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高职学前教育专业音乐课程整合的研究

时间:2024-05-20

尹新荣

(济南幼儿师范高等专科学校,山东 济南 250000)

高职学前教育专业音乐课程整合的研究

尹新荣

(济南幼儿师范高等专科学校,山东 济南 250000)

针对高职学前教育专业特点,整合音乐课程教学,从整合音乐教学内容、整合音乐教学方法、整合音乐教学评价三大方面进行了阐述。

整合;音乐;学前

随着教育观念的完善和市场需求的发展,人们对幼教人才的素质要求全面提高,作为培养幼儿教师的学前教育专业,音乐素养和音乐教学能力必不可少,而目前的音乐课程在设置和教学上需要进一步完善和发展,面对音乐基础薄弱的高职学前教育专业学生,以及门类繁多、各自为战的音乐各科目,需要优化整合。

一、高职学前教育专业音乐课程整合的界定

在课程改革中“整合”并不是新鲜的名词,高职学前教育专业音乐课程的整合不仅仅只模块教学,将两种或两种以上音乐科目融合在一堂课中进行教学,更是把音乐知识作为一种媒介、工具和方法融入到音乐教育教学的各个层面中,把音乐课程整合理念融会贯通于学前教育专业音乐教育教学的各个环节。

整合后的音乐课程始终体现它的性质与价值:积淀音乐能力的价值、培养合作精神的价值、获得审美体验的价值、发展创造思维的价值、弘扬民族文化的价值;整合中始终保持课程的基本教学理念:在兴趣中学音乐知识、在对话中赏音乐作品、在实践中习音乐创造、在综合中品音乐文化、在多元中扬民族音乐、在评价中促学生发展。

二、整合音乐教学内容

(一)课程模块整合

纵观当前学前教育专业音乐课程的设置,就会发现音乐课程存在科目单一或分科过多的的现象,一些院校只开设基础乐理和钢琴课,而另一些院校则将音乐课程当做专业的音乐教育来处理,将乐理知识、视唱练耳、钢琴演奏、声乐、音乐教学法等分科设置,这都脱离了学前儿童音乐教育的实用性和实用性。整合以声乐为主线的唱音模块,包括声乐演唱、声乐作品鉴赏与分析,合唱指挥、儿童合唱基本训练;以声乐和键盘整合的弹唱模块,包括钢琴演奏技巧、声乐表演唱等;以乐理为主线的音乐理论模块,包括音乐基础理论、视唱练耳、音乐常识、音乐欣赏等等,这几大模块之间要相互渗透、相互融合。

(二)课程教材整合

目前有关学前教育专业的音乐教材比较匮乏,使用的很多教材是高等师范院校音乐专业所用教材,近年来针对学前教育专业音乐课程新编了一些教材,但大多数只是降低了教学标准而已,并不完全符合学前教育专业的特点,学前教育专业音乐课程教材需要突出实用性,体现时代性,系统整合性,教师可以利用当前现有教材重新搭配,融会贯通,这样就对音乐教师的要求不光熟悉自己所教授的基本科目,还要熟悉其他音乐科目。教师要共享教材和资料,在音乐各学科中,音响资料是最重要的资源,还有相关的书目、视听设备、教案等等。相互提供信息,可以减少资源重复,提高教学效率。

三、整合音乐教学方法

如果在教学手段和方法的选择上能够符合于教学任务,考虑到教学内容的特点和学生的能力,教学效率才能提上去,如果教学的手段和方法不考虑学科的特点和学生的能力,在不同条件下都千篇一律,教学的效率一定不是最优的。音乐教学中的各个科目都有它各自的特点,每个班级的音乐整体水平有差异,每个学生的音乐基础和音乐能力又不一样,我们要选择不同的方法来提高学生的音乐学习的主动性。在音乐教学方法上各科音乐老师之间要互相学习和探讨,把一些可行的优秀的教学形式和方法放在网络上提供给大家参考。

(一)视听讲结合

运用现代教育手段,视听结合,声像一体,对音乐教学具有很强的操作性和指导性。就像英语教学一样,把听、说、读、写综合在一起,我们音乐艺术也把听觉、视觉、触觉等结合起来。但值得注意的是这种多媒体化的教学手段要用的恰当,不能滥用,不能走形式化,以防学生把注意力分散到次要的问题和现象上,要把精力集中在主要的本质的东西上。音乐是声音艺术,“听”是关键。

(二)唱弹演结合

为了不浪费和增加音乐教师的时间和精力,为了不增加音乐教师的数量,为了不浪费学生的有效时间,却能扩充音乐艺术课程的方法和策略之一就是使整个音乐艺术课程一体化,音乐各科目能够有机的在一堂课中结合,但要切记我们是上的哪门课,要始终围绕本门音乐课程,也就是说要综合但要明确综合的目的是为了把某门学科的某一章节更好的诠释和演绎。除了每个专业科目与姊妹艺术要综合,音乐学科要与艺术以外的的其他学科也要相联系,拓展学生的艺术面和综合能力。

(三)教学形式结合

全班教学形式、小组教学形式、个别教学形式在音乐课堂教学中灵活运用。全班教学形式的优点在于教师能同时指导全班同学的活动,既节约时间,又能有效地控制对信息的感知,纠正典型的错误,给予共同的指导。声乐、钢琴用一定的课时通过全班教学,可以作为阶段性的总结教学。小组教学形式可以很好地照顾学生的特点和需要,在分小组时,要注意优生和差生的分配,有的科目,有时要分开,有时要均等的分配,更多时要随机。如在视唱时以小组为单位连唱,既节约了时间,又培养了学生的注意力、听力和构唱能力。音乐教学是比较特殊的一门教学,在一些分科上必须是一对一的教学,个别辅导差生是一方面,还要辅导优等生,优生辅导不光能带动全班,更能体现出师范性和示范性。

四、整合音乐教学评价

着眼于评价的教育、激励和改善的功能为主要目的,学生、教师、课程管理者都是评价主体,不仅仅把学生只作为评价对象,还要让学生直接参与到对教师、对自己、对音乐课程的评价上来,共同参与,获取更多音乐教学的信息,及时调整和改善音乐课程。评价方式主要有四种:

终结性评价,期末要对该课程做总结性结业检测,以卷面测试的形式回顾和总结一学期所学内容的学习状况。

形成性评价,不仅重结果,更要重过程,课程进行中对学生的表现随时作评价,要借助评价的力量整合学生个人的学习能力、赏析能力。

鼓励性评价,经常口头表扬学生,让他们在学习中体会成功和自信,但鼓励也不能滥用,在鼓励中指点问题,要真实要真诚。

交流性评价,自评、他评、互评相结合,相互讨论和交流。目前在音乐课程评价上存在的主要问题是评价方式单一,评价目标过于偏重对音乐知识点的记忆和单一技能的掌握,音乐学科间的评价缺乏沟通。高职学前教育专业的学生在音乐课程中不能完全依靠考试成绩评价学生,要整合多种评价方式以促进学生不断发展,教师不断提高,课程不断完善。

尹新荣(1969-),女,济南幼儿师范高等专科学校艺术系副教授,教育学硕士,主要研究音乐课程与教学论。

省级课题:山东省职业与成人教育科研规划课题《高职学前教育专业音乐课程整合的实践研究》,项目编号:2015zcj017 。

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