被儿童理解和接受。对于初学者的学前教育学生，幼儿舞蹈的学习要放在第一位，培养她们的协调能力和节奏感。“情”和“趣”的教学成了幼儿歌舞教学的重要手段之一。

一、“情”的感染

个人情感是当代教育的催化剂，有一位美学家名叫施东昌，他曾经说过： “美感是最富有感情特征的。”因此我在幼儿歌舞教育中，首先抓住“情”，通过当今多媒体直观教学，通过师生间的互谐环境，达到教育目的。

我采用的教学方式是示范法，演示法，先观看视频，再亲身示范，手把手一个拍一人拍，每个动作讲清楚，学生掌握情况良好载往下接，待到全部动作学完。再合音乐。

一个幼儿舞蹈完成后，让班级学生分组编排队形，教学与实践相结合，学生把上课学到的知识，在课堂上消化，并和本组同学在编排队形过程中学习。提高自己的编排水平，并提高团队合作意识，提高团队协作能力。

民族民间舞指流传在民间，因为风俗习惯，生活方式。文化传统，生活环境等条件原因，中国有56个民族，在学前教育的舞蹈学习中，一般学习五大民族。即汉族民族民间舞（云南花灯，胶州秧歌，东北秧歌。）傣族民族民间舞，维吾尔族舞，蒙古族舞，藏族舞。这五大民族，分布地区广，人口比较多，在表演的风格上，和表演的技巧上看，风格差异比较明显，学前教育的学生也比较好掌握。

艺术源自于生活，丰富的民间舞蹈题材都来自于生活，从生活的细节，劳动的过程提炼出特定的民族民间词汇。中国的民族民间舞有一个明显的共同点，就是载歌载舞，音乐动作自由活泼，舞蹈和歌唱紧密结合，这样边歌边舞的艺术表现形式，活泼生动，自由，更容易表现生活内容，通俗易懂，这时也会用到各种道具，如长鼓，手鼓，扇子，长绸子，花棍，花伞等，这样给舞蹈作品添加了许多表现形式，从提高舞蹈的表现能力，使舞蹈动作，更加生动，更加多姿优美，情节更加丰富，形象越加鲜明。

学校开展民族民间舞这个科目，让学前教育的学生接触学习，目的是让学生感受舞蹈的魅力，和舞蹈的美丽，学习不同民族民间舞蹈，潜移默化地接受艺术的熏陶，使学生欣赏美，体验美，热爱生活，拥有一颗美丽的心。

作为学前教育专业的舞蹈教师，要大胆创新改革自己的教学方式，找出适合班级学生的授课形式，在以后的舞蹈学习中将舞蹈技术技能课，舞蹈的相关理论课相结合。全面丰富学生的视野，把课程内容多样化，学习形式复杂化，来勾起学生学习的欲望，提高学生学习的兴趣。

（一）作为教师必须要正确的教育观

在舞蹈教学中，教师对学生的教育态度直接影响教育成效，幼师学生肩负着教育下一代的重责。据这几年对入学新生的观察，学生大部分没基础，底子薄，个性差异大，我们应该看到每位学生的闪光点，并及时帮助、表扬、激发学生的进步和兴趣。如一个简单的吸跳步，我不仅启发她们回想小时奔跳的情形，还和她们一起跳到会，即以老师的身份也以长者的身份去感化，好坏都表扬，让她们在无拘无束中掌握知识。

（二）作为教师应有丰富的感情

每位老师的感情对于学生来说，有着强大的感染力。 因为一个老师绝不能是一个冷漠的人。 在我内心深处，我深深体会到教育事业给我的乐趣，渴望知识的学生给我的激励， 所以当我教起舞蹈时总有一股热情，从而感染了学生。

如在教授幼儿歌舞《快乐的小牧民》，我利用了现代化的网络设施，收集了蒙古族人民生活、勞动、娱乐及地域的风土人情，如“骑马舞”、“挤奶舞”、“摔跤舞”等素材，让自己的每一个动作都富有激情，做到热情奔放、粗旷、稳健有力，富有草原游牧民族的生活气息，结合多媒体教学，营造了热爱家乡的氛围。表现肩的动作，时而节奏鲜明的硬肩、时而内在韧劲的柔肩、喜悦的笑肩、耸肩。使学生不仅从音乐中，更是从我的情感中学到技能技巧，从而受到教育。幼儿歌舞也达到它的预期教育目的。

二、“趣”的引导

兴趣是人对学习新知识的积极认识倾向和情绪状态，兴趣是学生学习的动力和前提。中职学生的学习控制力较差，因此在中职舞蹈教育教学中，首先要激发学生学习这门课程的兴趣。

（一）让学生多接触音乐

在日常生活中恰当地、不断地提供音乐刺激，激起学生愉快的情感，使学生的音乐感得到补充和提高，促使学习欲望。

1.营造音乐氛围

现在的学生只喜欢流行歌曲，对幼儿歌曲不感兴趣，甚至不爱听，有必要利用教室的多媒体定期播放幼儿歌曲。

2.设立“音乐区”

在教室一角设立“音乐区”，利用自己手中的手机探讨互听评论自己下载的幼儿歌曲，到期末可评奖，以资鼓励。

（二）教师自己要用对音乐舞蹈的浓厚兴趣来感染

作为教师，应该让学生发现你，感知你也是喜爱、热爱舞蹈，这就需要每一次的教学都要表现出你的兴趣。课堂上气氛的渲染非常重要。如律动舞蹈《数鸭子》，我通过模仿小鸭子走路的“摇摆”可爱相，带上自制的小鴨子头像。再如《小池边》，播放孔雀在水边饮水的生活习性，孔雀开屏的美，和傣族服饰的漂亮，并用傣族独特的“三道弯”舞姿，表现自己对舞蹈表演的兴致，让学生产生了美感，在我的示范影响下，个个兴致勃勃地随乐曲的节奏学起，从而沉浸在无拘无束的学习中。

（三）教师要选择具有教育性、艺术性、趣味性强，代表性典型性好的教材，教材本身能引起学者审美的兴趣

在设定教学课程的时候，特别是舞蹈作品的缺点，我们应尽量考虑音乐风格，表演形式能贴近幼儿的生活，儿童比较经常见到的，还能体现出幼儿的天真童趣的。比如《数鸭子》《小红帽》《七色光》《小池边》《快乐的小牧民》《拉拉勾》等，在教学中可采用直观教学、创设情景，扮演角色等，让学生在愉快中接受知识，掌握教学方法，以便将来成为合格的幼儿教师，更快适应社会需求。

在教学的时候有一个项目是必不可少的，每次下课后给学生留的作业，在下节课回课的时候，要及时进行讲解和分析。在舞蹈课中，我会监督学生复习上节课内容的情况，和学生的回课情况，要求他们拿起手机，把所学习的内容，通过录像的形式，把老师的讲课内容，或者自己的动作录起来，让学生下课后自己练习，及时复习上节课的内容，这样才会进步。通过引导班级的优等生组织和引导能力得到了锻炼，差生的成绩也得到提高。取得良好的成效。

目前，还是很多学生出现不能学以致用。我反思自己的教学成果，在一个剧目教学结束后，完成后，要及时关注学生的掌握程度，有的同学动作不清楚，有的同学音乐节奏感不好，节奏混乱，要及时发现他们的问题，并马上指正，提出重点难点让他们课下练习，通过排队型来加固印象，并运用在以后的舞蹈学习中，和幼儿教学中。

在多年的教学实践中，我深深地领悟到舞之以“情”和舞之以“趣”的教学手段，对培养学生掌握舞蹈技能方面起着潜移默化的重要作用。实践证明学生在校两年的学习中，已从一张白纸到了掌握舞蹈的表演、舞姿、技巧及节奏，近几年在市学前教育技能考核中，我的学生通过率达95%以上，培养出的优秀学生，如彭怡婷、陈琳琳、赵海师、温韵婷等学生分别获省市中职技能大赛一、二、三等奖。大部分学生在岗位上受到好评。马莎.格雷厄姆说：“没有人在乎跳得好不好。只要跳起来就行！伟大的舞者并不因为技术而伟大，是因为激情而伟大！”

参考文献

[1]吕艺生.《舞蹈教育学》普通高等教育“九五”国家级重点教材[M].上海：上海音乐出版社，2000.

[2]郭子徽.儿童民族舞蹈[M].上海：上海教育出版社， 2013.

作者简介：徐敏敏（1991—），2012年毕业于湖南文理学院，研究方向：舞蹈编导。