论当代油画的生存现状及可持续发展路径

薛东瀚

【摘要】：油画起源于欧洲，是西洋画的主要画种之一。19世纪末到20世纪初，油画真正立足中国，成为了中国美术的重要组成内容。经历了长达100年历史的洗礼，油画已形成具有中国审美特征的面貌，成为极具中国艺术创作特色的中国当代油画。基于此，文章就当代油画的表现思想出发，并以此为基础，围绕“当代油画的生存现状及可持续发展路径”这一课题展开探讨与分析，以供相关读者参考。

【关键词】：当代油画;生存现状;可持续发展路径

油画是从西方国家引进的一种“舶来品”，经历百年沧桑与发展，油画地位在国内已有了空前的提高，取得了令人瞩目的成绩，成就斐然，成为了现代艺术苑坛上一颗璀璨的明星。中国当代油画的发展，引起了国内外人士的广泛关注，一批又一批的艺术家运用当代油画所特有的艺术语言进行艺术创作，为现代艺术抒写了全新的一页，开创了新篇章。然而，当代油画在取得发展的同时，也无可避免地存在许多难以忽视的问题，这些问题逐步演变成为当代油画发展的“绊脚石”，倘若无法对这些制约因素进行处理，长期以往，势必影响到当代油画的可持续发展。鉴于此，只有立足当前油画的发展现状，对当代油画的发展作出探讨和实践，才能紧跟时代发展步伐，促进油画事业的和谐、健康发展。

一、当代油画所表现的中心思想

伴随着现代艺术的发展，油画艺术也开始呈现出新的内容和特征。作为一种以画面表现为主调的美术形式，油画能够通过手法、造型、色彩等要素把创作者需要的主题表现出来。当然，油画并不仅仅是简单化的写实表现，其更多的是体现创作者的内心世界、内心情感，尤其是创作者在作画时的感受。有时候创作者所描画的不是他所见到的触动内心的事或物，而是此时此刻内心所流溢出来的情感，是创作者抒发内心情感的独白，这一种创作超越了感官所触摸到的，显而易见出现了观念性的倾向。从某种意义上来说，油画之所以形成这种有别于其他美术创作的流派，而产生观念化思想的倾向，与创作者当时所处的时代背景有着密切相连的关系。也就是说，创作者以所处时代背景为基础，把他们对当前社会所产生的困惑、烦恼、感想用美术艺术的形式呈现出来，从而实现情感与作品的融合，通过艺术表达情感。这就是当代油画艺术来自于生活，而高于生活的表现。

二、当代油画的生存现状概述

当代油画艺术在近几十年来以思想、艺术观念革新的“先驱”身份在国内艺术苑坛跃动，引领着潮流的发展，并成为了近代中国美术的重要组成元素。从理论上来说，当代油画在国内市场的发展前景一片光明。但是，回顾当代油画的发展历程，从实践中我们可以体会到中国人学习、创作油画比西方人更难，对于西方的艺术家来说，他们只需要结合传统文化和所处的时代发展需要进行改进创作就可以了。而对于我们国家的艺术家則不尽然，油画作为一种从西方国家引进的“舶来品”，我们不仅要掌握这种“舶来品”的艺术精华，还要在学习创作的过程中把中国优秀的传统文化、美术创作理念和中国所处的社会背景融汇在一起，此外更要处理好在创作时所出现的传统与现代转换的问题。正是这种传统与现代进行转换矛盾的存在，使中国当代油画面临着一个无法回避的问题，那就是在继续提高中，如何使这种来源于西方的“舶来品”成为兼备中国优秀传统文化精神、中国特色、美学审美特征和现代艺术观念的中国当代油画，从而构建中国油画自身的独立价值体系。

在改革开放30年间，伴随着中西文化交流的不断加深，中国的当代油画艺术也呈现了新的格局。在走出去、请进来的文化交流活动中，我国的艺术家潜心地向西方优秀艺术家学习，在短短的30年时间已经有了全新的突破，达到了相当的高度，为中国当代油画注入了新鲜的血液和养分，大大强化了油画艺术所蕴含的艺术表现力。《地道战》、《开国大典》、《狼牙山五壮士》等当代油画作品，更是带给我们心灵振憾。此外，我国艺术家在学习西方优秀油画艺术的同时，还借鉴了西方优秀的艺术创作流派。通过对现代主义、后现代主义等西方流派的学习，艺术家不仅扩宽了自身的艺术视野，还革新了创作的审美方向和价值取向，这使得中国当代油画呈现出多变的姿态，形成现有的多元化发展格局。

显而易见，在过去的近几十年，当代油画在中国艺术苑坛上取得了质的突破。但是，从第10届全国美展看，中国当代油画目前的现状并不乐观，我们在看到它取得可喜发展的同时，更要关注它的未来发展方向，找出可持续发展路径，才能更好地促进当代油画事业健康发展。

三、当代油画的可持续发展路径

（一）加快推进立法，为油画产业规范发展提供法律保障

当代油画产业是全新的文化创意产业形态，在市场经济体制改革深入推进的当前背景下，务必要使油画产业的各方面法律关系都十分明确，各方的权利和义务都十分严谨，才能适应文化产业市场改革的发展需要。为此，首先必须要先制定国家级的法规政策作为当代油画产业等新兴文化创意产业发展的根本法则。其次，有关政府部门、工商管理局还应要通过制定政策的规章制度来明确各监管部门的职责，为油画产业发展提供制度支持。此外，还要对油画艺术的评价体系进行完善，尽可能地为艺术家提供展示才能的机会和平台。譬如说：可以由国家或者地方政府出面，举办一些国家级、省级的油画评比大赛，而评比委员可以邀请一些在油画创作上颇有造诣的艺术学者担任。如此一来，就可以更多地挖掘出在油画创作方面有天赋的青年画家，以帮助他们提升自身的艺术创作能力，进一步推动当代油画产业的向前发展。

（三）增强时代认识，积极寻找油画产业突破口

当代油画产业属于文化创意产业的一种，它具有高知识性、高融合性的特征，十分符合国家所倡导的产业政策。在今后，随着文化创意产业的进一步发展，油画产业市场竞争将会愈演愈激烈。当代油画的发展、消亡不仅与政策紧密相连，更要受到市场的的调控。为此，根据当前油画产业的发展实际，我国需要从发展现代文化创意艺术产业的角度出发，理性处理艺术化与商业化的关系，以促进油画产业获得新的突破。实质上。社会经济高速发展的21世纪，我们已经进入了“快消费时代”，社会大众更愿意把艺术作品当成一种娱乐大餐，而不是艺术的饕餮盛宴。但是应当强调的是，油画艺术家的首要使命也是最基本的使命是创新和创造，油画作品可以商业化，但是创作理念和创作行为绝对不可以偏离艺术性，而被商业化取代。只有理性处理艺术化与商业化的关系，并以此为突破口，才能更好地创作出兼备艺术价值和商业价值的油画作品。

（三）以文化市场为导向，培养当代油画人才

针对当代油画产业对人才的需求，高校在进行课程设置时，要综合考虑到学校的定位和当前实际，在结合社会对油画产业发展需求的基础上，构建一个符合专业特色，满足学科动态发展要求，且能够体现学生层次特点和学科优势的教学体系。与此同时，要紧密结合、统筹考虑，根据相关行业需求对教学内容进行调整，并增设教学新模块，培养和发展学生的综合能力。此外，学校还必须要增强课程内容的实用性和扩展性，发展学生的学科技能。教师需要注意把艺术创作语言运用到油画创作中去，启发、引导学生去探索，让学生在探索学习活动创作符合人们审美要求的艺术作品。

四、结语

綜上所述，当代油画产业作为一种新型的文化创业产业，其不仅是我国现代艺术领域重点发展的内容，同时也是提升我国艺术创作水平的希望之路。从长远发展的利益来看，只有从当代油画所表现的中心思想出发，针对其当前的生存现状进行全面客观的分析，积极探索和寻找新的可持续发展路径，以解决发展中难以避免的“瓶颈”问题，才能紧跟时代发展潮流，与时俱进，确保当代油画艺术视野的长久、稳定发展。

参考文献：

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