民族民间舞改革与学生创造力的培养

肖瑞芬（运城学院，山西 运城 044000）

民族民间舞改革与学生创造力的培养

肖瑞芬
（运城学院，山西 运城 044000）

在进行教学实践时，对于民间舞传授并非仅局限于肢体动作示范方面，还同时体现出我国五千年民俗文化承袭与渗透。想要在当前民间舞的教学过程中彰显出时代感来，就应在教学时重视培养学生的创造能力，同时将民间舞蹈教学多元化体现出来。无论教材编撰、教学方法亦或是教学理念等均应带有时代特点，要将民间舞时代精神彰显出来。而从此也不难看出，有关民间舞蹈培养学生创新能力、创造力探索势必会对未来民间舞蹈事业发展具有积极推动作用，让我国民族民间舞蹈改革和发展永远长盛不衰。因而本文主要针对民族民间舞的改革以及学生创造能力培养进行了一番深入探究。

民族民间舞；改革；创造力

前言

舞蹈这门艺术形式经历了漫长历史时期，它在劳动人民中诞生，在它发展变迁阶段还和音乐、文学与美术等科学互相推动、互相依存，进一步通过人类智慧处理，提取出来反映人不同思想和信仰艺术表现形式。由于民族民间舞蹈是国家传统文化主要构成，因为同现代舞蹈彰显勃勃生机的特点比起来更加单一古板，所以年轻人对其并未表现出青睐，因而在如今民族民间舞教学背景下，本文理论联系实际，就针对促进民族文化和现代艺术齐头并进发展，还有教学实践过程中，通过对教学方法的灵活应用，还有不断提升师生对于民族民间舞蹈正确解读与认知，来提升学生对于民族民间舞蹈的审美能力与创新能力，下面本文便来具体阐述一下。

一、传统民族民间舞蹈教学中存在主要问题

（一）教学观念陈旧

历经漫长时间，我国舞蹈教育主要立足于为国内各剧团输送大批舞蹈表演人才模式展开，因而在舞蹈教学设置方面，将重点纷纷放在培养舞者专业结构上，而对其它知识结构却有所忽略，在文化传承方面更加做得不到位。而我国的民族民间舞作为舞蹈学科当中最系统全面的一项科目，也更加向社会学与人类学科目靠拢［1］。所以，不单可把它归属于广义应用舞蹈理论范围，还可归为技巧教学方面。但现实中，很多舞蹈专业教学对于舞蹈教学理论意义有所忽略，而将教学重心放在技巧教学上。其实我国众多民族民间舞蹈其节奏、风格有很多异同之处，这些是由于我国多民族传统文化所致。但当前普通高校设置各舞蹈专业教学中对于形态教学过度注重，但是对文化教学却明显重视不够。对于非专业舞蹈教学当中对于各民族舞蹈特色就更加忽视，而一味追求动作要领。

（二）教学手段单一

民间舞是极富地方特色与民族风格的一种传统舞蹈，而自从学院派将我国民间舞主体风格与基本特征整理为大致八个类别以后，各舞蹈院校就对此广为利用，所以说教学方法与内容也就基本确立下来，因为并未同美学、民族学与艺术学等课程相互连接，所以民间舞教学也就单纯呈现出单调填鸭式传播，教学时舞蹈情感精神、韵律风格也就缺少多样化的表现，同时实践当中结合多媒体等先进技术也并不多见，还是动作示范与口头传授居多。虽说学院派教学方法也是历经几代人心血和汗水总结出来的，但我们也必须要承认这同原生态舞蹈也已拉开一定距离，假如教学时不针对原生态民间舞进行深入分析那么舞蹈内涵也就不复存在，而是过度重视形式、浮于表面。

二、对民族民间舞的改革和学生创造能力培养途径

（一）结合民族特点开展教学改革

我国为多民族国家，多种民族文化发生融合，进一步形成民间舞的多元化特色。所以，开展民间舞教学过程中，应当参照各种民间舞民族特征，教学内容方面不单要注重综合课程重要性，还要重视民族剧目赏析与学习，来推动学生对于民间舞认知与民族文化风俗了解发展。比如傣族舞蹈学习时，应当重视傣族舞胯部与腰部三道弯理解与认知，由于傣族地区特殊地理位置与人们生活习性导致，例如傣族人奉孔雀为神灵，这样经历漫长历史时期就形成了傣族舞蹈中独一无二的三道弯形态，所以进行舞蹈表演时，应当格外注重身体的优美曲线与腰部的摇曳生姿，以将傣族舞民族特点表现出来。教学时应当结合舞蹈民族元素与特点，以让学生对民族文化有多一分理解与表现［2］。

（二）对教学方法进行创新

民族民间舞课程教学应当重视学生能力培养与创造潜能激发，教师进行课堂教学时，结合多样化手段，比如像形象教学方法，该方法主要借助民族文化当中艺术形象对学生对于民间舞学习兴趣与积极性进行激发，从调动学生激情引导学生步入民间舞艺术情境中［3］。还有情感共鸣教学法，经教师对于民间舞动作要领与舞者情感诉求，结合科学情感激励方式让学生情感上形成共鸣，从而让学生由精神上受到感染，进一步形成积极而持久的舞蹈激情。以及情境创设方法，务必要建立在教师对于不同舞蹈民俗文化都深入了解基础上，然后将民族文化作为突破口，将民族文化的元素结合到自身教学中，比如表演工具、服装或是音乐等，使学生有一种身临其境的感觉，进而达到民间舞教学的目的。另外在教学过程中，还可合理引入多媒体等先进教学技术，将各民族人文特色与自然风光用动态形式展现到学生眼前，这样不但让学生兴趣更为浓厚，通过对各民族影像资料对比，还能更深入理解每种舞蹈的差异所在。此外，根据教学条件是否允许，还可开展实践课程等内容，让学生更好理论联系实际，从而收获更理想的改革效果，以及学生创造力更进一步的提升。

三、结语

综上所述，民族民间舞蹈并非单纯让人们感受美，同时让人们更加热爱生活，对生活更富有信心与勇气，在民族民间舞教学过程中，需要相关教育工作者不但要调动起学生对于学习民族特色文化的情怀，还要由学生日常课堂训练当中对他们的艺术修养加以培养，并由教师舞蹈示范当中感受对于文化美、形体美的欣赏，并且由民族民间舞教学环节，升华学生对于情感、礼仪与友谊的感悟。民族民间舞教学环节，务必要立足于激发学生对于舞蹈表演兴趣，方才可以由舞蹈体现艺术形象当来创造性开发舞蹈文化内涵的丰富性，方才可以由民族民间舞艺术实践当中激发出自身创造与联想能力，以对学生们起到陶冶情操、美化心灵，对艺术进行内化的效果。

［1］黄斯.当代中国民族民间舞蹈教育教学模式的分析与思考［J］.北京舞蹈学院学报，2013（01）：13-16.

［2］李菁.论民族民间舞课堂中培养学生想象力的重要性［J］.中国校外教育，2011（04）：135.

［3］丁聪辉.论民族民间舞教学中存在的问题及对策［J］.黎明职业大学学报，2014（03）：50-53.