鲁迅还是美术设计师

斯迁

提到鲁迅，脑海里的第一印象是什么？一个伟大的文学家、中国新文学运动的先驱、真正的猛士，一张严肃、威严、留着一字胡的脸。

鲁迅也曾是个斜杠青年。创作一本书，主笔是他，插画、装帧、logo他也样样在行。文学家鲁迅？这个定位似乎有些单一，鲁迅，还是一个医生，不不不，不仅如此，他还是一个设计师。

少年鲁迅，就是个有着自己的艺术观点的孩子，他欣赏传统图画。《朝花夕拾》里，鲁迅说他小时候对《山海经》插图有着爱好，插图比文字更能吸引他。在书中，鲁迅还献上自己的插画“活无常”。

热爱艺术的他把收入花在了书上，这其中艺术类书籍占了很大一部分。蕭红在《回忆鲁迅先生》说他在日本时读了很多美学的相关书籍。

文艺青年鲁迅也热衷于艺术推广，曾创办朝花社介绍外国文艺，尤其是北欧、东欧的文学与版画，他甚至曾自费出版过奥伯利·比亚兹莱的画集。

同时，鲁迅也是版画界的收藏第一人，提携了许多青年版画家，一生收集版画2100多幅，来自16个国家300多位版画家。

鲁迅在艺术评论上也颇有建树，他批判传统中国画因袭弊端，狂热喜爱雄浑豪放的汉画像石，是一位独具慧眼的汉画像收藏鉴赏家；倡导珂勒惠支版画中现实题材和关注人民疾苦的写实手法。

设计师鲁迅最出名的代表作，你一定见过，北京大学的校徽。这是1917年受蔡元培委托完成的。造型是中国传统的瓦当形象，“北大”两个篆字有如一人背负二人，构成了“三人成众”的意象，又有“脊梁”的象征意义，这个设计沿用至今。

鲁迅还是图书设计师，插画、书封、字体设计，都极具美感。《萌芽》的封面设计，两字笔划一边粗，一边呈尖状，显得干净，蒸蒸日上，就像正在生长的芽儿。萌萌的几个字不禁让人觉得这个严肃的大叔有着可爱的一面。《呐喊》的封面中，鲁迅采用了“留白”的表现形式，露出字体的底色。红色的浓郁和黑色的厚重形成鲜明对比，红色代表血迹，黑色代表斗争，自写自画的《呐喊》意味深厚。

在介绍现代艺术的译著中，鲁迅采用了现代艺术的简约线条和色块作为封面图的主要构成，纯粹的现代艺术之美在封面上就像读者展示开来。

鲁迅的设计手稿中，还考虑到了印刷需求，他细致地标注空行和空格的位置，可见，大师在排版上都有着自己的一套思路。

鲁迅一生设计了60多个书籍封面，他的设计才华，集中地展现在书籍封面和装帧设计上，在那个没有PS没有AI的年代，鲁迅凭着丰富的想象和独特的审美品味玩转设计，令人惊叹。

欣赏了这么多淡雅趣味的作品，不难发现，蜚声世界文坛的鲁迅还真是一位多才多艺的大师。也许因其在文学上的成就过于闪耀，设计师的这重身份被他身上的其他光芒掩盖了。

责编：王晓静