钢琴即兴伴奏的实用化训练方法探索

时间：2024-05-20

张昱煜

（南京师范大学，江苏南京 210097）

钢琴即兴伴奏的实用化训练方法探索

张昱煜

（南京师范大学，江苏南京 210097）

【摘要】钢琴即兴伴奏是钢琴表演艺术的重要组成部分，钢琴艺术的魅力在很大程度上来自于即兴伴奏。即兴伴奏对于一个演奏者的要求是非常高的，不仅需要深厚的钢琴功底，也需要比较好的应变和反应。钢琴即兴伴奏艺术有着比较强的实践性，应用场合广泛，考验着演奏者的思维和操作。本文将逐个分析钢琴即兴伴奏的训练方法。

【关键词】钢琴演奏；即兴伴奏；训练方法

前言

钢琴即兴伴奏是一门综合性的艺术，对于表达作品内涵，表现演奏者的情绪有着有着十分独特的作用和魅力。一首乐曲要通过即兴伴奏来演奏出来，对演奏者有很多的要求。我们将从多个方面入手，针对即兴伴奏的要求来做针对性的训练。

一、基本的键盘技巧

要进行钢琴即兴伴奏需要掌握基本的键盘技巧。键盘技巧主要分为三个方面，手下你是执法技巧。顺指法、越指法、扩指法、缩指法、同音换指法是基本的指法技巧。把这些基本指法联系熟练有利于即兴伴奏的稳定发挥。除此之外，还有熟悉各种调式的音阶和琶音。由于是即兴伴奏，要求演奏者能够根据演唱者的不同调性需求来进行不同的调整，所以熟悉各种调式是十分必要的。最后一点是要熟悉和弦转位，只有和弦转位足够准确，才能做好即兴伴奏[1]。

二、综合音乐理论知识

音乐理论知识是所有乐器演奏的基础，只有理论知识扎实了，表演才能不出差错。首先是和声方面的知识，和声是伴奏的关键，关系到整首作品最终的质量。不同的和声作品适合于不同的曲子，有的轻快活泼，就常用于儿童歌曲的伴奏中，比如《粉刷匠》和《小星星》。有的和弦风格大气、庄重、磅礴、有气势，比较适合进行曲风格，比如说，《国歌》和《歌唱祖国》。把不同的和声应用到不同的曲子中去，能够让和声产生更好的效果，进行钢琴伴奏要了解其中的规律[2]。

除了和声的规律，钢琴伴奏者还要掌握复调的手法。钢琴艺术总在表现力，更强烈的表现力能够提升演出效果，烘托曲目的情绪内涵。这时，就需要使用钢琴的复调手法。复调手法可以更好的加强表现力，适合于许多曲目，比如说《教我如何不想他》和《黄河怨》。

三、伴奏织体熟练应用

织体是音乐结构形式之一，伴奏织体的丰富能够让钢琴伴奏更加灵活多变。多样的伴奏织体需要根据不同的曲目来进行搭配。比较常见的有三种形式。首先是和弦式。和弦式有着比较鲜明的情绪色彩。伴奏起来热情洋溢，一般为比较庄重、大气和宏伟的作品伴奏。第二种是带低音和弦式。这种伴奏织体的风格优雅婉转，比较适合舞蹈类的作品伴奏。第三种是粉蕉和现实。这种伴奏织体音乐流畅优美，娓娓道来，一般用于为抒情作品伴奏[3]。

四、移调训练

由于伴奏时可能会遇到不同风格的作品，所以即兴伴奏者可能需要中途移调。可能是升调，也可能是降调，根据需要伴奏的作品加以调整。这个时候就需要伴奏者熟练的移调了。移调的基础就是要熟悉不同调式的音阶，但是只做到这一点是不够的，优秀的即兴伴奏者需要掌握好快速移调的技巧，以应对伴奏过程中各种应急情况。

五、前奏、间奏和尾奏的训练

好的即兴伴奏作品不可能没有前奏间奏和尾奏的帮衬。它们存在的意义是带动烘托气氛，给表演者和听众营造一个舒适的表演和观赏环境，让听众快速进入状态。钢琴伴奏归根结底是伴奏，需要用钢琴声来为真正的表演者烘托情绪。为了做到这一点，首先要设计恰当的前奏，刚好能够带动情绪，又不显得太过突兀，无论是风格合适速度，都需要仔细揣摩。间奏的出现能够帮助表演者承上启下，把控表演节奏，不宜过长也不宜过短。尾奏可以帮助表演进行收尾，让表演的情绪表达更加完整。

六、快速的简谱视谱能力

视谱能力的培养需要大量的实践，唯有不断地锻炼自己的快速视谱能力，才能在即兴伴奏中熟练使用。要做到眼睛和手指保持相同的节奏和速度，对一首曲子进行伴奏，需要在看到谱的一瞬间就立刻对这个旋律有一个清楚的认识。这种认识包含了很多东西，比如力度、牌子、速度、节奏、调号等等，要做到这一点，没有大量的练习是不可能的，所以学号钢琴即兴伴奏最根本的一点还是刻苦练习，锻炼自己的大脑和双手[4]。

七、想象力和创新力

想象力是一切灵感的来源，钢琴即兴表演是艺术，自然也需要灵感。对于钢琴即兴伴奏者来说，想象力和创新力都是必不可少的。因为即兴伴奏不仅要大脑反应灵活，也需要有强大的旋律感知和节奏处理能力。在极短的时间内，要对曲目进行在创作，在其中融合进自己的想法和创意，而这创意必须在一瞬间就爆发出来。一次即兴伴奏，考验的不仅是表演者，更是伴奏者，伴奏者同样为观众们倾注了艺术热情来表演。