问一个生在日本音乐世家的作曲家

服部隆之：我的音乐味道是香菜，有股自己的怪味儿但让人喜欢上了就停不下来

人物=P

服部隆之=H

P：对你来说，2017年遇到的最大挑战是什么？又是如何应对的？

H：选一个的话有点难，如果说是今年印象最深的工作，就是为《哥斯拉》动画电影配乐。这是《哥斯拉》电影第一次拍成动画，在东京已经上映了。我之前为两部《哥斯拉》做过配乐，一次是90年代，另一次在2000年初。《哥斯拉》本身是很有历史的老电影了，它有非常多粉丝，他们对这部电影有很深的感情，每个细节都有人研究，所以抱着这种强烈的记忆，谱出来的曲子总会有人说好，有人说不怎么好。说起来这也算是第三次做《哥斯拉》了，我想尽量保持自己的味道，同时也能让《哥斯拉》的影迷喜欢，在这一点上，花了很多心思。

不知道中国读者是不是知道，日本有一个叫伊福部昭的老作曲家，曾经写过《哥斯拉》的曲子，那是很久以前的电影了。那个曲子非常有名，日本几乎人人都知道，所以让伊福部昭以外的作曲家再写《哥斯拉》，不论写得如何，都会被拿来对比。谱曲的时候，有一种“就算被拿去跟那个曲子对比，也不能逊色”的心情，算是一种压力吧。

而且，即便是动画，《哥斯拉》还是很庞大的，画面很有重量感，我想要通过音乐，实实在在地表现出“哥斯拉”的重量感，做出不输给画面的那种有重量的音乐，这是最近的一个挑战。

P：2016年的大河剧《真田丸》在中国很受欢迎，还有早些时候的《半泽直树》、《华丽一族》《新选组》，在中国也有很多人喜欢。这些日剧的主题音乐都是你的作品，你最喜欢的是哪个？

H：啊，选一个真的好难啊。听起来可能有点矛盾，但对我来说，写出来的曲子都是很可爱的，就像自己的孩子一样，每一个都很可爱。所以不论哪个，都平等地喜欢。但非要说的话，《华丽一族》的主题曲是在伦敦录制的，跟伦敦爱乐乐团合作。那是非常有名的交响乐团，我记得是新年第二天录音，乐团的每个乐手技艺都非常精湛，把我的曲子演奏出了特别美好、特别帅气的一面，曲子好像变得拥有生命了一样，很生动，这让我很高兴。

P：《真田丸》的故事背景发生在日本战国时代末期，武士们在乱世中生存。在创作这部剧的原声音乐的时候，你是如何理解剧中的人物和时代的？

H：我觉得那是一个真的要靠自己的能力生存的时代吧，当然了，人活着就多少都要靠些运气，但在那个时期，一个人得靠他的实力、他的劳动、他的审时度势活着。比如现在人们可以靠炒股赚钱，可能本身并没有什么能力，但运气好，一炒股就发财了。在战国时代，这种情况比较少。大家都要拼了命才能活下去，用自己的双手、自己的头脑生活，拼命努力，懒惰的人没有出路。所以从某种意义上说，那是会让人充满活力、看起来闪闪发光的时代吧。

我写曲子的时候，有的一小时就写好了，有的要花很长时间。《真田丸》的主题曲就花了挺长时间的，一方面是因为大河剧准备时间长，另一方面是为了找到最恰当的乐器，呈现这部剧中时代的氛围，想了很长时间。一开始想过要不要把它做成交响乐，后来还想过用大提琴做主角，到了最后才决定用小提琴独奏。前前后后花了快3周的时间，差不多算是写得最久的曲子了。

P：你觉得在创作电影、电视剧的原声音乐时，最关键的是什么？

H：一定要符合那个电视剧或者电影，符合它们所营造的那种氛围，这是关键。当音乐响起的时候，这部电影、电视剧有没有因为我的音乐变得更好，背景音乐有没有为这部作品作出贡献，这对我来说很重要。

不过，太符合了也不行，还是要在里面保留自己的个性。把自己的味道恰到好处地藏进去，还要保证跟连续剧或电影气氛相符，考虑这个平衡还是挺困难的。

P：你会如何形容自己音乐的味道？

H：会是什么呢？音乐这种东西，用语言很难表达。如果用调味料来比喻的话，我的味道可能是香菜吧！它有一股属于自己的怪味儿，但一旦喜欢上了就停不下来，吃什么都想往里面放，我想成为这样的存在。

有的音乐从头至尾都非常完美，一听就能120%全部接受，我觉得我不必要成为这样。耳朵刚听到的时候，不能马上接受，但是仔细听下来，会停不下来，喜欢得不得了，想一直听下去，我喜欢这种感觉，想写出这样的曲子。

P：创作了这么多年日剧主题曲，你自己喜欢看电视剧吗？

H：我啊，是不看电视剧的那种人，就算是自己创作主题曲的剧也不看的。打开电视基本上只看新闻，或者看看纪录片。比如关于走过艰难人生的人的纪录片，或者是有关一个国家历史的纪录片，如果有这种内容在播，就会忍不住看下去。或者像是BBC追踪动物的纪录片，我也挺喜欢的。

P：创作者都有一些独特的习惯，比如有人一定要站着工作，还有人必须在绝对安静中创作。你有什么特别的习惯吗？

H：现在年轻的作曲家们，应该大多是用电脑作曲的吧。我的话，现在还是用纸和笔呢！我啊，到现在还是要在普通的五线谱稿纸上，用铅笔一个个写音符，跟过去完全一样。其实我不是排斥用电脑谱曲，只是一直没有下定决心开始这样做，就这样拖着拖着，拖到今天还是用老办法作曲。再过一阵子，我的作曲工作就要满30年了，这么说起来，真的是用自动铅笔和五线谱，一直一直这样写了下来。

P：作曲的时候，遇到过感觉失落、挫败的瞬间吗？碰到感觉“写不下去啦”的时刻，你会怎么做？

H：当然有啦，写不出好曲子的时刻时常出现，而且周围的人都不会知道这件事，这是一个纯粹的“personal problem”（个人问题）。失落后只能等自己情绪恢复，再次站起来。但是开始的时候一旦失落了，要扳回来需要花很长时间，在下一个作品能让自己满意之前，那种沮丧的心情不管做什么都消失不了。

不过就在最近10年吧，我找到了一种魔法。我出生在一个音乐家庭，爷爷和父亲都是作曲家，虽然爷爷已经不在了，但父亲现在还在继续作曲工作。我的爷爷是1907年出生的人，所以是100多年前出生的人，从那时候就开始作曲，接下来是我的父亲，然后轮到我，就像这样想一想，我们是一个已经在日本写了将近100年曲子的家庭呢！出生在这样的家庭，感到失落、陷入低谷的时候，就会说服自己，“这个家庭靠音乐持续了三代，100年来一直支持着日本音乐，你出生在这样的家庭，这种血液流淌在你的身体里，你一定能挺过去的。”就像是给自己施魔法一样，用这样的想法鼓励自己，“好，那我要加油了，一定会有好作品的。”这样想我就会渐渐多一些勇气。

P：你来过中国吗？有没有对中国的哪些方面感兴趣？

H：上海世博会的时候，我在日本馆做音乐导演，去过上海很多次，待得时间也比较久。我的爷爷在二战期间去了好几次中国，他很喜欢中国。他曾经写了一个曲子叫做《苏州夜曲》，是一首很有中国味道的曲子。爷爷在日本获得了国民荣誉奖，几乎是个家喻户晓的作曲家，这首曲子在日本也很有名。因为这个关系，我对中国的印象很好，这大概是继承了爷爷对中国的好印象吧！所以去中国的时候就在想，啊，这就是爷爷当时去过的地方，爷爷喜欢的中国到底是怎么样的国家呢？是抱着这种心情去的。

P：你喜欢什么样的音乐？

H：我从1983年到1988年在法国留学，那时候学的是古典乐，所以直到现在都还是挺喜欢古典乐的。法国有一个古典乐作曲家叫做加布里埃尔·福莱（Gabriel Fauré），他的曲子基本上我都很喜欢。相比于拉威尔这样的作曲家来说，他不怎么张扬，真的很低调，非常朴素。尽管如此，初听不觉得张扬，但越听越有味道，好像会慢慢进入人的心里，一点点渗透，很有深度的感觉。就好像是用很好的鸡炖汤，一点点入味，他就是那种顶级上汤，我对他是这样的印象。

我也会听流行音乐。喜欢的流行歌手，一个是已经去世的灵魂歌手雷·查尔斯，一个是芭芭拉·史翠珊，她作为演员出演了《往日情怀》这部电影，还自己唱了主题曲，我很喜欢她唱的歌。

P：对于现在音乐世界正在发生的事情，有让你特别担忧的吗？

H：担心的事情是，现在听管弦乐的年轻人越来越少了，不一定是指古典乐，人们不怎么爱听非电子乐器演奏的音乐了。我不讨厌电子乐，只是觉得如果年轻人能稍微多听一听管弦乐作品会更好。以前在没有电脑的时代，想听音乐可费劲了，不可能像现在这样短时间内就嗖嗖嗖嗖获取不同类型的曲子，现在大家能一首接一首听了，其实是可以多尝试听听不同种类的音乐的。

P：2017年做的最好的决定是什么？

H：既没有好的，也没有不好的决定啊！所有事情我都全力以赴去做了，所以很难去断言它是好还是不好。特别是音乐，它是一个非常依赖感觉的东西，很难用语言说明。而在音乐之外，我今年都过50岁了，如果说好决定的话，是因为之前做过一个个好的决定，才有了现在的我吧。

P：如果可以和世界上一个领袖见面，你想要见谁？想和他说些什么？

H：我还挺想见见法老王的，想问问他，为什么世界上的战乱不能消失？

P：此刻的你如果能够拥有能力，改变世界上的一件事，你想要改变什么？

H：我想在一瞬间，让大家完全平等，谁也不羡慕谁，谁也不轻视谁。但这必须是在一瞬间大家同时变得平等，稍微有点延迟的话，先平等的人和后平等的人之间就会产生差距，所以想要在同一个瞬间，大家一起平等。虽然很难想象，但我还是很好奇的，在那样的世界里生活是什么样子。

P：假如在2018年，一天可以变成25小时，你想在多出来的一个小时做什么？

H：只多一小时啊……只有一小时的话，真的是很困难啊，我想我可能会多喝一点酒吧！酒是我给自己的放松方式，因为我喝太多头就会发懵，就写不了曲子，所以在家工作的时候基本上是不喝酒的。可以放松的时候，我喜欢喝红酒和清酒，有一段时间喝龙舌兰，还挺沉迷其中。

P：对自己的2018年，有什么愿望和目标？

H：年后不久会有《哆啦A梦》的电影，我负责电影的原声音乐创作。其实现在也正在写呢！《哆啦A梦》在中国也很有名吗？我想要好好做《哆啦A梦》的音乐，让它成功。