时间:2024-05-20
谢 艺
(西南政法大学法学院,重庆 401120)
浅析流行钢琴对钢琴弹奏能力的培养与提高
谢 艺
(西南政法大学法学院,重庆 401120)
随着社会经济水平的提高,钢琴教育越来越普及,现代流行钢琴作为大众文化和大众艺术的凝聚,广受群众欢迎。学会对流行钢琴进行合理运用,不仅能提高自身的弹奏技巧,同时也能陶冶情操,净化心灵。
流行钢琴;演奏技巧;途径
(一)有利于培养学生对钢琴的兴趣
当代青少年普遍爱听流行歌曲,选择其耳熟能详的流行钢琴曲进行练习,往往能激发没有音乐基础的学生学习钢琴的兴趣,在此指引下通过学习钢琴课程掌握钢琴理论和弹奏技巧。如果选择自身喜爱的流行钢琴曲来练习,能坚定对学好钢琴的不懈心态,缓解钢琴反复练习中的枯燥,调动学钢琴的积极性。
(二)是体现创作自由的良好平台
流行钢琴作为创造和表达情感的一门艺术,不仅能使流行音乐得到充分表达,还能选择最切近音乐意境的和声、伴奏来修饰,对流行钢琴所体现的内涵进行有个人特色的表达,增强歌曲的表现力和感染力。由于演奏者对同一歌曲在和声结构、风格及节奏的把控上有不同的标准,因此对歌曲内涵也有不同理解。演奏者可通过创新的手法引入个人风格,在原来的流行音乐基础上运用变换调性、和声等方法调控歌曲的音色、情感基调来表达流行钢琴曲展示的音乐形象。
(三)是对流行音乐的艺术完善
对流行音乐进行整理改编的流行钢琴曲是对音乐进行补充的一种载体,继承了歌曲本身具有的情感,并在歌曲本身的基础上加以渲染,通过前奏、间奏、尾声等等加以修饰润色,塑造生动的音乐形象,最后与流行音乐本身完美结合的一种艺术表达形式。流行钢琴在弹奏过程中为流行音乐表达了更丰富的情感,也是对艺术表达形式的一种完善。
(一)流行钢琴教材参差不齐
目前我国市场上存在的流行钢琴教材大多直接照搬国内外的老式教材,编排质量层次不齐,一些流行曲目对学生来说太过陈旧,甚至部分不具备出版资格的单位团体为了经济利益也加入其中,导致一些曲目内容存在错误,加上部分流行教材更新太慢,曲目甚至保持几十年都不变,不能科学有效地适应音乐教育的发展。因此流行钢琴教材的出版应顺应时代发展,根据学琴者学琴的特点分析归纳,并系统地考量研究,才能对学琴者的学习能力和弹奏技巧起到积极作用。
(二)钢琴课程的教学管理混乱
随着经济水平的提高,学钢琴的人也越来越多。钢琴考级往往成为学琴者必经历的项目。甚至在大多数人眼里,所取得的考级等级就代表了自身的钢琴水平。由于考级制度的设置规定,考级曲目和形式比较单一,琴行老师往往为考级而只让学生练习考级要求弹奏的曲子,忽略了学琴的真正目的。我周围也有很多人凭着自己的反复刻苦练习早早通过了钢琴十级,但由于其平常忽视了钢琴课程的基本理论和基本功练习,只会弹奏考级所选的曲目,钢琴水平并不能真正达到考级要求,还有人过了几年之后连五线谱都看不懂。学琴的真正目的是为了陶冶情操,培养顽强的意志,提高自身的音乐审美和修养,过于盲目地追求考级这种功利性的学习态度会让自己错过许多音乐中的美妙瞬间,应用最单纯的方式和心态去学习钢琴,丰富内心的情感世界,充实自己的理论基础和基本功技巧,感悟音乐所带来的纯真和美好。
(一)加强理论知识的学习
流行钢琴的弹奏虽然相对古典钢琴来讲旋律、节奏没有这么复杂化,流行音乐的和声范围基本上由大小三和弦、重属、副属和弦以及属七、副七和弦这几种和弦编配组成,很少用到增减和弦、变和弦等等,但想要学好流行钢琴也需要一定理论的指导,光凭机械的弹奏练习钢琴曲目是不够的,还需要有扎实的钢琴理论基础,包括乐理理论、和声理论、复调理论,熟练掌握流行钢琴中常用的和弦,并灵活运用到流行钢琴曲目中来。加强钢琴理论知识的学习还能提高自身的音乐文化素质,能靠自己判断一首流行钢琴曲目的好与不足之处,对加强音乐表现力、音乐感染力和音乐判断力等方面起到不可忽视的作用,有助于音乐鉴赏水平的提高。
(二)多听多练习,培养乐感
由于流行音乐的伴奏织体相对灵活,很多流行歌曲的旋律走向相同,和弦的变化趋势一致,利用多听多练习来体会不同流行钢琴曲目之间的共通之处,提升自身演奏水平的表现力和感染力。因此练琴者需要拥有一定的耐心,对流行钢琴曲目勤加练习,反复倾听和分析,培养自己的乐感,才能达到歌曲本身所要表达的艺术效果。乐感作为音乐表现的内在因素,可以更进一步体会作品的曲调和氛围,使得流行钢琴的弹奏更加丰富更加多样化。通过不同乐器的音色、音调、表现手法获得灵感,结合自己演奏的流行歌曲特点,选择其精华的部分融入到流行钢琴中来,或者利用自己的创造力为流行钢琴弹奏提供更多的自由空间,展现自己的演奏风格,将钢琴演绎到一定的艺术层面,使表演更具有美感,将曲子的意境和内涵很好地表达出来。
(三)学会合理地放松心态,调整呼吸
有的人在单独练习的时候能够很顺利流畅地弹奏一首曲子,但是在考试或比赛的时候就控制不住自己,发生手抖或屡屡错音、忘谱的现象,可见弹琴时身体放松,拥有良好的心态也是获得良好弹奏效果的重要因素之一。单单通过触键方式、情感处理和踏板运用来渲染刻画一首音乐作品并不准确,呼吸运用的正确与否对于音乐的情感表达、技巧展示等也起着关键性的作用。钢琴演奏中的呼吸,应根据乐曲的不同情绪、风格、句式而进行调整,以充分表达音乐的气息为目的,使音乐松弛、流动,充满意蕴和生命力。因此在平日的学琴过程中要养成放松的心态,合理地调整呼吸,针对不同风格的音乐作品对应作出不同的呼吸处理方式,让音乐演绎得更生动形象。
J624.1
A
谢艺(1993—),女,汉族,江西吉安人,西南政法大学法学院,2015级研究生,业余钢琴十级。
我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!