色彩在传统纹样教学中的应用

吴 慧

（安徽三联学院 安徽合肥 230601）

传统纹样上及先秦远古，下达现今当代，它的发展贯彻了先民造物过程的始终。中国传统纹样来自于我国中华民族的艺术瑰宝和审美情趣的汇集，纹样中的色彩融汇了中国优秀的传统思维方式与视觉审美。在使用过程中，人们进行了漫长的研究和自由创作过程，现如今这些存在的艺术形式浓缩了先民的智慧和艺术审美的结晶。

1 简述中国传统纹样

纹样的发展在中国已有上千年，纹样的发展经历了从实用为主到装饰图案、由繁到简、由粗粝到精致的过程，具有功能基础，符号意义以及审美价值三方面特点。

2 中国传统纹样的特点

中国的艺术美体现在线条之美。线性的艺术美感的表达对历史纹样的研究有着保存的价值。纹样是线条的艺术形式之一。中国特有的色彩理论、方位与阴阳五行说，分别以白、青、黑、赤、黄代表北南东西中五个方位，并对应着金木水火土五行。特点还体现与色彩的配色表现手法。造型美与色彩结合通过谐音、寓意、附会等方法呈现纹样背后的深层次文化内涵和诉求。

3 传统色彩散发着历久弥新、古色古香的神采

中国人对颜色的选取凝结了先人的集体智慧，色彩的使用洋溢着人类对大自然的热忱。从石青色到胭脂色，从豆青到合欢红，从秋葵黄到葱绿，从靛蓝色到藕荷色，妃色，秋色、金瓜黄、朱膘色深深透着中国文化元素的色彩均来自于大自然的馈赠。

3.1 色彩在动物纹样中的体现

中国人对祥瑞之物的喜欢，常有狮子、老虎、凤凰、麒麟等动物的纹样。辟邪的虎镇五毒；喜庆的龙凤呈祥；红色的凤穿牡丹，青花底的狮子，黑白色的仙鹤配色、红黄绿色的鸳鸯、五彩的孔雀、黄色的鹂鸟、灰色的鹌鹑等动物纹样。

3.2 色彩在植物纹样中的体现

倾城倾国的牡丹，娇娇欲滴的月季花，炸开口粒粒可见的红石榴，串串的紫葡萄，清秀的梅兰竹菊。红、白、黄色的腊月梅花象征着高洁坚毅，是报喜迎春的象征。映日的荷花红，花枝繁茂，自古便有代表清廉自居和独秀清风的好寓意。高雅大气的白底青花植物纹样也受到世人的喜爱。植物纹样呈现的多彩色是最能体现东方文化内涵与象征意义的综合体。

3.3 色彩在人物纹样中的体现

古代纹样的使用多以历史人物或带有美好寓意的典故相连。例如百子图多为浅色底配色，纹样中的童子身着各色服装，形态各异，场面玩味十足，精致可人。

人物纹样中常见的和合二仙图、状元及第、才子佳人、渔樵耕读图等等。人物纹样通常与其他纹样共处一景，色彩的选择上多采用为突出烘托主题的深浅色对比，使画面达到饱满丰富的视觉效果。

3.4 色彩在风景纹样中的体现

纹样中的山水风景，片段式的取景特点。在一个二维平面中对空间延展的景中景，蕴含着东方精髓的艺术境界。亭台园林的错落布局，散点透视的中国画构图技巧，使山水风景灵动而又有东方神韵。同色系的配色使风景布局柔和流畅。景物之间的衔接和色彩搭配尽显典雅质朴的意境美。

3.5 色彩在其他纹样中的体现

建筑纹里的小造景；字符纹；象征美好幻境的天仙楼阁的纹样图形。采用写实概括的记录手法对瓷器、古董花瓶、摆件盆景、置古器物的博古纹和果盘花卉纹一同构成文雅情致的风格，海水江崖纹、如意纹和道八宝等纹样与色彩搭配相协调的中式审美模式再现了传统的艺术美。

4 色彩在传统纹样教学中的应用

在教学中色彩搭配技巧既有对传统的继承又有创新的空间。

4.1 情有独钟的“高级”色彩

4.1.1 红色

红色在中国的使用频率应是位于首位的，早期的驱恶辟邪到后期祥和的喜庆涵义。从深浅、色调不同又分为多种红色。在教学过程中应从色彩温度感的角度去认识红色，并在运用过程中发挥它的优势。

4.1.2 紫与绿

紫色与绿色在纹样的色彩中常见，因其颜色饱和，色彩浓烈，张扬中不失个性和独立的颜色气场。在教学过程的中要对视觉冲击效果明显的色彩对比进行取舍，对色调倾向起到补充作用。

4.1.3 蓝色

蓝色与白色的配色常见中国扎染蜡染的印花蓝色和瓷器当中。红色与白色底青色画，蓝白色彩搭配明朗清淡，青花是一种单色彩绘，给人以鲜明高雅莹澈感。中国独有的粉青色、青绿色调和设色隽永的天青色等。在采用传统纹样配色的教学中，对纹样进行色彩采集和重构的角度进行比较分析。

4.1.4 黄色

黄色一直以来同皇权富贵联系紧密，同时也是高贵的象征是中国特有的人文历史的景象。黄色底的纹样较为常见，纹样图案中的黄色常与红黑、黄绿、黄蓝等色搭配，起到很好的纹样色彩协调作用。

4.1.5 其它经典配色

白色和黑色属于无彩色，白加黑的勾勒对于整体色调起到很好的统一作用。金银色的使用也属于分隔式配色，教学过程中练习对配色中加入无彩色和中性色的搭配方法。

4.2 教学理念下的“现代”色彩与纹样的关系

纹样相对于色彩来说，属于形式上的框架和外在的骨骼，色彩依附于纹样的造型基础。现代色彩配色的规律与法则细分的更加明确，一般我们会以色相环上的颜色作为色彩对比的参照，同类色搭配是指色差度小于60度之间的色彩，属于稳定自然、协调统一的配色；近似色差度使得纹样的色彩属性相似点很多，配色丰富跳跃，色彩质感明显；相差120度的对比色差，在对比时应注意颜色之间的相互作用，强调独立的视觉元素的展示和突出主题信息。如在黄色和紫色这一对对比色中需要对过渡的辅助配色进行协调；色相环上色度差180度的互补色，红色-绿色、蓝色-橙色的视觉冲突对比增强配色纹样的层次感。

5 小结

传统纹样的色彩研究是传统文化在现代高校教育教学过程的结合，将我国几千年历史沉淀下来的文化知识点在教育教学中得到释放，现代视野下色彩的教学过程是感知传统美学的魅力和继承弘扬传统文化的过程。使学生在对传统文化形式与现代审美关系的再解读，对优秀文化的欣赏和借鉴，开拓纹样的线条魅力与华丽色彩相结合的创作思路，创造出更多具有东方特色的多彩的艺术形式。