关于梦境绘画的色彩分析

袁小倩

【摘要】：正是做梦这件再常见不过的事情，让我的生活和思绪多了无数惊险无常、奇幻美妙的经历，让我一次次重新思考一些事情。梦对我来说已经是不可缺少的东西，我对它的兴趣越来越浓，这就促使我去关注人们都是如何表达自己的梦境，这过程中最吸引我的是古往今来很多用绘画表现梦境的艺术家们的梦境作品，他们游离于现实和梦境之间，不断寻找一种临界状态，寻找梦中那种最强烈的感觉，寻找最合适的色彩表现方式来创作，色彩的运用在这其中的重要作用不可小觑。

【关键词】：做梦；画梦；色彩

序言

每个人都会做梦，我们的情绪都会在每个梦醒时分有或大或小的起伏波动。精神分析学派的奠基人弗洛伊德作为一名资深心理医生，他的多年临床经验及用科学方法研究中得出一个结论：梦是愿望的达成或满足。他的理论把夢的实际理解为梦是一种愿望达成（性的愿望），他指出，使愿望在梦中得到满足可以用以维持精神的平衡。他在分析梦的改装变形时，把梦分为隐梦和显梦，显梦是梦的表面情节，是可以回忆起来的，而隐梦则是通过显梦表现人的本能欲望。这里也就是梦的伪装与隐喻，梦在无时无刻影响着做梦者的情绪。而另外一位著名的瑞士精神病学家荣格则认为梦是自我调节性精神系统的自然反应。梦是沟通意识与潜意识的有效途径，它是将潜意识的反应或自发性冲动传递给意识的正常现象，荣格认为梦中不存在伪装，梦中的一切都应该被当做真有其事的东西，只是由于我们不了解梦的语言而无法理解梦罢了。

第一章 用绘画色彩表现梦境的必要性

梦境往往奇异到人们有了很强的想把梦境表达出来的欲望。毋庸置疑的是，用画面来表现梦境的确是一种最为直观、最为形象生动且能表现的淋漓尽致的了。而用绘画表现梦境的过程同样也是最为艰难、抽象的，然而绘画中的色彩会在这里帮助我们更真切的表达自我。正是因为受弗洛伊德的精神分析学理论影响，把梦境表现看作是一种无意识的自然流露，所以出现了超现实主义绘画，用绘画传达神秘感，传达奇异梦幻的梦中场景、情节、心情、就表现力而言，色彩无可厚非地充当起最为至关重要的一个点。

第二章画梦艺术家在梦境绘画中的色彩运用

第一节 梦境绘画的共同之处

超现实主义绘画有个共同点，都是背离现实的表达，一种是与现实无关的视觉语言自身的抽象表现，例如色彩的直接呈现、色彩结合抽象形态的表现，一种是色彩结合具象的非现实形象或梦境的表现。布勒东在《第一次超现实主义宣言》中提出，“不可思议的东西总是美的，一切不可思议的东西都是美的，只有不可思议的东西才是美的。”

第二节梦境绘画的差异之处

（一）达利的梦境绘画

达利的作品利用所谓“心理自动化”的方式描绘，画面充满幻觉和生命形象的抽象，相对画面的平面化，色彩则被更加主动地加以运用，具有自身的独立价值，也增强了神秘幻觉的效果。他年轻时曾经因为无政府主义思想而被囚禁过，所以他用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法绘画。他所描绘的梦境中常常出现扭曲变形或生造出的稀奇古怪的形象。在《丽达与天鹅》中展示出他来自古典绘画写实技巧的精湛基本功，体现了其写实色彩的微妙与精致。

他的代表作《记忆的永恒》中，将毫不相关的物体罗致在一起，从而成为主观奇想的记录，那些好像在挂表上蠕动的蚂蚁似的小虫大概就是“性的暗示”，这也如佛洛伊德对梦的解释中“达到某种（性）欲望”，表达弗洛伊德所打开的这一黑暗世界。

（二）恩斯特的梦境绘画

恩斯特是超现实主义艺术阵营中的先锋大师，对幻觉的追求及特质成为他艺术表现的基础，他喜欢发现潜藏于事物之间的矛盾，并以其为内在的、必然的动机。他的幻觉式、隐喻式绘画通过隐喻诠释了弗洛伊德的梦境和潜意识理念，以其独特的观念，为超现实主义做出了巨大贡献。 他的作品色彩以固有色为基础，用熏染流淌的色彩肌理形成幻想山脉的形态变化他在回忆录中说道：“像是在半梦半醒之间所看到的的幻象，地板上的木纹变幻成令人目眩神迷的各种形象。他的《西里伯岛的大象》就是怪诞而又富于戏剧性的。画面描绘的是一个机械化的怪物，这幅作品深受基里科早期绘画的影响，它表现了梦魇，触及了潜意识下面的直觉层面。它的的神秘、坚硬，白色如石膏般的无头人体为画面增添了更多的怪诞、不可思议，可想而知当时恩斯特的富有戏剧性的梦境。

（三）、米罗的梦境绘画

米罗，20世纪绘画大师，他独创了一系列潜意识意向符号，用一种儿童般的纯真眼光看待万物，利用优美的线条、稚拙的造型、鲜艳的色彩和梦幻般的构图表现诗情画意。他的天才是一种返老还童的天才，儿童绘画的稚拙是儿童年龄的使然，是一种特定的生命和心理状态所决定的；而米罗绘画的稚拙是一种经历复杂之后的“归真”，一种绘画的自然表达。作品中鲜艳的原色经常出现，包含了所有彩虹版颜色的纯净感，坚定明确的纯色对比产生强烈的迷幻效果。例如他的作品《柯兰室内》，以一种平面化的色块方式结合形体进行颜色配置，尤其注重色彩的色相对比。饱和度很高的红色、蓝色、黄色点缀在画面中，让画面感觉响亮明快，加强了画面的活跃性，压住了大片深沉的底色。米罗对于同类色的协调色调并非十分关心，也不像色光的表现强调冷暖对比。作为有机的超现实主义大师，他的梦境绘画中都具有积极的色彩价值，具有天真抒情的气质，视觉上优美动人。

（四）、马格利特的梦境绘画

马格利特，与达利一样也是以极端写实手法从事超现实主义的艺术家，他的创作中把梦境般的象征性物体，用照相写实主义的手法进行描绘，他也如基里科一样，将互不相关的事物奇怪的并置在一起，造成一种怪诞奇特的“幻影景象”，他致力于探索事物本身的包含与被包含的关系。他认为自己的绘画不同于弗洛伊德的“潜意识活动”，他特别相信俄国哲学家乌斯宾斯基的“清醒的梦”和“半睡眠”的理论，在他的画面上主要表现“刚从睡眠中醒来”的一瞬间的形象感受，他觉得这一瞬间是最可贵的，因为一觉醒来后刚刚睁开眼睛所看到的形象都处于朦胧状态，不知这究竟是什么时候看到的东西，是现在看到的还是在梦中见到的，关于他的这一点主张我特别感同身受，经常出现貌似幻觉又像是梦境的情形，令我百般好奇。在他的梦境绘画作品中，色彩制造着理性思考与感性眼睛的矛盾。 第三章自身对梦境绘画的理解

我是一个资深做梦人，在我生命中所有的记忆里面，和梦有关的记忆占了很大一部分，由于每晚至少一个梦，而且醒来的时候我都依稀回忆的起来梦中情节场景，以至于我的大脑常常处于混乱状态，有很多情节我也记不清是梦境还是真实发生过的。之前还为此感到困惑，但到后来，我开始享受这个过程，每晚睡前闭眼的那一刻我都会有所期待，期待独特的梦境遨游，期待看到更多的奇幻意境。画梦，表达的是一种情绪波动，一种梦醒时分暂时的对梦的诠释，也是我一直以来的一个想法，从未磨灭，方式决定遵从内心，表达那个临界点，找到适当的表现手法。我的梦境感情基调大多是压抑、恐惧、孤独这一类消极的，比如常常独自一人站在特别空旷安静的空间里，身边满是蟒蛇、鳄鱼等盯着我，或者常常在梦里见到鬼魂邪恶之人，这些都是要被表现的情绪。

参考文献：

[1]《梦的解析》弗洛伊德 著 中华书局出版社2013年4月出版

[2]《分析心理学与梦的诠释》荣格 著 上海三联书店2009年12月出版

[3]《艺术的色彩：西方艺术流派色彩图典》周至禹 著 重庆大学出版社 2013年 6月出版

[4]《超现实主义》王红媛 著 人民美术出版社 2000年1月出版

[5]《大师眼中的色彩》霍农 著 江苏美术出版社 2007年4月出版

[6]《色彩心理学：安抚躁动的灵魂，传递心理学的力量》倪少清 著 中国广播电视出版社 2013年2月出版