浅谈我国古代绘画中的榻

时间：2024-05-20

李媛（内蒙古建筑职业技术学院呼和浩特010000）

浅谈我国古代绘画中的榻

李媛
（内蒙古建筑职业技术学院呼和浩特010000）

我国悠久的历史文化一代代以各种方式传承至今，其中古代传统绘画不仅仅是研究绘画艺术的宝藏，更为重要的是为我们当今研究历史、人文风俗、文学艺术提供了大量极有价值的资料。我们可以在一些传统绘画作品中直观地看到古代的生活剪影，而其中又有大批描写文人生活、活动的绘画作品。文人阶层是我国古代一个比较特殊的群体，他们饱读诗书，有着较高的知识文化水平和审美追求。古代的“文人画”更是有着意境悠远的独特气质，文人仕子们的艺术思想不仅影响到绘画，更体现在描述他们生活意境的绘画作品中。特别是与生活息息相关的陈设艺术，无论是职业画家还是文人画家都对其进行了细致的描绘，在他们笔下除了形态各异的人物，还有大量精美绝伦的陈设艺术品。其中家具作为居室内重要的功能性陈设，它不仅是支撑日常生活的日用品，在一些专为文人绘制的绘画作品中，它们有着不同于日用这一概念，而是承载着文人们的雅趣和个人喜好的绘画内容之一。

我们要研究中国文人思想在陈设艺术领域的体现，除了少部分传世实物以外，大部分因为年代的久远，和材质的关系，使得现在的人们难以见到。传统绘画中有很多以文人墨客的生活起居、社会活动为题材的内容，为我们研究当时室内陈设艺术提供了重要资料。而家具中唯有榻床，受到文人士子的特殊青睐，多见于描绘表现重要的生活场景，如书房。更是在其钟情的山水间也常见榻床的身影。我们将走近一些我国古代的绘画作品，了解榻床与文人之间密切的关系。

榻，是我国古代家具中一个独特的形式，体型较大的与床相似，体型小的又大于椅子等座器，笔者认为比较接近于今天的沙发。而沙发是外来物种，多摆放于会客厅室，榻的使用却更与风雅相关。榻多置于书斋，是文人士子小息冥想的承载之物。有的更是至于户外，那是因为榻的形制多比较轻便，可坐可卧自然随性。下面我们从绘画里体味榻这一特殊家具的魅力吧。

绘画中的大型榻

《韩熙载夜宴图》是我国历史上重要的绘画作品，其上绘有体系完整的家具。它是我国历史上一幅极为重要的绘画，目前较流行观点认为是五代南唐画家顾闳中的作品。据传系宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画，此画卷中的主要人物韩熙载是五代时著名文人。北海人。字叔言。是后唐同光年的进士，文章书画名震一时。由于五代绘画能保留到今天的很少，加上《韩熙载夜宴图》反映的内容很详细，虽然对其绘制年代和作者存在着一定的争议，但仍为家具的研究提供宝贵资料。

《韩熙载夜宴图》中较有特点的家具是榻，在这幅绘画中榻与床的功能十分明确，床的形制较大一般被放置于居室的后部，或者较稳定的地方。床上有框架装饰、有幔帐等织物装饰。画中的床被放置于一个较隐秘的地方，床有靠背上饰有简单绘画。绘画中榻承担着十分重要的作用，它被分开来使用。这里的榻属于较大型质的，可供坐、卧使用，外形没有过多的装饰，简单而优雅，特别是三面靠背上的绘画大有文人山水画的风范。绘画中，榻与床在体量上没有太大区别，然而力求写实的画家没有忽略它们的差别，特别为卧床仔细画出了帐幔及床侧就寝用作挂衣的衣桁，这是宴席坐具与寝处卧具的区别所在。就此细节可以看出榻是一种独立的家具形式，具有独立的使用需求与陈设空间。

《韩熙载夜宴图》中的两个榻其外形几乎是一模一样的，这种型制较大的榻上可置小几。有三面靠背围合镶嵌有绘画，榻下用板封闭，足间施有形制简单牙条和牙头。山水绘画作为装饰，为了凸显文人寄情于山水自然的精神诉求，配合线条整体的简单外形，色彩厚重统一，给人以简洁而稳重的气质。我们可以注意到绘画中还有椅子、墩等座器，其中绘画开始的一个场景中，榻上是主人和一位红衣贵宾，众宾客和表演者在一旁按着身份的尊卑分别坐于椅或墩，说明榻在居室内空间具有比较尊贵的地位象征，是室内家具中具有重要作用的位置。

后代文人也十分推崇榻，并且更多的将榻放置于书房，使其成为书房内较为重要的陈设。文震亨说：“古人制几榻虽长短广狭不齐，置之斋室必古雅可爱；又坐卧依凭无不便适。燕衍之暇以之展经史、阅书画、陈鼎彝、罗肴核、施枕簟，何施不可？”［1］榻的古朴雅致使人发生幽古之情。清禹鼎敬的《王原祁艺菊图》中的榻是构成画面的主要部分，相比较而言它与《韩熙载夜宴图》中的榻同属于大型榻床。长榻不仅可单人坐卧，还可与友人同时展玩字画，鉴赏珍玩。但是侧板镂空没有足，完全由框架支撑，在上下两框之间施牙条和牙山加固，还产生简约拙朴之美。在榻床上置椅圈靠背，正如明代的高濂在《起居安乐笺》中较详细地记载：倚床“高尺二寸，长六尺五寸上置倚圈靠背如镜架，后有撑放活动，以适高低。如醉卧，偃仰观书并花下卧赏，俱妙”。［2］这里的榻与唐代《维摩天女图》中，维摩诘一手撑扶着圈椅靠背，盘腿斜坐于装饰华丽的榻上，尽显舒适惬意，是明清文人好古制的又一佐证。

绘画中置于户外的榻

宋代佚名画家所绘《槐荫消夏图》中，榻被置于文人所钟爱的自然环境中。画绘盛夏庭院中绿槐浓荫，树下一翁袒胸赤足卧与榻上，恬然入梦。榻侧置雪景寒林图屏风，条案上罗列香炉、蜡台及书卷什物。画面飘逸柔美，气韵清雅圆融，非常真实地表现了当时文人闲适的日常生活。我们可以看到一个与《韩熙载夜宴图》截然不同的榻，此榻没有靠背完全是框架结构，侧面还有壶门式圈口。榻的坐面有类似凉席材质的织物装饰，看起来比较轻便。榻的型质仍然是简约的，没有过多的装饰，只在支撑处简单配以线条柔和的过渡直角，在向下的连接处配以近似于箭头一样的装饰，使得短足与底边连接处不至于太过呆板，整体装饰顺畅简洁透着文人所追求的清雅简朴的气质。相比较《韩熙载夜宴图》中的榻，宋人的《槐荫消夏图》则属于短榻。从陈设方式上看，短榻所摆放的位置可以随意变动，而长榻则属于位置较固定的大型陈设物，它有提示活动区域的作用。另外《韩熙载夜宴图》中的榻床多以直角造型，靠背虽有绘画装饰，但整体格调比较硬朗朴素，这与文人的喜好自然朴素的风格分不开。文震亨就在追求身体舒适的同时，曾对榻的制作工艺也提出较高的美学要求。《长物志》载：“有古断纹者，有元螺钿者，其制甚雅。近有大理石镶者；有退光朱黑漆器、中刻竹树以粉填者；有新螺钿者，大非雅器。”［3］他对于当时一些坊间所制的镶石围屏榻床用药物点染的方法，仿造成大理石的做法，表示极不认同。文震亨认为它是没有典雅气质的，是不可取的。这反映出文人对于自然纹理所表现出来的美的推崇，反感人工的矫揉造作。

绘画中竹质简朴的榻

另外在一些绘画作品中，还有一类榻是用竹子制作的。清代绘画《扶醉图》表现陶渊明的饮酒故事，画中人物陶渊明衣着随意，慵懒。满地随意丢弃的酒坛表明主人已醉，旁边两人虽然衣冠整齐讲究，却一脸谦恭地向醉翁告辞。画上自题：“贵贱造之者有醉辄设。若先醉，便语客，我醉欲眠君且去”从侧面反映出文人不拘小节的一面。身下简易的斑竹榻，被作者明显画出斑斑竹节，写实又生动。从绘画中可以看到此榻有四条短足不同于以往榻床的框架结构，而是以一种更为简单造型示人，更加强调主人自然随性的个性。然而竹子在我国南方十分普遍，其造价十分低廉，文人逸仕们强调简单质朴的生活方式，竹子自然地走入他们居室之中，又以他们喜爱的造型出现在生活中。

清代画家马涛的《诗中画》，描绘的是一个文人在竹榻中读书的情景。这个榻床较《扶醉图》中的榻，型制复杂，增加了靠背，但是依旧依古制，外形与《韩熙载夜宴图》中的大型榻相似，但形体比较小，由于是竹质整体也较为轻便。除了竹子本身的节形成的参差错落的纹理，再无其他装饰，具有自然朴素的气质。文人半卧于其间一手撑头一手执书好不潇洒惬意。