时间:2024-05-21
毛翰彬
【摘要】:《一个歌手的情书》,这首简单的民谣作品其优秀之处,核心便是它的简单,简单之中所蕴育和承载着人类普遍的生活现状以及情感经历。虽然歌曲的成功也取决于其编曲等艺术元素,但是作为一种特殊的艺术形式,歌词它是通过语言媒介进行艺术表述,这就决定了它本质上必然是具备文学性的艺术作品。因此分析歌词中的文学性,从中找出创作者所隐含的情感和创作意图,也是我们欣赏一首音乐作品的绝佳途径。
【关键词】:歌词;文学性;诗歌;叙事
歌曲《一个歌手的情书》首次公开表演是在2013年由中央电视台举办的音乐类节目《中国好歌曲》中,这首由演唱者周三独立完成词曲创作的歌曲,在节目中获得了四位导师的绝对肯定。对于四位导师对歌曲的评价我们需要关注的,是蔡健雅评价周三为“中国的BobDylan(鲍勃·迪伦)”,刘欢也对此表示同意;与此同时杨坤、刘欢、蔡健雅都从不同角度强调了这首歌曲的“简单”、真实和感人。虽然刘欢评价中提到这首歌可以离开所有技术环节去讨论,已经与文学无关;然而他之后所说的:“……心里面的东西沉着地展现出来,力量已经足够……至高境界的一种表现……从从容容、平平淡淡才是真……”,这些评语其实就是对于这首音乐作品的一种审美关照,侧面地点出了歌曲所表现出的文学审美效果。这其中尤其应为关注的,就是蔡健雅、刘欢两位导师将其喻为“中国的BobDylan(鲍勃·迪伦)”,作为民谣歌手、音乐家、诗人的鲍勃·迪伦(BobDylan),在2008年曾获诺贝尔文学奖提名。而他对音乐最主要的贡献便是歌词的深刻寓意与音乐成为同等重要的一部分。因此以《一个歌手的情书》这首歌的歌词为研究对象,进行歌词中文学性的发掘和分析,作品自身拥有着一定的研究价值。
一、叙事与抒情
纵观《一个歌手的情书》这首作品的歌词,最突出的特点便是其歌词内容的简洁明了,平铺直叙的叙述,鲜明直接的抒情,歌词所表达的主题很容易被接受和理解。然而就在这简单的歌词背后,它所表现的叙事艺术以及抒情艺术却具有非常巧妙的文学性。
歌词叙述的内容,是一个热爱唱歌的“我”在数十年的岁月里寻找着自己的心上人,在感受着现实世界的变化以及压力之中坚持着对心上人的歌唱。歌词在叙述之中陈述了自我的生活经历,经历之中主要包含着对于心上人的寻找以及面对世界的压力这两个事件。对于爱情的向往,以及在这个过程中现实生活不断造成的压力和阻碍,这种经历具有一定的普遍性和真实性。歌词在叙述之中反映着现实社会、人类情感的真实状态,可以被看作一种文学“反映论”的表现。在这里,《一个歌手的情书》做出了与文学作品同样的社会功效:“流行歌曲一样能够像文学作品那样表现深广的社会内容与情感世界”[1]。作者将自己的生活经历作为创作素材写进歌词之中,从而表达出对于现实世界的认知和个人的情感。这种突出文学与世界关系的叙事方式,增强了歌词的真实性和现实意义,从而更具感染力。
而在歌词的抒情部分,作者反复吟唱着“心爱的姑娘”,从“拒绝、等着、来到身旁、没有车房”四个方面做出了“唱歌、环游世界、肩膀就是依靠、一切都给你”的承诺,虽然四个方面并非完整的排比,但在重复性的表述之中还是将作者的情感进行了强有力的渲染和表述。最后作者将唱歌与时间相呼应,以“三十年”的时间长度来强调唱歌的“坚持”,进一步地完成了自我感情的抒发。这种强调创作者个人情感的抒情方式,可以看作是文学“表现论”的范例。整篇歌词内容都是作者的独白,这种抒情在兼具着私人化与大众化的共通性之中不断强化着作品的情感力度,使得歌词的情感更加充沛。
在叙述范围内完成对于现实社会的反映,在抒情之中又完整表述了创作者的情感,在叙述与抒情的水乳交融之中歌詞达到了现实与自我的完满演绎,从而在欣赏者那里实现了在接受其现实批判意义的同时又感受到歌曲内容的情真意切。
二、诗的形态
歌词与诗歌,在文体特征方面具有一定的相似性,二者都是按照一定的音节、声调和韵律的要求,用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。《一个歌手的情书》在一定程度上是具有诗歌形态的表现。首先,这首歌的歌词整体具有高度集中性和概括性,在反映生活方面具有针对性和真实性。尤其是在叙事部分,以一个普通的男子视角去表述自己数十年中所面临的社会的世界的变化,以及这些变化对于生命个体的影响。在个人化的自叙之中一方面是独立个体的生活经历,同时也是当下时代的一种普遍人群所共同拥有的生活经验。其次歌词抒情部分又充满了一种普遍的情感状态,男子对于心爱姑娘的挚爱,以及对于挚爱的坚持和坚守。而且歌词整体是类似作者的独语,在独语的叙述之中又自身拥有着叙述层次:首先叙述采取的是回忆性质的讲述,回顾自己“二十多年”,“十年”的经历,之后回到现实,叙述当下的生活情景和心情状态,接着从叙述之中升华为直接的抒情,反复吟唱对待“心爱的姑娘”的感情。最后又以一种更高的视点去回归自己的“三十多年”。在这种重复性的自我叙述之中,听者可以接收到一种关于创作者情感历程的体验,在这种“阅读体验”之中歌词既创造了审美的空间,同时也提供了“审美期待”的空白,在不断的歌唱之中为听者提供一种关于“我”的想象,关于一个歌手的形象设想。
在歌词的语言方面,《一个歌手的情书》中,由于歌词它的存在使命,使得它必须在音乐表现之中完成从“视觉艺术”到“听觉艺术”的转换,从而真正被听众接受,因此歌词它在音乐之中必然丧失其自身的独立性,一方面遵从于自身的文学性创作,另一方面又服务于音乐性的表现从而做出折衷。所以这首歌的歌词与林夕、方文山等作词人的词作相比并未显现出突出的文学性,然而作为一首民谣作品,这首歌的歌词在其“简单”的语言策略中表达着一种直接坦白、质朴单纯的情感,与其编曲相配合却是显得相得益彰恰到好处。整首歌的歌词,在对待时间概念的表述时直接以“二十多年”、“十年”、“三十多年”指向性非常明确的词语来完成表述;在描述现实社会时所写的“高楼大厦”、“飞机汽车”,“存款”、“洋房”,也都是日常生活中的口语词汇,这种口语词汇一方面破坏着歌词的意境,将听者从音乐的美感中剥离出来直面一种现实境况,另一方面又在这种现实的残酷性表现之中透露着创作者的情感态度;最后面对所爱的“她”,其称呼也是“心上人”、“心爱的姑娘”这种朴素甚至略显老派的词语。而通过这些简单的语言描述,歌词之中却塑造出了一个非常鲜明的男子形象:为心爱的人唱歌的普通歌手。
注释:
[1]常立霓.歌词文学"理论创建的思考.文艺评论.《大众文艺》2011年12期.
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