时间:2024-05-20
吴星橙
(中央民族大学音乐学院,北京 100000)
音乐是经人类文化活动所创造的一种艺术形式,它通过漫长的发展和实践,逐渐构建起完整而庞杂的专业知识体系,并以教育作为传承途径。然而,在音乐教育教学过程中,不仅需要音乐学习者掌握音乐理论,更需要培养音乐学习者的创造能力。音乐理论的学习是传承,音乐创作是创新,众所周知,传承和创新历来存在着辩证的关系,所以,在音乐教育的过程中,把握音乐理论与音乐创造力培养两者的关系,对于培养具有扎实理论和创新能力的音乐人才尤为重要。
音乐理论其实是对音乐在发展实践过程中所形成的知识体系的概括,主要包括音乐的情感表达、曲式结构、地域特征、历史发展、乐理基础等。虽然音乐理论体系庞杂,但是根据其在音乐学习不同过程中所发挥作用的先后,可以将其划分为乐理基础和实践经验两部分(即理论和实践)。其中乐理基础涵盖了音乐所有的基础知识,如节奏节拍、声调音色、和弦技巧等这些基础性的知识和技巧是音乐学习专业所必备的基础;实践经验主要是指前人音乐创作和研究的成果,音乐的动态发展决定了音乐理论始终处于不断丰富的状态下。对前人实践经验的学习吸收可以在更深层次了解音乐的创作,寻找创作的灵感。
对于音乐创造力的理解,可以从两个层面进行理解:首先在字面意思上,音乐创造力是音乐与创造力的组合,某种程度上可以理解为创造音乐的能力;其次,音乐创造力也可以将音乐看作是一个被修饰词,便是一件促进创造力开发与培养的工具,而这种创造力是指包括音乐在内的多个方面。所以,现在越来越多的人开始注重在音乐教育中培养创造力,以促进音乐的创作、创新与发展。
从上述的探讨中,已经可以初步看出音乐理论与音乐创造力培养二者在音乐教育中的关系,即音乐创造力的培养离不开音乐理论这一基础,而音乐理论的发展也离不开音乐创造力作为途径,所以,音乐理论与音乐创造力培养两者之间存在着相互联系、相互依存、相互作用、相互冲突的矛盾关系。
音乐理论与音乐创造力培养两者之间的联系主要体现为它们二者的配合,即在音乐欣赏的过程中,若缺乏音乐理论的基础支撑,便不能感悟到音乐中所表达的道理和情感;另外,一名音乐创作人如果没有扎实的音乐基础理论,便不能创作出动人的乐曲。具体而言,首先音乐理论是音乐创造力培养的基础,无论是在音乐学习的初期还是后期的音乐创作,音乐理论都会为音乐的学习和创作提供理论依据和技巧指导,熟练掌握音乐理论是音乐创造的前提;其次,音乐创造力培养的有效途径也是音乐理论的学习。既然音乐理论作为音乐创作的基础,那音乐创作便是音乐创造力培养的结果和表现方式,如果不能够将音乐理论的学习贯穿于音乐创作的始终,便会影响到音乐创造力的最终培养;最后,音乐创造力的培养会反作用于音乐理论。这主要体现在两个方面:一方面在音乐创造力培养的过程中会对零散而庞杂的音乐理论进行有规律的整合,从而让音乐理论成为具有规律的音乐知识体系;另一方面,音乐创作力的培养会促进音乐理论的发展与探索,丰富音乐理论的内涵。
除了作用与反作用的之外,音乐理论与音乐创作力培养还存在着明显的冲突关系。具体表现在音乐创作过程中,既有音乐理论对音乐创新的束缚以及音乐创作对音乐理论的完全突破。首先,音乐人在熟悉掌握音乐理论之后,往往会形成既有的创作惯性,也就是说音乐人会被已有的乐理所禁锢,其创作力也就不能通过音乐创作表现出来;其次,相对于音乐理论的束缚还存在另外一个极端,即音乐人完全抛弃现有音乐理论的支撑进行自由的创作,而这样的创作显然是不会成功的。因而,音乐人在处理音乐理论与音乐创造力二者之间的冲突关系时,应有综合而全面的认识,不应有二元制思维。
创造力的开发与培养不是凭空的,而是需要站在“前辈的肩膀上”,音乐理论对于音乐创造力而言便是“前辈的肩膀”,它不仅为创造力的培养提供前人的经验借鉴,同时也为创造力的开发提供扎实的专业基础。换而言之,音乐创造力的培养就如同建造一幢大厦,需要牢固的根基与独特的设计创意,音乐理论作为“根基”应该进行扎实的教育与学习,才能保证音乐创造力这幢“大厦”坚固无比。把握音乐理论与音乐创造力之间的联系,应以音乐创造力的培养为目标,以音乐理论为内容,以音乐教育为手段,从而优化音乐理论与音乐创造力之间的关系。具体来说,扎实推进音乐理论的基础教育,可以从几方面着手:一是加强音乐理论课程教材的开发,音乐理论的教材要符合各阶段教育的需要和特点,符合中国音乐教育的现状要求,并且要体现民族音乐的特色;二是学校教育和教学层面应重视音乐理论的教育,科学合理安排音乐理论内容的教学,正视音乐理论在整个音乐教育及音乐创造力培养中的地位;三是在课堂的教学中协调音乐理论的教学和实训教学,音乐创造力在实训中锤炼而成,但是包括音乐创造力培养在内的音乐实训均以理论教育为基础,所以,在实训教学中要结合、渗透音乐理论教学,在夯实基础理论的同时培养创造力。
谱1 《琵琶行》新创谱曲节选
音乐创造力是音乐创新发展的动力源泉,但是普通的教育并不能够满足创造力的培养需求,甚至会束缚创造力的培养。因而,要在现有教育方式的基础上增加个性培养,以满足一些天赋较高学生的学习需求。所谓的个性培养,就是以创造力培养为目标,因材施教,从而激发学生的创造力,鼓励学生在夯实理论基础的同时进行音乐创作,在具体的创作中形成创造性思维。所以,归根到底,创造力的培养是要让学生形成灵活的创作思维,打破固有音乐理论对音乐创造力培养的束缚,既能够充分借鉴前人的经验、运用现有的乐理知识,又能够取得让人耳目一新的突破创新。个体培养的途径具体有小班化教学甚至一对一教学等,可以保证充分的教学效果,满足学生的个性化需求。除此之外,也可以采用翻转课堂的模式,改变现在的音乐理论“满堂灌”的教学方式,让学生主动探索音乐理论、自主创作音乐,采取师生交流的形式改进缺点,发挥优势。通过这样的个性化教学,避免音乐理论和音乐创造力的冲突,优化二者的关系。
谱2 《别君叹》曲谱节选
音乐理论与音乐创作力,前者是学习与创作的基础,后者是实践创新的手段,二者以统一矛盾体的形式存在于音乐教学之中,要准确合理把握两者的联系与冲突,夯实音乐理论基础,才能促进音乐人创造力的开发与培养,努力提高培养音乐人才的成果。
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