浅析中国古典舞“翻身”

潘东升 刘谟楠

（吉林艺术学院舞蹈学院，吉林 长春 130012）

浅析中国古典舞“翻身”

潘东升 刘谟楠

（吉林艺术学院舞蹈学院，吉林 长春 130012）

翻身在古典舞中较为独特，实际运用范围十分广泛，变化多样，种类繁多，具有较强的表现力以及艺术性。翻身包括：踏步翻身、大蟒翻身、点翻身、吸腿翻身等等。古典舞对于舞者的身体柔韧性以及技巧性都有着较高的要求，尤其是在翻身训练中，需要掌握此技巧的重点与难点，以为中国古典舞的独特魅力打下坚实的基础。本文从古典舞的美学特征出发，深入探究古典舞的翻身动作技巧。

中国古典舞；翻身；美学特征；基础训练

中国古典舞作为特指概念，在中国古代艺术发展史中，最初在民间原始祭祀中得到应用，后经宫廷艺术家的培育逐步形成独特魅力的艺术形式。古典舞以戏曲表演以及身段为支撑，通过结合武术动作的动势、动力，形成具有刚柔并济、技艺结合的美学特点，深受广大人民群众喜爱。翻身动作与技巧的良好表达，较好地体现了古典舞艺术特点，在训练中受到很大的重视，需要训练师结合古典舞的美学特质，将古典舞的魅力融入到翻身训练中。

一、中国古典舞的美学特征

（一）中国古典舞的体态

中国古典舞在动作上讲究内在感觉与呼吸控制相结合，通过含胸、颔首等动作，使之呈现出内聚性形态，在体势上则表现为回旋、园转的状态。以圆、拧、倾等体态动作表现出中国哲学周而复始、轮回的精神。中国古典舞也被称之为“划圆的艺术”，在民间体现出起承转合的结构形式，唐朝李群玉曾诗言：南国有佳人，轻盈绿腰舞。华筵九秋暮，飞袂拂云雨。翩如兰苕翠，婉如游龙举。越艳罢前溪，吴姬停白纻。慢态不能穷，繁姿曲向终。因此中国古典舞在民间有着广泛的影响力。

（二）中国古典舞的情态美

中国古典舞注重内心情感的表达，具有诗的气质、歌的灵魂，在动作上讲究意境、劲力、气质、精神融为一体，通过手、眼、法、步等，形成刚柔并济、文质统一的美学特点。中国古典舞通过含蓄的情绪表达，将人的精神美以及服饰美相结合，创造出了别致的舞蹈魅力。因此，古典舞中的翻身动作极能体现舞蹈的神韵，这就对舞者的柔韧性提出了很高的要求，尤其是前、旁、后腿要求达到180度，髋关节、双腿交叉的幅度也较大。翻身动作也离不开躯干的拧，例如横拧、倾拧等。因此，在训练过程中，对于翻身的动作技巧练习，应首先从舞蹈的基本神韵出发，在以身体素质为前提下，适当传递舞蹈本身的艺术内涵，使舞者将古典舞的内在神韵与具体的动作相结合，创造出内在美与外在美融为一体的中国古典舞艺术特点。

二、翻身的特点以及分类

翻身是躯干、头部、上肢沿着纵轴翻转而形成的圆周运动，其形态特点是骨盆沿着运动轴心而翻转，手臂走立圆路线并与地面呈现出垂直态势。可以依据不同的中心划分成为单脚中心翻身训练、双脚中心翻身训练以及移动重心翻身训练。翻身通过立圆的动态、相应的手臂相连接，在融为一体时，做到收放、顿展之间的有效结合，从而赋予此种技术动作更为生动的韵律感以及层次感。单脚中心翻身训练、双脚中心翻身训练以及移动重心翻身训练都注重于腰力，牵一发而动全身就是指翻身做好的关键在于腰力。翻身动作中蕴含着重要的情感表达功能，通过轻、慢、柔等形式，可以有效表达情绪的舒缓与悲切，从而表达人物主角高兴与着急。另外，翻身对于烘托氛围也有重要的作用，通过不同场景的营造，辅之以翻身技巧，能够与情境相融，从而表达人物的个性与喜怒哀乐。

三、中国古典舞的翻身动作练习要点

（一）翻身动作的辅助练习

翻身动作的练习需要具有科学的训练体系，在训练过程中循序渐进，逐渐达到身体素质的开发、技术动作的达成。例如，在腰力的训练中，重点讲究中腰、上腰与下腰之间的结合。上腰即为胸腰，初期训练除了柔韧性之外，腰背的能力也不容忽视，注重拧腰、背翘以及旁提的训练，同时以下、耗、甩为辅助，注重板腰力量的加强。而针对下腰、中腰的练习同样需要注意，在训练过程中，注重不同身体部位之间的力量能够有的放矢，有效提升腰部表演的技巧。在舞蹈训练中，常用的辅助练习方式为早晚功，主要进行腹背肌的练习，运用普拉提训练法增强身体中段应用、运用瑞士球以及综合性器材增强核心练习应用，使身体各部分的练习能够达到有机的平衡。

（二）翻身练习的动作要领

在翻身训练中，需要保持上身与腰部高度上的松弛，协调上下身动作，尤其是肩部与胯部以及左右臂膀之间的协调。保持重心的稳定，脚下干净利落，胯的重心固定住并与主力腿之间始终形成一种垂直状态，同时上身保持固定高度。翻身动作过程中，力度适中，注重“心劲”，连续翻身要借力用力，一气而成。舞者依据自身的水平，适当选择不同难度系数的翻身动作，对于高年级以及基础较好的舞者可以进行综合以及复合翻身的动作训练，有效提升翻身的整体协调性。

（三）翻身动作的身体素质训练

翻身动作考验舞者的身体柔韧性、稳定性、平衡性，翻身动作需要舞者具有良好的腰背能力，对中段的控制力要求更高，注重重心与主力腿的支撑能力。因此，在对腰部的训练之外，也需要针对主力腿进行有条件的训练，以便起到良好的支撑作用。为保障翻身动作的协调性，使之能成为流畅的艺术性动作，需要做到上下肢之间的有机统一，使舞蹈动作更加圆润与流畅，实现翻身动作美的表达与体现。

四、结束语

中国古典舞翻身动作基于中国传统文化以及中国戏曲舞蹈的继承与创新，在不断的发展过程中，形成了具有自身独特魅力的表达形式，因此在舞蹈教学中，也应对舞者进行传统文化的教育与熏陶，使舞蹈艺术能够充分体现出神韵。同时，在对翻身动作的身体素质进行练习时，应始终保持循序渐进的教学规律，通过基础的辅助性练习、针对性的技术练习，使翻身动作能有效体现出古典舞的美感。另外，也要针对上下肢之间的协调性进行有针对的练习，使之在身体上部与下部之间形成有机整体，从而充分体现中国古典舞蹈的艺术特性。

[1]王喜伟．对中国古典舞柔韧问题探析[J]．文教资料,2010(19)．

[2] 李琦．论中国古典舞创作在当代的创新[J]．西北成人教育学报,2009(04)．

J722．4

A

潘东升（1961—），男 ，汉族，副教授，研究方向：舞蹈表演及教学研究；刘谟楠（1993—），女，满族，吉林长春人，研究生，研究方向：舞蹈表演与教学研究。