论儿童钢琴教育基本功训练的方法

徐妍

（包头市群众艺术馆包头014000）

论儿童钢琴教育基本功训练的方法

徐妍

（包头市群众艺术馆包头014000）

钢琴基本功的训练，是儿童钢琴教育的关键。作为钢琴教师，应该掌握正确的方法，加强学生的基本功训练，如均匀跑动技巧的训练，高抬指的训练，读谱方法的训练，音阶与琶音的训练，八度技术训练，和弦训练等。

儿童 钢琴教育 基本功

钢琴基本功的训练，是儿童钢琴教育的关键。钢琴的基本技术，包括了钢琴演奏中所遇到的几乎所有技术问题，渗透于几乎所有音乐作品的每一个句子当中。钢琴学习者必须用大量的时间进行基本技术的训练，尤其是在早期学习阶段进行系统的练习，对于手指、臂、腕等生理机能的潜力，将得到最好的发掘，为日后的进一步学习奠定极其坚实的基础。许许多多的钢琴家在其艺术生涯当中从没停止过一天的基本技术的练习。

钢琴基本功训练的重要性不言而喻，但是，作为钢琴教师应该如何入手，采取什么样的方法加强学生的基本功训练呢？

要注重均匀跑动技巧的训练。这是指音阶式跑动和琶音式跑动，把二十四个自然大小调的音阶和琶音都弹得滚瓜烂熟，速度力度完全均匀。

钢琴最重要的基本功是高抬指。所谓高抬指，就是在弹奏时尽量抬高手指的一种大幅度的关节运动。很多复杂的弹奏技巧均是建立在高抬指的基础之上的。我们进行高抬指训练的终极目的，就是要让习琴者的每个手指都学会如何在琴键上“正确地走路”。高抬指的正确与否直接影响到习琴历程中的每一步，因为姿势的正确性、肌肉的力量及各关节的协调一致性都建立在此基础之上。因此，把高抬指的训练比喻为婴儿学步，一点不为过。

高抬指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型，做好击键前的准备动作。然后由指根部位高高地举起手指，手指的第一关节适度弯曲，以手指自身的力量向下击键。这样便完成了一次完整的高抬指的弹奏。高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键。

在学钢琴的过程中，“读谱”是否正确是一项十分重要的基础内容，一定要教给学生正确的读谱方法：首先要记牢谱号上的升、降记号。对每小节内的临时升降，还原记号，牢记在这一节内继续有效和发生作用这一基本原则。其次，对升高八度、降低八度的标示必须在开始时花些工夫，仔细认清楚并记清楚，以后就有经验了。谱中有时出现高、低音的谱号变换时，应仔细看清，不能以不变应万变。

音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态，世界上钢琴曲中的技术性单音织体，大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体，其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此，以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法，是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人，一定要坚持不断地练音阶与琶音，因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。

音阶与琶音的正确弹奏方法主要有以下几点:

1.手指要弯曲，以指尖部位触键。触键时，除大拇指尖外，其他指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时，各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。弹琴时手指要有一定硬度，弹出的音才会结实，有力。弹琴时，指尖触键时间越短，琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短。

2.要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量，必须做到动作敏捷，动作幅度尽量大，动作用力。弹音阶与琶音，手指要用力，手腕和小臂要放松。要用手指处自身的独立力量，手掌、手腕和小臂要大体成一直线，并与键面基本平行。手腕最好略低于手掌，手背内、外两端高低要大体相等，整个手背呈基本水平状。

3.八度技术是钢琴中最常用、最重要、也是最难的技术之一。钢琴弹奏者八度技术差的远比单音技术及其他技术差的人多很多。就是著名钢琴家中，也有些人八度技术并不是很高明。八度技术主要为手腕技术，因为，弹奏八度的人体技术关键部位是手腕。以腕关节为动作轴心，动作反应就很灵敏，就可弹快。所以，弹八度要以腕关节为动作轴心；八度弹奏力量的发出和弹奏位置的支配，也应主要在腕部。这样说，并非无视手臂其他部位对弹八度的重要作用。弹八度，除手腕必须灵活、有力、有弹性外，手掌、手指也须坚硬、有力，触键时能牢牢撑住，使手腕所发之力经手掌、手指时凝聚不散，充分传导至琴键。如手掌、手指软弱、松散，纵使手腕再有力，力量经手掌、手指时也会大大散失，发出的音必虚、散、飘、浮。此外，如弹强音量八度，仅腕力还不够，还需加进小臂乃至大臂的力量。所以，弹八度，手的其他部位也相当重要。

每一个学习钢琴的孩子在最初接触钢琴和弦的时候都会有同样的问题，发音不齐，一前一后，或触键有轻有重，声音僵硬等，那么弹和弦有哪些技巧?

首先，从双音开始练习。首先解决的问题一定是“双音”练习，当双音得到很好的巩固后再进入三和弦，七和弦，原位和弦，转位和弦。触键的方法是关键，要学会慢慢地感受来自手掌重量的力量运用，避免用过多的外力去压。

其次，在弹奏和弦时，在空中固定好手的位置及形状以便于落下后能够准确地接触到正确的琴键上，要感觉到每个手指的同步触键，以及触键到底。接触到琴键后要保持手原有的形状以及放松的状态，掌关节要保持撑住。

再次，掌握乐理及视唱练耳技能有助于演奏。从小系统学习乐理以及视唱练耳的学生，在慢慢掌握和弦走向后，在演奏和弦的时候较没有学过这类课程的同学能够更快更好地完成练习。加强视谱能力也很重要。提前视谱，了解乐曲和弦的变化，在练习时会帮助学生更快进入状态。

此外还有一些技巧也是不能忽略的，如双音技巧：包括二十四个大小调的连奏三、六度音阶，双音半音阶。复调技巧：要求一只手能清晰地演奏出两个以上声部的技巧。李斯特的《风景》中共有七个声部，平均每只手要负责三个半声部。特殊技巧：包括大跳，重复音，长颤音，双音颤音，双音刮奏，高难度手指独立等。

［1］张湘南.怎样教孩子学好钢琴［M］.郑州：河南文艺出版社，1999.

［2］顾于菲.钢琴教学指导［M］.南京：南京师范大学出版社，2001.