昊美术馆

昊美术馆于3月27日在温州馆推出2015年首展“流动工作室”。此次群展试图分析艺术家驻留项目持续升温的原因，同时了解当下艺术家对“艺术驻留全球化”现象的看法。来自八个不同国家的九位/组艺术家参与了此次展览。

近年来，国内外由美术馆、画廊，独立策展人或社会活动家发起的各类艺术驻留计划层出不穷，总体呈现为外在形式多变，内涵覆盖迥异。然而，它们之间有一个十分相似的属性，均表现为某种以时空地域和文本立意预设划分出的实体的或虚拟的空间界限，而如此的“艺术圈地”，是否正普遍生成一种基于未来愿景下的空间存在呢？

“流动工作室”，某种程度上，这一个词已经极大的概括了各类驻留计划的形式内容。传统的工作室，作为艺术家创作所依赖的固定空间，其空间本身意义的可挖掘性，似乎已经词穷。但将时代的优势和特色—全球化，赋予艺术家工作室，使其变成具有“行动能力”的“流动空间”，又会与所到之处碰撞出怎样的火花？展览藉此汇集参加过驻留项目的艺术家的心得的意愿，由此可见一斑。

在全球化背景下的今天，不同区域、场所中的空间得以被人们发现、认识的机率是前所未有的，但其间仍旧缺乏打通与串联；并置中缺乏有效的链接。而艺术家们借助驻留计划，将工作室“带着走（或者被工作室带着走）”，就像在进行“空间跳跃”一样，实现了在不同地区的创作机会与立体体验。通过地域的变化，重新审视创作空间的意义。

此次展览中的艺术家，均曾参加过在上海或首尔的驻留项目，通过一系列作品的整体呈现汇集，勾勒出了一副不同地域间的空间关系延展的“全景图”，使观众能轻易感受它们之间的异同，以及了解艺术家如何用艺术语言，将不同空间的过去与未来、相同或不同，表现在一个“画面”中。而“驻留计划”，就像“流动工作室”所诠释的那样，始终移动在通往未来的路上。（文/王宗亮）endprint