阿玛丁达打击乐团 将非常规变为常规

I ART：自成立至今，阿玛丁达打击乐团已经走过了三十年的历程。最初是如何萌发组建这样一个打击乐团的想法的？这三十年来，乐团在自身发展方向上经历了怎样的变化？

阿玛丁达打击乐团：我们都毕业于布达佩斯的费仑茨-李斯特音乐学院，在学校里就相互认识。我们都感到，虽然打击乐是古典音乐中不可或缺的一部分，但是为打击乐专门创作的音乐太少了，我们希望激励作曲家为打击乐创作更多乐曲。

我们最初的目标就是这么简单。后来这些目标被三个要素扩展：传统文化研究、与合作伙伴一起谱写新作品，以及经典作品的转录。在这个基础上，我们树立了独特的演出风格。John Cage， Gy？rgy Ligeti 和Steve Reich的作品都是乐团演出曲目的重要组成部分。

I ART：阿玛丁达打击乐团的演出曲目十分丰富，且风格多样，乐团在曲目的选择、改编及扩充方面有着怎样的思考及实践？

阿玛丁达打击乐团：虽然有很多当代艺术家为打击乐谱写了乐曲，但在总体上，供打击乐演奏的作品还是偏少的。所以我们一边重新录制经典作品，一边把其它音乐作品改编成适合打击乐的版本。我们的初衷很简单，就是扩充曲目，并选择让人耳目一新的演出形式。

I ART：不少当代杰出作曲家曾为阿玛丁达打击乐团量身打造曲目，能否谈谈乐团与他们的合作故事？

阿玛丁达打击乐团：2009年，美国前卫音乐家Steve Reich谱写了《mallet四重奏》。这基本是为乐队量身打造的作品。包括了两个电颤琴，两个五倍频马林巴。开始的时候他很担心，因为低到了低音C，他一方面很兴奋能够有低音上的尝试，一方面又很担心会产生噪音。这个15分钟的作品于2009年12月在巴托克国家剧院首演，之后在澳大利亚、纽约等地都进行了演出。现在看来是个非常成功的作品。在合作中，我们从来不害怕进行新的尝试。

I ART：在你们看来，打击乐的魅力在于哪里？打击乐在自身表演形式等方面是否具有可发掘的空间？

阿玛丁达打击乐团：打击乐的魅力在于听起来有趣、玩起来有趣，讨论起来也有趣。在很长一段时间里，我们的尝试都被视为现代音乐“愚蠢”的代表。因为我们尝试用啤酒罐、毛毯、扫把等各种非常规的物件发出声音。人们对此嗤之以鼻。但后来，非常规乐器成为了打击乐领域的常规。（采访/编辑：王薇）