浅析宋代缂丝艺术风格演变的原因

张娜

【摘要】：中国缂丝技艺源远流长，发展到宋代已经成了缂丝史上的一个难以逾越的高峰，并在艺术风格上发生深刻的变化。在宋代以前缂丝主要体现了它的实用性、装饰性，而到了宋代晚期，缂丝艺术开始从实用等领域向纯欣赏性艺术品方向发展。在文中，笔者主要探讨宋代缂丝艺术发生这种艺术风格的明显转变的原因。

【关键词】：宋代缂丝；艺术风格；演变

关于中国缂丝艺术的研究有诸多学者从不同角度进行了很有意义的阐释，给以后的研究者提供了多方面的借鉴。然而，就现存的缂丝艺术品来看，唐代的缂丝多为丝带等以实用为主的作品，宋代缂丝的织造原理虽然与唐代相同，但花样色泽更为复杂多变、门幅明显加宽；到了宋以后的元代缂丝实用、欣赏兼具。唯独宋代特别是南宋作为欣赏意趣的缂丝绘画艺术独具特色且数量占了整个缂丝的绝大部分。对于此，笔者就个人感知来简单探讨关于宋代缂丝艺术风格发生这种明显转变的原因。

北宋时期基本上继承了唐代的缂丝技艺，但花纹较之唐代更精细典雅，北宋已经开始摹缂名家书画，但尚未完全进入纯欣赏的缂丝作品。到了南宋时期，缂丝的生产中心转向江南，跟随着宋王朝政治的南渡有很大的关系。这时候很大一部分缂丝开始向纯欣赏的方向发展，有的完全仿名人书画，我们知道在中国绘画史上这时候院体画发展到一个高峰，而花鸟画的勃然兴盛，也为缂丝艺术的发展注入的一道强劲之力。但用缂丝的通经断纬之法织出用笔细腻严谨、色彩变化多端的中国书画作品，经纬交织与画面融为一体，确是中国匠师的新创造。缂丝超越实用工艺品的范畴，转向了纯粹欣赏性的艺术化的创作，并取得了极高的艺术成就，达到了中国古代缂丝艺术发展史上。宋代缂丝艺术达到一个高峰，到了元代开始由盛往衰，所以关于宋代缂丝艺术为什么能够达到一个鼎盛，纵观后世之作品，也难以出其右者，自然有其内在的原因。

（一）、院体画、花鸟画的发展与兴盛

公元10世纪中叶以后，宋统一全国，结束了五代十国分裂割据的局面。宋初在农业政策上采取各种措施，缓和了一个时期的阶级矛盾，是农业和手工业都恢复到唐代原有的水平甚至超过了历史上任何一个时期。城市的商业经济也在此时相应地兴旺起来。南宋时期，政治经济中心的南移，南方的经济文化继续向前发展，并且一度兴盛，为这时候的绘画艺术的发展奠定了良好的社会条件。花鸟画在五代时期就取得了很高的艺术成就，为两宋花鸟画的兴盛奠定了良好的发展基础。同时两宋花鸟画除了继承发展了五代的花鸟画，但在艺术风格和表现形式都发生了比较显著地变化，双钩、没骨、点染、重彩、淡彩、水墨、工笔、写意不同的表现形式丰富的花鸟画的内容，深受宫廷画院画家的喜爱，这也为宋代缂丝艺术的发展提供了有利条件。

宋代绘画讲究构图和设色两个方面，缂丝亦是如此。缂丝与宋代绘画不仅在构图上有共同之处，两者在设色方面也存在相似。宋代院体花鸟画的典型面貌为工笔设色一类，讲求赋色之功、笔法之道、造型之细致。设色之道体现了谢赫“六法论”当中的“随类赋彩”，特点就是讲究真实性。所以宋代缂丝艺术高度发展应该离不开宋代同样处于高峰的宋代院体画和花鸟画的影响。拿《牡丹图页》与辽宁省博物馆藏的《缂丝牡丹》相比较，两者构图讲究、设色典雅、工细严整，都属于折枝花，注重表现细节和花朵本身之面貌，都是对花卉进行了一个特写，主题鲜明，精巧别致。

（二）、文人审美情趣的转变

宋代花鸟画已不再拘泥于五代时期“皇家富贵”，而是追求主观情趣的表达，重在自然，所以探索出不同的绘画表达形式，花鸟画在社会上得到普及，细腻优美之风盛行，所以在许多特别是在缂丝花鸟作品上也可以看到这种风格。如南宋缂丝大师朱克柔自己擅长于绘画，所织作品生动传神、几能乱真，跟创作之人的欣赏和当时社会涌现出的一批为文人欣赏价值有一定的关系。缂丝作品在构图设色上都模仿名人作品，与宋代绘画中的写生小品有着异曲同工之妙，迎合了当时人的审美情趣。

（三）、贵族阶级的欣赏与爱好的转变

缂丝艺术品自古以来就有“一寸缂丝一寸金”的说法，说明缂丝作品及其珍贵，在宋代也不例外，所以能够拥有缂丝作品的必定是贵族或统治阶级，所以笔者认为缂丝主要为贵族或统治阶级所作，那么缂丝艺术当然就要迎合他们的口味而作，所以说只有当他们接受了这种工艺美术品技术和艺术才能不断地发展，既然缂丝艺术在宋代的时候达到一个高峰，令后世难以超越的艺术境界，跟贵族阶级的欣赏与爱好的转变不无关系。

（四）、宋代理学的发展

宋代理学的发展，对社会各个方面都带来了深刻的影响。对于绘画来说，在艺术创作上一定要遵循事物发展的自然规律，不能盲目地随便创作。史料记载宋徽宗赵估，在绘画艺术上重视写生，讲究重理法度，他要求宫廷画院画家所画的花卉都能够显示不同季节、不同时间下的不同情态。在这种严谨的态度下，宋代画家在艺术创作的过程中喜欢表现细致入微的景象，绘画过程中也是如此精细不苟，在对具体物象的描绘上保持理性、严谨写实。所以表现在缂丝上就借鉴这一特点，在事物的塑造方面，不论是在造型还是设色方面都力求与现实生活中的实物相差无几，精于写实，强调形象上的精确刻画，同时在法度之内又有艺术家自己的创造。由此可以看出宋代理学对于绘画艺术，乃至于受绘画影响的缂丝艺术都有深远影响。

（五）、宋代有自己的艺术风格

宋代文化生活各方面都有变化，这个时代有自己的风格。表现在艺术方面可能更加明确。由于宋人充分的时代自觉，就要求艺术家有独特的创造，所以笔者认为正是这种自觉才让缂丝艺术突破前人的范式而创作出独具欣赏意味的缂丝艺术作品，来满足上层阶级的需要。宋代绘画风格众彩纷呈，表现在缂丝领域也多种多样，但以花鸟题材为主，体现了当时对于缂丝艺术风格的一种选择。

（六）、缂丝本身工艺发展

缂丝绘画作品对缂丝技艺提出了更高的要求，从而推动了缂丝技术的改进和不断创新发展。当时已形成结、掼、勾、戗等基本技法，还创造出渗和戗、长短戗、构缂、平缂、子母经等技法。创造性的使用了“结”的戗色技法。使缂丝在花纹的表现上更加富于立体感、装饰性。如果不改进工艺技术，即使是很富有创造性的想法都无法实现，技术与艺术是相辅相成的。缂丝工艺水平的提高加速了缂丝艺术从装饰、实用领域脱窠而出并向欣赏性艺术品转化，并且在缂丝艺术史上取得很高的成就。

结论：从总体来看宋代缂丝工艺细腻淡雅、天真自然，极具有代表性，题材上主要以花鸟为主，这是在前代缂丝艺术上的极大转变，并且在艺术风格上呈现出新的特点，笔者认为之所以会在艺术风格上产生演变的原因是多重的，主要与宋代绘画艺术的繁荣发展特别是花鸟画艺术的发展有很大关系，并且跟文人审美情趣、宫廷贵族的欣赏爱好不可分割，宋代崇尚理学，无论是在社会生活的哪方面都是严谨细致，所以和宋代理学的发展也存在着或多或少的特点，另外经过了唐代的盛世之后，宋代人有极强的自觉意识，在艺术上突破前世，所以不论在绘画上还是工艺本身都有了新的创造，这跟宋代有着自己的風格有着一定的联系，最后，艺术是离不开技术的，只有技术发展到了一个高的水平，艺术创作才能不受限制，自由发挥。可能形成宋代缂丝艺术风格演变还有诸多原因，笔者只是粗浅之谈，期待更多人能够探讨。

参考文献：

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[2]朱华.缂丝探源[J].四川丝绸第一期.2008..

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