迟群 简洁与纯粹 有温度的线

I ART：你的这些作品想表达怎样的理念？

迟群：我的这些作品，想体现一种相对冷静的状态，比较朴素的一种生活态度，让作品有一个精神归宿，脱去形式，最终还是要让人能通过作品看到去繁存简的一种态度，包括对当下社会的一种冷静反思。

I ART：也就是说你把一种对生活的认知、生活态度融入到了艺术当中？

迟群：作品就是在表达我自己，我借用了一种适合我的形式，能游刃有余的运用。在当下我们的生活环境需要我们重新去思考，我们面对的是都市化的临时性、不确定性、多元化、碎片化，需要我们冷静的去辨识，抽象适合当下。

I ART：你在表达自我的过程中，如何让创作达到一种自己满意的状态？

迟群：我希望变得更单纯，以线为基础生发出来的各种形式，既要从绘画中提取出来，又要回到绘画本身。当感情融入之后，线就有了生命。其实回到线这种最单纯的状态，反而它会更明确，这也是我所追求的。以一个完美的形式对内在性格和外在环境之间和谐关系的表达，以一个平和的心态，找到一个自在自为的精神世界。

I ART：同样画线，不同人画出的效果可能给人的感觉不同。那么你会如何定义自己所作的线，它会给人什么样的感觉？

迟群：我是希望线有一种控制，但是控制的过程中，也有一定的温度感。我的形式上有一点借鉴立体派往后发展包括极简主义的这个脉络，所以形式上会有些偏理性。在创作的时候是有感情的，并且让线条在我的控制下具有一种温度感。可以类比为温度，每个人对线的控制的度是不同的，有的人可能是90度，有的人是60度……

I ART：你是怎样把对生活的思考与认知融入到线中，从而使线有了温度？

迟群：它是很多因素的混杂，可能有形式，色彩，理念，通过很多因素的碰撞，才能酝酿出一幅作品。它们不能拆分，需要很多点的触碰。

I ART：你是如何走上抽象艺术创造这条道路的？

迟群：这与我的研究生学习经历有关，我是在读了研究生之后往抽象这方面发展的，我的导师陈文骥有意识的引导我们向抽象方向发展一点。我刚开始比较喜欢立体派，打破那些规矩，不需要概念的约束。在这个过程中我觉得自己变得自由了，不再会有条框的限制。变自由之后，你会发现到底什么方式更适合表达自己。

后来我觉得自己不需要跟别人讲一个什么故事，没必要去辨识画了一个桌子或者椅子，所以我把具象的东西都排除掉了。大约到研二时，突然间就觉得一根线已经足够了，可以用线这个元素变幻出无穷，反而这件事情变得很有意思。可以把它挖的很深，希望以线来入口，用“线”挖了一个隧道，别人可以不断往里走欣赏我“挖隧道”的过程。我可能更喜欢让别人跟我一起去探索吧。

I ART：你过去学习壁画的经历对你的艺术创作带来了怎样的影响？

迟群：学习壁画的经历给我现在的创作带来非常大的影响。因为壁画讲究的是公众性，即它跟空间的关系。所以我讲究作品与空间的关系，包括布展的时候，需要考虑每个作品的“气场”大小，它们之间的对流关系或者互补的关系。有的时候我作品也会看现场，来确定我需要怎样来表达我自己。以前我们的绘画只是考虑到一张画的关系，但是现在我们要考虑绘画跟空间的关系，相当于把一张画的感觉放到空间里去思考。

我做过浮雕，做过传统的沥粉贴金，也做过湿壁画。虽然这些只是技术，但是使我后来不只是把油画当做一种绘画的材料，而是把它当做一种物质来看，就会有更多的可能性。相当于壁画的学习经历，给我一个更多元的视角去看待绘画，使我的艺术创作空间变得更大了。我也很感兴趣其他的材料，之后可能会有其他材质融进创作中，但这需要寻找一个恰当的时机，恰当的表达方式来运用。

I ART：你是怎样定义抽象艺术的？

迟群：我在刚开始做作品时没有完全确定抽象创作，是逐渐才会有这种归类吧。因为抽象这个概念太宽泛了，它需要细分，比如就形式来说，既有偏理性的形式，又有偏感性的形式。像西方这一脉的抽象艺术和东方的抽象艺术还是有差异的。所以很难用一句话把抽象艺术说清楚。抽象艺术需要细分，细分到哪个点，我觉得很难简单的定义抽象艺术。

I ART：尽管中国当代抽象艺术在产生之初受到西方抽象艺术的影响，但是纯粹意义上的西方抽象艺术并不完全适合中国文化背景，那么你在艺术实践中是如何实现抽象艺术“本土化的”，是否有抽象艺术“本土化”的困扰？

迟群：其实这个问题我没有思考过，我只是觉得这样创作符合我而已。我还是以自己为重心，并没有刻意要把中西方的抽象艺术融合到一起。

此前我喜欢立体派，西方所重视的视觉与形式对我的影响很大。同时我也很喜欢日本物派，还有中国的文人画，讲究体验的方式，这些可能潜移默化间对我都有影响。但是我不想刻意的呈现来说明一个问题，我只是希望别人通过我的作品形式来体会，体验。

我现在画线的时候，有时会把毛笔那种顿挫的感觉融进去。在我的作品里希望有一种不确定性的存在，如果一张画完全是经验化了的作品，那么对我来说是失败的。当画面有一种期待，有一点不可控性的存在，是很有意思的事，但是这个东西你不能说清楚。

I ART：谈谈未来的创作计划？

迟群：现在有几个脉络会继续做吧，有纸上的、打磨类的，还有这种划线的，这些脉络可能会交叉，或者生发出新的脉络。除此之外，还有一些展览计划。

I ART：作为2014年度”青年艺术100“北京启动展的参展艺术家，请介绍下你当时参展的作品。

迟群：我参加了“青年艺术100”项目已经有三届（2011年、2013年、2014年），今年的“青年艺术100”北京启动展上，我展出了三件作品。在作品的选择方面，我主要考虑现场呈现的效果，怎样才能在一百个人的展览中把作品凸显出来，我会在色彩上多考虑一些，包括三幅作品之间的关系。从2013年到2014年，我的绘画有一个转折点，抽象作品并不是一两幅作品就能解读出你想表达的是什么，所以今年我的三幅参展作品主要表现的是脉络的关系，当然是以个人的脉络为基准。（采访/撰文：张蓝玉）