时间:2024-05-20
宋康年
青花瓷,是白地蓝花釉下彩瓷器的专称,指的是先在瓷器坯胎上用钴料描绘纹饰,再上一层无色透明釉,以高温烧成。它的特征是色调鲜艳青翠,清新雅致,有一种浓而不浊、艳而不俗之感,在瓷器里独树一帜。特别是有些青花瓷绘的色调、画面、意蕴之艺术魅力,更是无与伦比。古人云:“人之美在心,瓷之美在意。”人意相通,可谓大美矣。如2005年7月12日,在英国伦敦佳土得拍卖会上,一件绘有战国时代历史故事的“鬼谷子下山图”元青花大罐,竟以2.3亿元的天价成交,这使中国古代青花瓷画具有的无穷艺术魅力得到了最好的诠释。究竟青花人物瓷画的最显著而又最具体特征是什么呢?以及为何如此受到人们的青睐?笔者认为首先是色,它是运用蓝色的色阶变化,由深逐渐弱下去,这样描绘出的物象,不但有丰富的色彩层次,而且还有立体感,优美至极;其次,是画的题材,丰富多采,涉及面广,计有崇尚自然的隐逸高士、神话传说、戏剧故事、多福多寿、婴戏图以及仕女图等等;再次,是其意蕴深邃,有的是皇权意志的体现,有的是民心民意的反映,有的是凝聚着社会的心态,积淀了历史和文化,其博大精深的思想内涵和生动的艺术感染力,不得不令人叹为观止。
笔者在这里展示几件清代青花人物画瓷器,从而可以使我们对青花人物画瓷器会有更深层次的了解和思考。
1.青花福禄寿图瓷罐,该罐通高21厘米。在罐的腹部,绘有一棵枝茂叶繁的古老松树树下福禄寿三星相期而遇,相互作揖,神采奕奕,洋溢着一种喜庆吉祥气氛。因为福星象征生活幸福,古有“岁星所照,降福于民”之说。民间流传将天官奉为福星,即所谓“天官赐福”。
2.青花牧牛图瓷盘,该盘直径24厘米。盘内绘有一幅牧归图:夕阳西下,晚风习习,树上枝叶被风吹的摇曳不定,一个牧童骑在牛背上正放牧而归,手持横笛,悠然自得地吹奏,神态令人欣羡。
3.青花教子图瓷盘,该盘直径26厘米。盘内绘有教子图:似乎在一个盛夏暑气闷热的黄昏时刻,一棵老树之下的石块上,坐着一位老者,他手持一蒲扇,正在挥扇乘凉。对面站立着一个双手捧着一只鹅的童子,老者向童子讲述着什么,也许是在讲王羲之爱鹅的故事,童子头微侧,神情专注,二者互动的神情栩栩如生,仿佛就在眼前。
4.青花刀马人图瓷罐,该罐通高16厘米。罐的腹部绘有一对武将,身穿战袍,手持兵器,正在相互厮杀,不分胜败,十分激烈的场面,突出反映了清代崇文尚武的民风。
5.青花观莲图瓷盘,该盘直径14.5厘米。盘内绘有一妇女,正在荷花池旁观赏着盛开的莲花。
6.青花竹林七贤图瓷壶,该壶通高14厘米。壶腹上绘有七位老者,衣着神态各有不同,在竹林中相聚一起,交谈甚欢。竹林七贤是指魏晋时期的山涛、阮籍、稽康、向秀、刘伶、阮咸、王戌七人,他们怀才不遇,志趣相投,对黑暗社会不满,常于竹林之中,聚会饮酒作乐,抚琴吟诗,以示高雅,后代多有以题材的瓷绘作品。
7.青花麒鳞送子图瓷罐,该罐高22厘米。罐腹部绘有两童子肩扛云牌,在前面开道,后面有一妇人怀抱婴儿骑在麒麟之上,喜气洋洋。麒麟为瑞兽,象征着吉祥如意,家兴国昌。传说积善存德之家,常拜麒鳞,可得贵子,故民间有麒麟送子活动的习俗。
清代青花瓷器上的人物绘画,题材繁多,内容丰富,诸如科举官宦、高士贤达、神话故事、文学戏剧、佛教道会、劳动生活、婴戏、仕女等方方面面,应有尽有。由于绘画艺术精湛,特征鲜明,可谓工笔与写意齐飞,蓝花与白釉相衬,优美绝伦,给了人们无限的审美空间。(责编:雨岚)
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