基于用户驱动创新的文创产品设计

贾珍慧 过山* 王露意

（1.杭州电子科技大学人文艺术与数字媒体学院，浙江 杭州 310018；2.广州希音供应链有限公司，广东 广州 510000）

随着时代更迭和现代科技的迅猛发展，用户驱动创新的时代已经来临，市场包容度不断扩大，用户需求多元化、个性化的发展迫使企业为响应市场的需求而寻找新的途径。文创产品凭借高新科技作为企业与用户间传达信息的媒介，是依托于人类的才智、技艺与禀赋对历史文化资源进行的创造与升级而产出的集审美、功能、内涵为一体的产品。目前许多传统的文创产品设计还停留在物质层面，主要将产品的图案、颜色、文字等信息传递给消费者，而缺乏与消费者产生更深层次的情感交流。用户驱动创新下的文创产品设计，在满足用户基本物质需求的同时，则更注重情感化的交流。与此同时，用户会加入到文创产品构思、发明、设计等阶段，商家根据用户的需求与喜好，以用户为中心，设计出与之产生共鸣的产品。这种方式加强了用户、研究机构、企业之间的联系，使产品更能适用于市场，满足用户物质与精神的需求。

1 用户驱动创新的设计理念

在二十一世纪时代发展背景下，创新呈现民主化的倾向越来越明显，针对文创产品的设计，我们不能只看到产品本身，还应该看到促使文创产品创新的原因。传统的产品创新模式与用户驱动型创新模式有很大的不同，与传统的设计相比，用户驱动创新下进行的设计更符合用户习惯，让用户用得舒心（表1）。

表1 传统创新与用户驱动创新的比较

用户驱动创新是由麻省理工学院（MIT）的创新管理教授埃里克·冯·希贝尔（Eric von Hippel）先生所提出的一种创新模式，是指对用户需求、心理、行为的深度挖掘并将其渗透到整个产品开发过程中，让用户以产品开发者的身份参与设计、研发。这样有利于激发用户的灵感，也有利于为企业的可持续发展不断注入新活力。用户驱动创新是以人为动力所进行的一系列创新改造活动[1]，而文创产品存在的目的同样是为人服务，通过合理的艺术手段将产品与人进行互动。用户推动了文创产品的发展，反之，文创产品为用户服务。根据用户在文创产品设计中所参与的部分不同，可将其分为以用户需求为中心的创新设计和用户参与型创新设计[2]。

以用户需求为中心的创新设计是企业通过市场研究、技术分析等手段，深入了解用户已经形成和尚未形成的新的需求，在产品的研发阶段就把满足用户的需求作为前提，以遵循用户日常的使用习惯为基石，最终达到用户期望的效果。如成立于1973年的大英博物馆股份有限公司自2001年起将主要以门票作为收入来源转变为销售文创产品作为主要的收入来源，而后便开始文创产品设计。此馆以最著名的藏品为主轴提取文化元素并应用于日常用品，例如木乃伊铅笔盒、神秘祭祀玻璃杯等，不仅延续了历史文化，同时兼具了实用性与审美性，满足了用户精神与物质的双重需求[3]。

用户参与型创新设计则将受众提升为“设计参与者”，这改变了产品技术创新链的次序，其过程由线性范式发展到创新体系乃至创新生态系统。线性范式为传统的产品创新模式，其创新主体是企业本身。而创新体系的创新主体有所扩展，由企业、政府、大学科研机构构成。在产品研发阶段如果邀请用户参与，用户可以自由地表达想法，设计师通过这一模式发现用户的价值观、消费习惯等，从而获取用户需求，将产品进行调整创新。上述模式极大地降低了产品上市的失败率。如今，文创产品设计的创新主体有意识地融入了消费群体，形成以创新生态系统为基础的网络化创新范式。

2 用户驱动创新下文创产品设计的方法及意义

以用户驱动创新理论为基石，顾客价值为导向，培养设计师“价值-增值”思维，即以顾客价值使文创产品增值。顾客价值是现代营销学中的概念，由彼得·德鲁克提出，是指基于感知利得与利失的权衡或对产品效用的综合评价。其包含功能价值、知识价值、社会价值、情感价值、感知价值这5个维度[4]，将这5个维度与文创产品发展现状结合，得出文创产品设计新诉求，从而构建出文创产品实施的设计路径。

随着市场经济的发展，用户需求瞬息万变，由于对需求的把握不到位，在销售过程中叫好不叫座的现象屡见不鲜，使得传统的文创产品市场寿命越来越短。文创产品想要生生不息，必须掌握用户的需求动态，迎合用户喜好，为用户提供新的体验和感受。用户与文创产品间有着不可分割的联系，用户需求贯穿文创产品设计的全过程。用户驱动创新强调产品是否能够满足用户的需求，而不是将文化创新与产品简单结合，运用调整文创产品创新链次序的方式,通过用户对产品的构想与建议及时跟进用户需求，并设计出满足用户需求的热销品，使用户不仅能够感受到文化的传承与创新，还能在使用过程中对产品有新的体验与认知[4]。此外，对于文创产品设计，很少从顾客价值这一层面进行研究。因此，基于用户导向和用户中心，以营销学，设计学理论研究方法相结合去推进文创产品的发展，使其成为有一定用户基础的产品，有利于提升用户的满意度，必然成为应对市场竞争的核心所在。

3 受众对文创产品的需求

在个性化的时代背景下，人们的思维空间不断拓展，受众对文创产品的需求也在不断变化。基于此，挖掘用户对文创产品设计属性的新诉求，进而捕捉用户的喜爱偏好，将其贯穿于文创产品设计全过程（图1）。用户对于产品需求的认知是决策购买的起点，文创产品只有熟知并满足用户的需求，致力于平衡用户需求与文创产品之间的关系，才能使经济效益与社会效益稳步增长。

图1 用户驱动创新下文创产品设计策略推导

3.1 文创产品差异化需求

用户驱动创新下的文创产品有差异化的需求：一是为了缓解产品“同质化”现象。近年来，文创产品“同质化”现象严重。主要源于文创产品生产方式缺乏灵活性、对文化的挖掘不够深入。完全避免“同质化”现象太理想主义，所以要从差异化角度去思考文创产品创新问题。二是满足目标用户层次化需要。用户存在不同的年龄、性别、喜爱偏好、生活环境等差异，导致审美标准、喜好、习惯等方面的不同，造成目标用户具有层次化的差异[5]。为了使文创产品发挥更大的价值，应对不同用户做针对性设计，以达到与用户喜爱偏好的匹配择优。

3.2 文创产品情感化需求

在体验经济时代，产品设计逐渐由注重形式与功能转为注重精神层面，更多关注用户情感需求。情感化的文创产品设计不局限于科技与功能，愈发对文化、用户心理、情感等精神层面要素进行推敲斟酌，赋予文创产品更多的内涵和意义，使用户通过产品去感受设计师想要传达的情感，调动用户的情绪并打动用户，给用户提供愉悦价值。同时，情感化的文创产品设计能够增加人文关怀、进行文化传播等方面的功能，建立用户与文创产品间的桥梁，深化两者的情感纽带，并注重思想层面的革新，借助现代科技实现模式上的转型、设计思维的转变，为文创产品的发展提供强大的推动力[6]。

3.3 文创产品数字化需求

随着信息时代的来临，AR、VR等新的数字技术不断出现在日常生活中，以及用户对手机、电脑等设备的依赖，数字化的发展已然成为文创产品创新设计不可避免的趋势，文化与科技的融合催生和加快了文创产业的发展。数字化的文创产品丰富文创产品的内容与形式，打破了传统文化与新兴技术之间的壁垒，拓宽了文创产品的领域及边界，尤其在疫情期间，其非接触性的优势尤为明显，满足用户不受时空限制的需求。传统文化与现代科技碰撞，文创产品信息的传递不再只通过视觉这一单一的元素，而是深化并丰富感官体验，满足用户五感沉浸式体验需求[7]。同时，数字化的文创产品设计借助电子设备与用户在真实空间产生互动，促使文创产品朝向智能化、现代化发展，满足用户交互需求。综上，文创产品朝数字化方向发展不仅能提升产品本身价值，还能给用户带来良好的体验。

4 用户驱动创新下文创产品设计策略

随着科技的发展，消费者的需求日益多样化、个性化。对文创产品进行革新是文化创意产业发展的重点，以用户为中心进行思考，遵循用户驱动创新下呈现的规律及发展趋势，凭借设计师的创新思维，开展文创产品的设计与研究。对文创产品设计策略的研究主要体现在丰富设计内容、打破传统样式、融入数字设计方面。

4.1 丰富设计内容，满足潜在愿望

许多人将用户驱动下的文创产品设计理解为仅仅满足受众的当前需求，即适应需求原则。而受众的潜在愿望则需要用创造需求的设计原则予以实现，即以前瞻性预判行为丰富设计内容，打破市场上千篇一律、同质化的现象。在新的消费环境下，可从文创产品的核心价值、行为体验、视觉识别3个方面进行优化，消除部分文创产品的图案与使用语境割裂的现象。

赋予核心价值。核心价值的赋予也是满足知识价值的体现。对于文化内涵的提取不仅是对“形”的把控，还应该注重“神”，即文化元素的内在造型与规制，充分挖掘其背后的内在联系并提炼文化基因,将其物化，产生“意外有意”“形外有形”的韵味；而后对文化内涵进行创意设计和推广活动，对于内涵的提取往往偏向抽象，需要通过艺术符号、视觉语言、表现手法等转化为具体的形式呈现给用户；最终可以通过可视化的形式与用户进行价值沟通，提升文创产品核心价值。例如，北京冬奥会限量发行的非遗文创“景泰蓝和田玉冰壶”，整体形态采用冰壶造型，做工方面运用花丝镶嵌、景泰蓝制作、北京玉雕三大中国特色技艺，融合了十几道工序纯手工制作而成；图案采用中国传统吉祥纹样缠枝莲纹；正方底座与圆形冰壶的结合更是象征了“天圆地方”、人与自然和谐相处的美好愿景。该文创“形”与“神”的结合有效传承了非遗技艺，传播了中国文化，弘扬奥林匹克精神。精神文化的赋予使其更具纪念性与收藏性。

强化行为体验。从时间和空间两个维度进行优化，可加强用户的行为体验。从时间维度上看，用户多数凭借一时兴起购买文创产品，回家后成为摆设的现象很常见。因此，应加强文创产品使用过程中的操作流程，延续用户对文创的体验。从空间维度上看，文创产品在销售的过程中，场所空间的打造能够给予用户深度体验，多维度地感受文化内涵[8]。

丰富视觉识别。可从图形、文字、色彩三方面入手。在图形方面，利用人们对于图案的原有印象进行选取，比如在传统文化主题的文创产品设计中，图形部分可以在民间传统纹样、图腾、自然景观等元素中进行提取；在文字方面，字体的造型是特殊的图形，可根据文创产品的风格，对文字的形态进行调整；在色彩方面，色彩具有鲜明的识别特征，根据用户对于色彩的联想与认知进而对颜色的明度、纯度、色相进行搭配[9]。总而言之，文创产品的设计在明确用户的需求后对元素进行分类提取，为设计出更具代表性的文创产品做铺垫，从而满足用户差异化需求。

4.2 打破传统样式，引发情感共鸣

情感化一词源于唐纳德·诺曼《情感化设计》一书中，阐述了情感化设计在产品设计中的作用及重要性，反对传统文创设计一味注重产品的简洁性与实用性而忽略人的情感需求，旨在强调人的内在本性与精神追求。并将情感体验分为本能层次、行为层次、反思层次3个不同的层级。本能层即对应文创产品的造型、材质、结构、色彩等元素的第一眼感官印象；行为层即对应文创产品的功能属性和用户使用过程中的情感反应；反思层即对应文创产品内涵、价值、意义等精神层面的传达。

本能层激发感官体验。通过视、听、触、嗅、味五感触发用户感官联想，也是对感知价值的探索。在视觉设计上，运用造型、颜色、文字等元素加以艺术的思维方式进行艺术性表达，满足用户对于审美的本能需求。在听觉设计上，可以是文创产品的背景音乐、宣传语或是使用过程因特殊材料所产生的声音，使其具有独特的听觉识别元素。在触觉设计中，与之相联系的是材料的肌理、软硬程度、质感等。触觉的感知给用户不同的体验，利用材料的特性，金属的冰冷、麻布的粗糙、棉花的柔软等，加深用户对文创产品的印象，天然材质的运用推进文创产品的可持续发展。在嗅觉设计上，例如古风类的文创产品在视觉体验上就给用户一种古色古香的感觉，若是融入木质香味，更能加强并延续用户对文创产品的体验感。还可以是有香味的文创产品通过视觉的叠加，加强用户嗅觉体验。例如，台湾蝴蝶兰文创产品香味扩散器，其表面印有蝴蝶兰的图案及颜色，随着香味的挥发，图案随之清晰可见，模拟了花朵被打开的过程[10]。对于味觉方面的设计，多以味觉加视觉的形式出现，例如在食品类的文创产品设计中，清淡的口味往往以低饱和度的颜色形式呈现，浓郁的口感则以艳丽的色彩显现[11]。

行为层提升使用体验。在满足文创产品基本使用功能的前提下，激发用户的乐趣，产生愉悦的情绪。主要从两方面入手：一是注重实用性，传统文化元素与现代实用功能相结合。在设计过程中应站在用户角度去思考真实的使用场景，是否符合人的使用习惯等，在满足实用性的前提下添加文化元素。二是注重参与感，传统文化元素与拓展参与设计相结合。2021年三星堆博物馆利用考古研究的特点以及用户对考古的好奇心，推出了带真土的考古盲盒。用户通过工具，一点点挖掘土中的“文物”。通过用户与产品间的互动去刺激用户的兴奋点，引发情感共鸣，并且深化了受众对历史文化的认知。

反思层实现文化传播。强调文创产品的文化内涵和精神价值。首先，文化转译实现内涵新认知。文化转译即是两种语言符号的转换。其过程从选择语言符号到转移语言符号再至转换成文创产品的外形语言。2022年北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”爆红，不仅由于其生动的形象，更源于生动形象所承载的中国文化。以国宝熊猫为原型进行创作，采用冰晶外壳来体现冬季冰雪运动会与现代科技的特点，左手掌心的心形图案更是代表了对全世界朋友的热烈欢迎。“冰墩墩”的诞生很好地诠释了文化转译是对文创产品中的情感要素、内涵的继承与创新。其次，动态参与实现体验新乐趣。用户为动态参与者，其与文创产品进行积极交互，从而满足情感需求。最后，强化体验引起文化新感悟。通过感官叠加、建立故事、IP赋能等给用户持续的体验，加深对文创产品的理解[12]。

4.3 融入数字设计，提升科技体验

数字设计赋能文化创意产业，推动了文化创意产业的转型升级。从互联网视角出发，数字设计促进了文创产业在内容与形式上的全面革新。在设计具有数字化特征的文创产品过程中，我们需要考虑技术符号在其中的运用，使其发挥不同的作用。在设计过程中可以融入雷达感应技术，以多普勒效应为基础发送雷达信号，如触感音乐播放器，通过感知用户的行为动作去控制音乐的强弱、速度等。平面图形动态呈现同样促进数字文创的发展。以静态为特征的平面图形通过载体的变化变成了动态的表达，满足了受众对视觉信息多样化的需求。例如“敦煌诗巾”的设计，将设计图形软件与互动小程序相结合，用户可自行选择图案元素设计专属丝巾。此外，融入AR体感交互技术能够极大地提升用户科技体验。通过对用户奔跑、跳跃等肢体动作的捕捉去操控三维场景中人物的行为，AR技术的融入增加了用户与文创产品的互动性、沉浸感，满足了用户交互需求；还可以推广装置艺术体验空间，将场地、材料、内涵、文创、科技相结合，通过大数据分析、动能机械装置等技术为用户定制专属文创产品，满足用户个性化需求，增强用户全方位的科技体验感。日本的“香味文创体验店”就是通过捕捉用户的样貌、年龄、穿着为其定制专属文创产品[13]。AI技术与艺术结合，打造用户专属文创。通过用户上传照片至平台，AI算法抽取照片中的人物特征，打造用户独一无二的形象。清华110周年校庆推出“时光定格·人像积木套装”文创产品，基于AI算法，用户上传照片至小程序，随后生成符合照片人物形象的三维积木人，用户则成为这款产品的独家设计师。算法与艺术的碰撞给文创产品设计提供了更多可能性。数字设计的融入，极大地丰富了文创产品的内容及传播方式，提升了用户的科技体验[14]。

5 结语

综上所述，文创产品作为传统文化的承载物，其价值与意义都是不可估量的。由于市面上同质化文创产品泛滥，其传承与发展形势不容乐观。如今，用户驱动创新时代来临，将用户创新作为文创产品蓬勃发展的驱动力，善于把用户需求、先进科技与艺术相结合，遵循以人为本及强化文化内涵的原则，设计出既迎合时代发展又符合大众审美的文创产品，从而唤起用户与文创产品之间的情感共鸣，使文创产品更好地融入环境、服务用户，以此更好地传承与发扬传统文化并提高我国文化软实力。