让古典音乐进入高中音乐课堂

何 婧（广西艺术学院，广西 南宁 530000）

让古典音乐进入高中音乐课堂

何 婧
（广西艺术学院，广西 南宁 530000）

苏霍姆林斯基曾经说过：“在影响年轻人的手段中，音乐占据着重要地位，音乐是思维有力的源泉，没有音乐教育，就不可能有合乎要求的智力发展。”健全的思想贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。本文旨在通过对于古典音乐进入高中课堂的意义与实践研究，对将来如何更好地推进古典音乐教学提出展望。

古典音乐；高中音乐；音乐教学

一、高中音乐课堂为什么需要古典音乐

在高中阶段学习古典音乐是音乐教育非常重要的一环，在学生认知发展、抽象思维能力以及综合音乐能力都处于高速发展阶段，已经初步形成了自己的音乐审美态度，教师对学生灌输对于高雅音乐的理解感受、音乐作品的分析和音乐审美能力的提高就变得尤为重要了，而这些已经成为教师义不容辞的职责和义务。

《新课程标准》中提到音乐审美为核心是其基本理念，在以音乐审美为核心的基本理念中，音乐教学应该是师生共同感受、判断、和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

如今的文化教育体制呈现出的一种多元的格局，音乐教育也面临着多元化发展的必然趋势。高中时期的学生拥有了一定的音乐欣赏能力，也在不断的吸收来自各方面的艺术形式。因此， 面对丰富的音乐种类、多变的音乐应不断地充实自身，风格随着高雅音乐进入学校音乐课堂，音乐教师应当全面地引导学生学习多元音乐文化提高学生的审美意识。

二、古典音乐

古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。古典音乐作为一种“精英文化”，它的创作者、演奏者、欣赏者都必须具有一定的文化素养和音乐修养。其特点具有丰富的内涵、表现力和哲理，要求听众具备一定的文化素养，对音乐的感受力和心理准备。古典音乐被赋予的美感和精神具有超越时代的特点，每一个古典音乐虽产生于历史的某一瞬间，但它具有持久的生命力，具有永恒的价值。古典音乐的创作更加地严谨，和声曲式更加地考究，不仅仅是瞬间的享受，更是一种音乐精神的流传。

学习古典音乐可以提升学生在音乐的品味，虽然音乐的教学并不如流行音乐更容易让学生接受，但并不能因为它的困难而放弃让学生们对它进行教学，因为它是历史的沉淀，它是作曲家将和声曲式的完美融合，让学生通过学习古典音乐体会古典音乐的魅力。

三、教学现状与教学方式

越来越多的学生们似乎已习惯于周遭充斥着各种时尚的、流行的，甚至于是有些极端的、浮躁的等等不同风格的音乐，他们更享受那种简单的音乐形式，一目了然的音乐走向，每当说起流行音乐总是能滔滔不绝，但在课堂上讲授在世界音乐中占着举足轻重位置的古典音乐时，却有很多学生走神，了解古典音乐的学生不多，对它感兴趣的学生也寥寥可数。

究其原因是因为古典音乐产生年代久远，随着时间的推移，某些作品和学生们当下的审美观念产生了一定的距离，反映的内容也与他们的思想产生了一定的差异。古典音乐题材大多深刻且体裁重大，较难被大众理解，同时真正地了解和欣赏它的需要有一定的专业知识，因此，技巧复杂的音乐作品自然会产生曲高和寡的现象。高雅的音乐品种不易为多数人自娱自乐，所以也就难以在课堂上进行教学。

（一）与流行音乐相结合进行教学吸引学生的学习热情

在以“师生互动为主”的今天，作为教师应该考虑的就是如何能吸引学生的学习热情。许多学生并不是不喜欢音乐，只是他们更喜欢的可能是流行音乐。我们可以将流行音乐与古典音乐相结合，利用学生对流行音乐的热衷，引导他们正确对待流行音乐、古典音乐二者的关系，兼容并蓄，从而达到音乐育人的目的。

（二）注重所选作品的音乐性和授课风格的多样性

在音乐鉴赏课上选择古典音乐进行鉴赏应当有一定的标准，音乐旋律不能过于沉重单一，复杂冗长。而是应该从一些便于理解，节奏性较强的一些音乐作品进行课堂教学。同时，授课的风格也并不能单一，除了教师的讲授，学生的体会外，还应当设置一些课堂互动，组织学生听旋律，再分组演唱旋律，让学生能加深主题旋律的印象；让学生通过自己的想象把主题旋律填上有趣的歌词再进行延长，能使学生在记住主题的同时也有利于掌握歌曲的结构。

授课的手段还有很多，主要目的便是让学生如何轻松地记住一些古典音乐作品的旋律，并在熟悉的前提下开始对于音乐的片段进行欣赏，体会其深层的含义与反映的精神。音乐鉴赏课的实质是让学生掌握欣赏的能力，提高自身的欣赏水平，在各种音乐类型充斥的社会中体会到高雅音乐带来的一丝清凉。

四、古典音乐教学思考

随着社会的不断发展，艺术的各种形式也让学生们眼花缭乱，将古典音乐带到课堂中无疑是让学生们在枯燥的学习当中能感受到高雅音乐带给他们一种精神的洗礼，让他们学会在喧嚣中放下流行音乐去感受古典音乐所带来的独特感受。

我们应当在高中的课堂上让学生们知道古典音乐的基本知识。例如，什么是古典音乐音乐，它的来龙去脉，有些什么类型，世界上最有名的交响音乐大师是些什么人，都是哪个国家的，他们在交响音乐发展史上的地位、作用、特色、贡献是什么，他们有些什么样的代表作品。例如像“交响乐之父”。的海顿、“现代音乐之父”的巴赫称、“音乐神童”莫扎特、“乐圣”贝多芬，以及有韦柏、舒伯特、门德尔松、舒曼、瓦格纳、约翰二施特劳斯、勃拉姆斯等这些大师们以及他们优秀的作品，他们在交响音乐方面都有巨大的成就都应当让学生们应知晓。让学生明白音乐是能引起人们感情之弦的共振的，而作曲家们将情感与当时的状况融入心与情之中，因此，不同的音乐作品便会有不同的音乐表现力。不同历史时期，不同国度的艺术歌曲对于不同年龄，不同层次的音乐家都用其独特的笔触描绘出了音乐的的深刻与恒远。

感受《月光曲》的凄婉，《船歌》的明澈，《“英雄”交响曲》的炙热，《杜鹃圆舞曲》的快乐时，学生们的感触是丰富的，通过古典音乐进入音乐课堂这不单是对于经典的怀旧思绪，还是一种能投入到切身的情感漩流之中的神圣的共鸣。