当前位置:首页 期刊杂志

论高校舞蹈教学中舞蹈表现力的培养经验分析

时间:2024-05-20

杨 帆

(延安大学鲁迅艺术学院,陕西 延安 716000)

论高校舞蹈教学中舞蹈表现力的培养经验分析

杨 帆

(延安大学鲁迅艺术学院,陕西 延安 716000)

高校是培养社会人才的重要场所,高校舞蹈教学要将符合时代特征的新内容和新成果融入到教学工作当中,促使学生展现出时代性的表现力,凸显出舞蹈的艺术价值以及舞蹈表演的表现力和感染力。本文主要通过分析影响高校学生舞蹈表现力的因素以及舞蹈表现力的重要性,探讨高校舞蹈教学中培养学生舞蹈表现力的策略,旨在为我国高校舞蹈专业教学提供参考。

高校;舞蹈教学;表现力;影响因素;培养策略

舞蹈和音乐都是文化领域的一种艺术表现形式,是人类在社会实践中产生的一种精神产物,随着时代的发展和变迁,舞蹈的艺术表现形式越来越丰富,学习舞蹈的人也越来越多,并且逐渐成为高校的一门专业学科。大部分高校舞蹈专业的学生可以熟练掌握舞蹈的技术及动作,但是舞蹈表演中缺乏表现力,虽然完成了舞蹈动作,但是没有表达出舞蹈和音乐结合的真正价值。文章就舞蹈表现力的重要性展开分析,探讨影响学生舞蹈表现力的因素以及如何提高高校学生舞蹈表现力。

一、舞蹈表现力的重要性

第一,舞蹈表现力是传达舞蹈作品精神内涵的主要途径,舞蹈艺术需要通过舞蹈演员用肢体动作来传递内在的精神内涵,舞蹈的内涵是否表现出来,直接决定着舞蹈作品是否优秀,并且,表演主体的不同,表现的效果也不尽相同;第二,舞蹈表现力是衡量舞蹈演员实力的重要指标。舞蹈观赏者在评价一位舞蹈演员的时候不会只将评价的标准放在动作层面上,还会关注舞蹈演员的表现是否具有情感感染力,这种情感感染力需要舞蹈演员具备良好的舞蹈表现力,这也是检验舞蹈演员整体质量的重要指标。

二、舞蹈教学中学生表现力的影响因素

(一)自我因素

自我因素主要包括先天因素和后天因素,其中先天潜力会和教育教学产生相互催化的作用,在高校舞蹈教学中可以激发学生的先天潜力,并且这也决定了学生适合哪种舞种。例如,维吾尔族、藏族等少数民族学生有先天的舞蹈表现能力,其独有的民族气质也决定了其适合哪种舞种,能够更好地表现出该舞种的情感和精髓。先天潜力固然对舞蹈学习产生了重大的影响,但是舞蹈技术、表现力等主要是在后天的努力训练中总结出来的。这也是高校舞蹈教学的本质所在,是对每一位舞蹈专业的学生进行后天的舞蹈能力培养,让学生在训练中揣摩舞蹈的情感和表现力,对其今后舞蹈生涯产生了至关重要的影响。因此,后天的培养教育很重要,舞蹈教师在教学的过程中要严格要求学生,根据学生的实际情况制定合适的训练内容。

(二)音乐与舞蹈相互影响

舞蹈从产生便和音乐产生了密不可分的联系,音乐可以使舞蹈变得更加具有感染力,音乐的最基本要素是节奏和旋律,但是很多学生在舞蹈实践的过程中难以抓住音乐的节奏,导致舞蹈姿势和动作难以协调。没有音乐节奏的规范,舞者将无法按照节奏来进行编排舞蹈动作,也就是说舞蹈与音乐保持协调的节奏时,节目才能吸引观众。

三、高校舞蹈教学中培养学生舞蹈表现力的策略

(一)夯实基础能力,增强舞蹈情绪控制力

实践是舞蹈艺术的主要表现途径,高校舞蹈专业学生平时要尽量参加舞蹈演出和比赛,在舞蹈实践的过程中,熟悉舞台、熟悉观众,在实践中检验自己的舞蹈表现是否有进步,并且在实践中发现自己的问题,改正问题,切实提高自己心理素质和舞蹈艺术表现能力。舞蹈的表现力是舞蹈技术和身心的完美结合,所以学生应该要用严格的标准要求自己,在舞蹈实践中把握每一个舞蹈细节,总结自己的舞蹈实践经验,在舞蹈动作中融入自己情感,提高自身舞蹈感染力和表现力。

(二)透过生活丰富舞蹈艺术想象力

舞蹈的精髓是通过肢体语言表现出来的,肢体语言的表现形式主要来源于点滴的积累。在高校舞蹈教学的过程中不能将教学局限在课堂中,应该加强学生体验生活、感悟生活的力度,让学生掌握丰富的生活经验,将这些生活元素渗透到舞蹈中,用生活来丰富舞台表现力,并且在舞蹈作品演绎中感悟到生活,从而激发学生的想象力,让学生的舞蹈演绎更具活力和表现力。

(三)将音乐与舞蹈融合,提高音乐感悟

音乐是舞蹈的灵魂,也是学生表现舞蹈情感的重要因素。舞蹈过程也是学生对音乐作品情感诠释的过程,真实情感的表述,能够激发观众的共鸣,从而得到观众的认可获得强大的自信心。高校舞蹈教学的过程中要培养学生正确的音乐节奏感,掌握音乐表达的情绪,根据音乐自由地展现舞蹈动作。例如,在表演歌剧《白毛女》的时候,表演者要将自己的情感置身于旧社会的穷苦环境中,用具有感染力的情感表现,描述生离死别的悲惨景象。这样有助于表演者快速投入角色,将歌剧中赋予的景象表现出来,激发人们对喜儿的同情,这也是表演者的一种音乐调控能力,对舞蹈效果的提升发挥着积极的作用。

(四)提高学生的综合艺术修养

良好的艺术修养是提高舞蹈表现力的重要因素,高校舞蹈教学应该将学生艺术修养和艺术意识的培养放在首要位置。让学生多参与社会上的艺术实践活动,在舞蹈演绎活动中坚强其意志,用意识支配其实践行为,从而克服在舞蹈演绎中遇到的各种困难。作为一名舞者要对自己行动的结果、目的有清醒的认识,制定完善的计划,培养自己坚韧的意识,在舞蹈演绎的过程中学会屏蔽外界的干扰,置身于自己的舞蹈情境中,表现出舞蹈作品的艺术精髓以及情感表现力,引发观众的共鸣,不断提高学生的综合艺术修养。

四、结语

综上所述,高校舞蹈教学要将符合时代特征的新内容和新成果融入到教学工作当中,展现出时代性、舞蹈的艺术价值以及舞蹈表演的表现力和感染力。舞蹈表现力是衡量舞蹈演员实力的重要指标,高校舞蹈教学过程中要夯实学生的基础,增强舞蹈情绪控制力;加强生活体验,透过生活丰富舞蹈艺术想象力;将音乐与舞蹈融合,提高音乐感悟;提高学生的综合艺术修养,促使学生在舞蹈动作中融入自己情感,提高自身舞蹈感染力和表现力。

[1]李志晓.高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略探究[J].大众文艺,2016(01).

J704

A

杨帆(1987—),男,河南人,本科,助教,舞蹈教研室,延安大学鲁迅艺术学院,研究方向:舞蹈学。

免责声明

我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!