新媒体环境下舞蹈艺术的审美与发展研究

黄大广

【摘要】随着信息技术的快速发展及广泛运用，新媒体应运而生，给人们日常生活带来诸多改变。在新媒体环境下，人们对舞蹈艺术的审美逐渐产生改变，舞蹈创作人员要突破舞蹈领域的局限，以客观开放的视角分析舞蹈艺术审美和发展，在舞蹈创作理念及方式上积极进行创新和调整，顺应舞蹈艺术多元化、系统化的发展目标。本文将基于新媒体环境，探讨舞蹈艺术的审美及发展。

【关键词】新媒体;舞蹈艺术;审美与发展

【中图分类号】J616.3                          【文献标识码】A

前言

新媒体是信息技术发展到一定阶段的产物，伴随着新媒体革命的开展，新媒体艺术这一新型艺术形式应运而生，该艺术形态以数字化和信息技术为支撑，是对传统艺术结构的突破和创新，能够以别开生面的传播方式及姿态展现出来，推动了人们审美理念及创作方式的调整和改变，舞蹈艺术亦是如此。在新媒体环境下，人们对舞蹈艺术的审美逐渐产生改变，舞蹈艺术工作者在开展舞蹈创作时，可以科学运用现代化技术手段，提升舞蹈创作活动的创造及独特性。本文将针对处于新媒体环境的舞蹈艺术审美及发展进行探索。

一、新媒体环境下舞蹈艺术的审美

自迈入互联网时代后，数字艺术、移动艺术、网络艺术等多种艺术形态得到快速发展，对之前的艺术环境产生诸多影响，推动传统艺术逐步朝着新媒体方向发展。传统艺术涵盖了多方面内容，舞蹈艺术便是其中不可忽视的一种，在新媒体环境下，舞蹈艺术在审美层面及创作层面均产生诸多变化，以适应时代发展形势，将处于不断变化之中的社会生活展现出来，从而满足人们的审美要求。

（一）舞蹈艺术的审美结构

从人的审美结构的特征来说，人的审美结构具有复杂性和多层次性。在新媒体环境下，通过分析人的舞蹈艺术的审美结构，可知主要分为感性和理性这两大类别，也可被分为感情及要求，以个人心理、生理、意识等多个要素为基础，深受环境因素的影响。在新媒体环境下，舞蹈艺术审美结构呈现为感性到理性再到感性的展开形式，就感性因素和理性因素相比，感性因素所占比重更大。通过对基于新媒体环境下的舞蹈艺术审美结构进行分析，能够为舞蹈艺术创作提供积极作用，构建良好的作品互动、体验、联想等环节，以给人更好的审美体验。

（二）舞蹈艺术在审美主客体上的要求

就处于新媒体环境的舞蹈艺术审美来说，审美经验仍对审美主客体这两方面具有极高的依赖性。审美客体指的是处于新媒体环境的舞蹈艺术，唯有当审美客体具备独特之处时，方能有效唤起审美主体的兴趣，这里的审美主体指的是欣赏舞蹈艺术的人员，在这一过程中逐步构成审美经验。审美主体在开展舞蹈艺术审美时，不能以实用和科学为出发点，摒弃针对处于新媒体环境下舞蹈艺术的符合目的要求的联想，方能有效展现审美客体的艺术之美。在审美环节，应保持积极专注的态势，增强与作品之间的互动、体验及联想，在领略作品内涵时带着情感，并充分发挥自身想象，从而实现优质的审美体验。

一般而言，审美客体的质量会对审美主体的态度及状态产生不可忽视的反作用。在新媒体环境下，优质的舞蹈作品应兼顾鲜明特别的表现形式及容易理解的舞蹈结构，并将人类情感以物化的形式在作品中得到呈现。

二、新媒体环境下舞蹈艺术的发展

在新媒体环境下，人们对舞蹈艺术的审美发生改变，推动了舞蹈艺术的发展。在舞蹈艺术创作方面，舞蹈作品所呈现出来的内涵并不是简单地展现某一种主义，或是某种先验论的表现，旨在对现实进行描述，并有效传达相关知识及情感，这才是舞蹈作品的主要功能。这一整个流程具有互动性，舞蹈创造者在充分发挥自身思维及才智，实现意识向物质的有效转化。在新媒体环境下，舞蹈艺术发生诸多改变，就舞蹈创作而言，越来越多舞蹈创作者逐步认识到了新媒体舞蹈作品的特点及舞蹈创作的实质。伴随着人们对舞蹈艺术认识的逐步加深，传统舞蹈艺术内容已难以满足当前人们对舞蹈艺术的审美追求，必须推进创作理念及创作方式的创新，促进舞蹈艺术发展。

（一）以立体化思维进行创作

在舞蹈创作中，舞蹈编导的创作意识是影响其创作质量的重要因素，思维方式是影响意识的决定性要素。就传统舞蹈创作思维而言，编导个人感觉及情感是进行舞蹈创作的主导因素。在新媒体环境下，观众的审美体验成为舞蹈创作思维的重要导向，舞蹈编导的创作思维逐步发生改变和调整，不再单纯强调传统意义上的概念、过程、形式等要素，而践行集审美、互动、体验等多种要素于一体的创作思维。在新媒体环境下，舞蹈艺术在发展中，不再以简单的正向或反向思维方式为主，采用立体化思维方式。

（二）舞蹈语汇趋于多样化

就传统舞蹈动作语汇而言，主要为针对大自然中诸如事物的简单模仿，从人们日常生活、情感中提炼相关要素，或基于个人感性经验的相关基础结构要素中探索而言，通过对相关语汇实施舞蹈化处理，并在舞台上进行展示。在新媒體环境下，舞蹈语汇也发生诸多改变，是对传统舞蹈语汇的创新和突破，通过科学运用新技术，有利于丰富舞蹈语汇，辅助人们突破自身身体局限，或不再受地心引力的影响，创作出更为多样的舞蹈动作，让舞蹈语汇更加多样和新颖。

（三）舞台空间朝着多维化发展

在现代舞台设计中，新媒体技术在其中得到广泛运用，结合了诸多现代化科学技术，并融入了设计灵感，以营造出精彩绝伦的舞台空间艺术效果。就传统舞台而言，舞台空间大小受限，这也是传统舞台的突出特点，基于新媒体技术的现代舞台能够有效克服这一局限性要素，营造出更加立体、多维的舞台效果。近年来，LED屏幕、多声道音频技术、全息投影技术等在舞蹈艺术中得到广泛运用，能够营造出虚拟环境，给欣赏着惟妙惟肖之感，进而专注到舞蹈艺术之中。为此，在新媒体环境下，舞台空间得到拓展，舞蹈展现形式得到丰富，能够突破传统三面墙式舞台的局限，营造出具有多维及复核性的空间，让观众置身于独特的欣赏环境之中，以给观众呈现出别具一格的审美享受。

（四）舞蹈编排的科技化提升

在新媒体环境下，无论是舞蹈作品创作，还是舞蹈编排，均不在局限于文字描述、图画注解的传统方式之中，将现代化的虚拟成像、动作捕捉、编舞软件等有效运用到舞蹈作品创作及编排环节，让舞者在舞蹈编排中所占比重发生巨大变化，舞者甚至可以不直接参与到舞蹈编排之中。随着高科技的有效运用，在舞蹈艺术中，表达主题得到拓展，不再单纯为舞者。为此，在新媒体环境下，舞蹈艺术将朝着科技化发展。

三、总结

处于新媒体环境的舞蹈艺术和其他种类的艺术形式具有相似之处，均涵盖了创作及审美这两大类型。艺术创作质量是影响审美效果的重要因素，在审美过程中出现的问题，能够为艺术创作提供动力，两者处于互动又促进的关系。在新媒体技术飞速发展的当下，舞蹈艺术审美逐步发生变化，推动了新媒体舞蹈艺术的发展，在未来发展中，新媒体舞蹈艺术将融合多领域的精华，推进以往审美理念、创作方式等进一步创新及发展，逐步迈向成熟。在新媒体环境下，舞蹈艺术在发展进程中要科学运用新媒体技术，顺应当前时代发展形势，科学吸收新理念、新技术等，推进舞蹈艺术不断发展，这一点需要舞蹈艺术工作人员进一步研究和探索，促进舞蹈艺术发展。

参考文献

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