浅谈玛利亚咏叹调《a boy like that》的演唱情感表现

张丽娟

【摘要】文章在对著名咏叹调《a boy like that》音乐特性进行概述的基础上，重点探究了歌曲中悲愤情感、激动情感和柔化情感三种状态下歌者应注重的演唱技巧，最后提出了注重内涵训练和培养灵感意识等声乐演唱情感表达技巧，以期为声乐演唱者的训练和演绎提供借鉴。

【关键词】咏叹调;《a boy like that》;情感表现

【中图分类号】J605                             【文献标识码】A

引言

著名音乐剧研究学家家John Rosselli曾指出：“融入自己的情感，是音乐剧表演者必须掌握的演唱技巧，也是最能够吸引观众的地方。”他的话点明了音乐剧演绎中，融入情感演唱技巧的重要性，也为音乐剧表演者指明了表演训练的途径。《西区故事》是音乐剧中的经典作品，其中的唱段《a boy like that》则是整部音乐剧中的亮点，充分表达出了女主人公玛利亚的情感起伏纠葛，在演唱上需要表演者关注并抓住这种跌宕起伏的情感脉络，从气息控制、音色控制、言语吐字等方面，融入自身的演唱技巧，以实现最佳的演绎效果，因此探究该首乐曲的有效融入情感演唱技巧有着重要的意义。

一、《a boy like that》音乐风格简介

《a boy like that》是音乐剧《西区故事》中第二幕第四场的唱段，该段的剧情围绕托尼误杀博纳多后，安妮塔与玛利亚两人激烈的争执而展开。在具体的音乐演绎上，玛利亚和安妮塔两人以二重唱的方式诠释了整首歌曲，乐曲的音乐风格近似于歌剧咏叹调，并与两个主人公之间的情感变化一脉相承。在音乐表达上，首先，呈现出狂野的愤怒风格，表现出安妮塔对托尼杀死自己爱人的愤怒，随处可见的重音充分体现了这一点;其次，为维护自己的爱人，玛利亚与安妮塔发生了激烈的爭执，演唱的声部与咏叹调十分类似，也是由安妮塔的声部衍生出来;最后，玛利亚的演唱语气异常激动，并感化了安妮塔，两人的情绪也由激动悲愤转化为平静柔和，音乐的节奏和旋律也逐渐缓慢下来。

二、《a boy like that》中玛利亚情感脉络演唱技巧

（一）悲愤情感下的演唱技巧

《a boy like that》演唱的背景为玛利亚的男友托尼误杀了博纳多，而博纳多既是玛利亚的哥哥，也是安妮塔的男友，他的这种双重身份致使玛利亚和安妮塔在得知他的死讯后双双陷入悲愤，这种情感内涵是复杂纠葛的，一方面，悲伤之情。玛利亚和安妮塔都异常伤感博纳多的离世，对于她们来说，博纳多是很重要的人。另一方面，愤慨之情。对于托尼误杀博纳多这一事件，玛利亚和安妮同样异常愤慨，因此在演唱乐曲前半段时，需要把握好两位女主角这种悲愤的情感脉络，注重演唱技巧与情感基调之间的契合。

例如《a boy like that》的1-4小节描述的正是玛利亚和安妮塔得知博纳多死讯后开始的演唱部分，两位女主角瞬间陷入悲愤的情感漩涡中，歌曲以打击乐和铜管乐作为引子开启，与悲愤激昂的情感基调十分吻合，安妮塔率先唱出了“a boy like that whod kill your brother”，这是她悲愤情感的迸发点，在演唱时需要歌者拿出最强的气息，放开胸腔，将重音落在弱拍上，在较短的时间完成12度音阶的跨度。此外，由于这几个小节的节奏旧规则，3/2、4/4到3/4节拍之间频繁跳变，在演唱时歌者需要保持好声线的连贯稳定，通过控呼吸，注重咬文爵字，做到“声音停止，气息截止”，给听众以完整连贯的声线一体感。

（二）激动情感下的演唱技巧

当前半段的演唱结束后，进入中段部分，此时安妮塔停止了控诉，开始对玛利亚进行劝导，希望她站到自己一面，表达出对托尼的憎恨态度，此时安妮塔的态度依旧十分激烈，情感也由之前的悲愤转向更为激动的态度，而玛利亚面对安妮塔激动的态度，也表现出了自己激动的情感态度，因此，歌曲中段部分安妮塔呈现出层层递进式的激动情感脉络，在演唱时需要结合技巧重点拿捏。

例如中段部分38-41小节是玛利亚情绪最为激动的唱段，她唱出了“Its true for you，not for me”（如谱例二），向安妮塔表达了自己对托尼的感情，这种感情是坚贞不屈的，内涵无比激动之情。面对玛利亚的激动，安妮塔自然也毫不示弱，演唱中重复了之前悲愤高亢的旋律，两人开始了激烈的争吵式演唱，双方你来我往，都视图用自己的观点说服对方。在演唱技巧的把握上，歌者需要重点关注“激动之情”这一主题。

（三）柔化情感下的演唱技巧

《a boy like that》最让人出乎意料的地方在于：歌曲的高潮部分，不是玛利亚和安妮塔两人唇枪舌剑后的分崩离析，而是两人之间达成了和解，安妮塔被玛利亚成功说服，而玛利亚在激动之后，情感上也趋于平静，逐渐软化，恢复了甜美的音色，甚至演唱起了”I Have a Love”，以表达自己对托尼至深的情感。

基于这一情感基调，歌者在演唱时需要采用如下演唱技巧，一方面，控制歌唱声音力度，有效地表达软化抒情的感觉。歌曲后半段中，玛利亚的情感由激动转为软化和平静，因此在演唱时不能再以之前的重音和夸张的节奏进行诠释，而应该控制好演唱力度以表达这一软化抒情的感觉，另一方面，保持均匀充沛的气息感。均匀充沛的气息是有效表现平静柔和情感的因子，在演唱后半段时，对每一个字母的咬字，每一个音节的发音和演唱，都需要灌输进均匀的呼吸节奏感，让演唱的声音保持连贯性和稳定性，稳妥平静，游刃有余地表达出这种情感内涵，迸发出融情于唱的演绎张力。

三、声乐演唱中情感表达技巧的训练方法

（一）注重内涵训练

以《a boy like that》的演唱为例，整首作品有着鲜明的美国式音乐剧的编排风格，主人翁的情感脉络一波三折，跌宕起伏，对歌唱者音乐功底和综合素养的要求非常高，倘若没有掌握基本的音乐知识，在平时的训练中也没有关注融情于唱的练习，很难演绎出寄情于歌的完美效果，为此，歌者需要从情感修养、节奏把握、旋律拿捏、气息控制等多个方面出发，加强自己音乐演唱基本功的练习，提升自我音乐内涵，以抓住融情于唱这一技巧的核心。

（二）培养灵感意识

一方面，多聆听他人优秀的音乐剧演唱歌曲，汲取他人所长，为自己的演唱和表演提供借鉴性的灵感。另一方面，注重自身融情于歌灵感修为的历练。例如融入大自然、融入生活，善于捕捉生活中的旋律细节，从中获取演唱的一手灵感。歌唱练习者还必须加强音乐演唱灵感的捕捉能力，在日常的训练中，提升自我的音乐感知能力，训练的方法有很多种，例如多听一些著名的音乐剧演唱作品的音色效果，并加以重点分析总结，在听的过程中获取演唱的灵感，进而加以改进创新，将这些灵感运用到自己的演唱作品中。

四、结语

《a boy like that》中玛利亚的情感脉络跌宕起伏，对演唱者的音乐基本功提出了较高的要求，采用融情于歌的技巧去演绎该首歌曲，能够起到完美的演绎效果。希望演唱者能够从注重音乐基础素养训练和强化演唱灵感意识培养两个方面出发，训练融情于歌的演唱技巧。

参考文献

[1]訾娟.音乐剧演唱研究——以《西区故事》为个案[J].北京舞蹈学院学报，2012（2）：114-118.

[2]刘诚，吴思娘.论伯恩斯坦音乐剧《西区故事》的音乐艺术特征[J].中国音乐，2009（3）：200-203.

[3]付磊，贺嘉.叙事性舞蹈在音乐剧《西区故事》中的功能[D].北京：北京舞蹈学院学报，2014（4）：94-96.